CRITIQUE : Casse-Noisette Le Musical, Pleasance Theatre ✭✭✭

Maria Coyne et Peter Nash dans Nutcracker the Musical. Casse-Noisette ! Le Musical

Théâtre Pleasance

9 décembre

3 étoiles

Acheter des billets

Même à un moment où la consommation individuelle de mince pies atteint des chiffres doubles, Le Casse-Noisette parvient encore à offrir une lueur festive. L'opéra de Tchaïkovski est l'un des ballets les plus fréquemment joués de tous les temps, et la musique est devenue une partie pérenne de la culture populaire, apparaissant dans les émissions de télévision, les films et les jeux vidéo.

L'effort de Nancy Holson pour transformer le spectacle en musical est donc extrêmement audacieux, compte tenu de la majesté de la partition originale. Le spectacle conserve généralement l'intrigue originale ; Herr Stahlbaum et sa femme célèbrent Noël avec leurs enfants, Marie et Fritz. Soudain, le mystérieux Dr. Drosselmeyer arrive et divertit les enfants avec ses cadeaux spéciaux, y compris un casse-noisette pour Marie, qui prend vie pour raconter une histoire de rois, de reines et d'étranges mondes fantastiques.

Le script était un véritable casse-tête, oscillant entre drame et panto avec des moments de répétitions absurdes. Les moments les plus captivants étaient lorsque la pièce restait plus fidèlement au matériau d'origine ; les éléments neufs étaient nettement moins attrayants. La meilleure scène de loin était la célèbre Fée Dragée, où musique, paroles et chorégraphie se rejoignaient naturellement.

À part ça, les paroles étaient utiles mais avaient du mal à atteindre leur objectif ; la chanson Banquet Royal dans la première moitié était accompagnée d'une musique si rapide que je n'ai pas pu saisir un seul mot. Pour accompagner une musique aussi émouvante, une véritable brillance lyrique est nécessaire et cette dimension n'a été atteinte que rarement. Cela était principalement lors des numéros solos, lorsque la musique était mise en avant ; certains des numéros d'ensemble devenaient confus et lourds, surtout dans la première moitié.

Kris Webb dans Casse-Noisette Le Musical

Le talent vocal pour cette production était extrêmement inégal, avec un grand écart au sein de la distribution, ce qui soulève quelques questions autour du casting ; les interprètes semblaient souvent chanter hors de leur registre vocal. Il semblait étrange que Kris Webb en Drosselmeir (qui semblait lutter avec les exigences de son rôle) ait eu le plus de temps vocal alors que Leigh Rhianon Coggins, qui a une excellente voix de soprano, ait principalement eu des harmonies de soutien, à l'exception d'un numéro solo.

Sa version superbement chantée de Le Royaume des Délices (essentiellement la Fée Dragée) était l'un des rares moments où l'action sur scène était à la hauteur de la partition. Maria Coyne était également fabuleuse en Marie ; démontrant un talent naturel d'actrice et une voix puissante. Au-delà de cela, le casting jouait bien mais le mélange vocal n'était jamais tout à fait correct ; sans vouloir créer des divisions de genre, les voix féminines étaient généralement plus fortes et plus aiguës que leurs homologues masculins.

La mise en scène était ambitieuse et percutante ; il y avait une scène tournante style Les Misérables et un charme brut et prêt pour certains des accessoires, notamment un éléphant très ingénieux. Les costumes d'Eleanor Field étaient remarquables et colorés, présentant une gamme magique de designs. Il y avait quelques problèmes de son pendant la soirée et certains éléments semblaient un peu sous-répétés ; espérons qu'il s'améliorera au cours de la représentation.

Casse-Noisette ! Le Musical est un effort courageux qui n'atteint jamais vraiment ses objectifs. Ce n'est pas assez drôle pour être un panto ni assez captivant pour être un véritable drame, cependant il contient encore assez de magie festive pour susciter un sourire.

Casse-Noisette Le Musical se joue au Théâtre Pleasance jusqu'au 3 janvier 2016