CRITIQUE : Festival Mimétique 2014, Old Vic Vaults ✭✭✭✭

Festival Mimetic 2014 18 – 29 novembre

Soyons honnêtes - le Festival Fringe d'Édimbourg est vraiment unique en son genre. C'est un terreau pour l'ingéniosité créative, un exutoire pour la stupidité créative, un emploi du temps tapageur, exigeant et rigoureux d'un éventail théâtral, comique et musical de délices variés. Il couvre tous les genres et s'efforce de séduire tous les âges, goûts et styles. Il déborde d'excitation, d'alcool, d'activités récréatives et des excès qui accompagnent les loisirs sans retenue. Il peut devenir addictif à sa manière, car les spectateurs se sentent obligés de se précipiter d'un lieu à un autre pour tout caser dans leur emploi du temps, afin de vivre la gamme complète des activités proposées.

Il peut parfois ressembler à l'équivalent théâtral d'un métro bondé suite à une grande célébration : tout en sueur, larmes, bonheur et bons souvenirs, entassés comme des sardines et ornés de l'odeur de vomi, de l'odeur âcre d'urine ou de la brise rassie d'une haleine de whisky.

Malgré de nombreux festivals réussis de son propre cru, Londres n'a jamais vraiment produit de festival approchant de près la sorte de réponse émotionnelle que le Festival Fringe d'Édimbourg suscite. Le Festival Mimetic 2014, de Finger In The Pie, tenu dans les Old Vic Vaults en novembre, s'en rapproche le plus, réussissant à évoquer l'esprit débridé et l'imagination grivoise d'Édimbourg.

Le lieu offre une ambiance sombre et humide qui génère immédiatement un sentiment d'imprévu. Le personnel d'accueil est chaleureux et éclectique, prêt à engager la conversation, et plein d'enthousiasme pour les nombreuses propositions du Festival. Il y a plusieurs espaces de représentation, tous glacés par la profondeur de la terre environnante mais adaptables à de nombreuses expériences. Les sièges sont rudimentaires mais confortables, plus confortables que ce n'est souvent le cas à Édimbourg.

La variété du programme était impressionnante : réellement un cas de « tout pour tous », allant du cabaret léger et risqué, en passant par la marionnette et le théâtre physique, jusqu'à des explorations sombres et profondes des questions clés sur l'humanité. Ma seule légère réserve est que dans un festival comptant un seul lieu mais plusieurs espaces de performance, les spectacles doivent vraiment être programmés selon un calendrier permettant au public de passer d'un spectacle à l'autre sans quitter un spectacle plus tôt pour ne pas manquer le début du suivant.

Comme tous les festivals dignes de ce nom, le Mimetic a décerné des prix et en 2014, les lauréats étaient :-

Meilleure Production Théâtrale 2014 – Michael Twaits : The Libertine Has Left the Building Meilleure Production de Cabaret 2014 – Lady Carol : Lost and Found Meilleure Production En Cours de Création – In Our Hands (Smoking Apples) Prix du Jury (Théâtre) – Where the White Stops (Antler Theatre) ; How a Man Crumbled (Clout Theatre) ; Tatterdemalion (Flabbergast Theatre) ; et Dan Lees’ Brainchild Prix du Jury (Cabaret) – Neil Henry’s Impossible ; Baby Lame : Don’t Call It a Comeback ; Anna Lou Larkin : Anna Lou’s Contes d’Amour, A Load of Crepe (The Late Night Shop) Prix This Is Cabaret : Meilleur Artiste Émergent – The Ruby Darlings

Il n'y avait pas de réelles surprises dans cette liste. Tous étaient des choix mérités.

The Libertine Has Left The Building (Michael Twaits) est une pièce remarquable et stimulante d'énergie théâtrale. Twaits est un interprète avec la compétence pour égaler sa vision saisissante et il est certainement un artisan du théâtre à surveiller. Son travail peut être clivant, mais seulement dans le sens, si rare, que beaucoup de gens peuvent voir son travail en même temps mais avoir des expériences et des réactions entièrement différentes en conséquence. Un artisan vif et viscéral, Twaits est une étoile montante.

Il y avait deux autres spectacles que j'ai vus au Festival Mimetic qui méritent une mention spéciale, bien qu'ils n'aient pas gagné de prix. (Je suis sûr qu'il y en avait beaucoup d'autres, mais je n'ai pas pu voir tout ce qui était proposé)

Le premier est Lady Celeste, une expérience de cabaret unique que j'ai déjà rencontrée. Lisez ma critique précédente de Lady Celeste.

Dans cette sortie, l'accompagnement musical était bien plus solide qu'auparavant, permettant une plus grande appréciation de la musicalité de l'interprète principale. Encore une fois, Lady Celeste a prouvé sa compétence avec des piques acerbes mais humoristiques à l'encontre de membres de l'audience sans défense, malgré une infection bronchiale d'une certaine sorte. Le public a chaleureusement réagi à l'improvisation inventive. Si elle est reprise par un réseau télévisé, Lady Celeste a la domination mondiale en vue. Immensément agréable.

Agréable d'une manière totalement différente, était la production de Kill The Beast d'une histoire de l'ancien Doctor Who, Tom Baker - The Boy Who Kicked Pigs. Une comédie sombre, presque noire, sur un jeune garçon troublé, légèrement démoniaque, Robert Calgari, qui est prêt à faire tout acte atroce pour assurer sa « célébrité ». Une utilisation ingénieuse des projections, des rôles multiples et un sens effréné de la comédie sauvage, se combinent pour produire un régal sombre qui rend Sweeney Todd presque guimauvesque. Hilarant dans certaines parties, subtilement satirique dans d'autres, il était propulsé par le talent constant et intense des deux membres masculins du casting (en particulier) et le concept global. Un régal inattendu et imprévisible.

Le directeur artistique de Finger In The Pie, Alexander Parsonage, veut que le Festival Mimetic devienne le centre névralgique pour le théâtre physique émergent et le cabaret au Royaume-Uni. Comme pourrait le dire le Colonel Pickering : Eh bien, par George, je crois que vous l'avez fait !

Réservez dès à présent du temps dans vos agendas pour le Festival Mimetic en 2015.