ACTUALITÉS
CRITIQUE : Le Songe d'une nuit d'été, Bridge Theatre Londres ✭✭✭✭✭
Publié le
Par
pauldavies
Share
Paul T Davies critique Le Songe d'une nuit d'été de William Shakespeare, actuellement joué au Bridge Theatre, Londres.
Les Fées. Photo : Manuel Harlan Le Songe d'une nuit d'été.
Le Bridge Theatre.
12 juin 2019
5 étoiles
REGARDEZ CETTE PRODUCTION À LA MAISON Le programme National Theatre at Home diffusera cette production sur YouTube du 25 juin au 2 juillet 2020. En savoir plus ici
https://youtu.be/Punzss5sHto
Après avoir vu la production de 2016 de Emma Rice au Globe, avec ses rôles inversés selon le sexe, la couleur, l'âge et l'origine ethnique, j'ai annoncé que j'en avais fini avec le classique de Shakespeare. Pour moi, c'était la lecture ultime de la pièce, je l'ai adorée et je me demandais si quelque chose de nouveau pouvait être trouvé dans le texte par la suite. Mais Gwendoline Christie (de Game of Thrones), en Titania ? Rôle inversé avec Oberon ? Dans une production immersive au Bridge, là où leur Julius Caesar immersif était une des meilleures productions de l'année dernière ? Oui, je suis prêt à retourner dans les bois avec Puck et sa troupe, et quelle sage décision c'était !
La Compagnie. Photo : Manuel Harlan
Le spectacle n'est pas tout à fait parfait. La cour de Thésée est austère et sévère, Hippolyta, reine des Amazones, enfermée dans un caisson de verre, non pas tant courtisée mais conquise, ses noces étant une menace plutôt qu'une occasion joyeuse. Il faut un temps fou pour faire entrer le public, et cela n'aide pas que le rythme soit lent - comme dans deux scènes au cours du spectacle. Mais une fois que l'action se déplace dans la forêt, la magie commence. Gwendoline Christie est une Titania gracieuse, elle parle bien le vers, mais sa diction est lente, et cela donne l'impression qu'elle joue dans une autre production. Vous espérez qu'elle se débarrasse des entraves de l'armure et qu'elle se laisse aller parce que le reste de la troupe s'amuse énormément. Prenant la plupart des répliques d'Oberon et mettant la potion d'amour dans SES yeux, elle offre également quelques-unes des scènes les plus drôles de la pièce, et ainsi, nous voyons Oberon jouer avec le merveilleux Bottom de Hammed Animashaun. (Cette réplique refuse de se réécrire elle-même. J'ai essayé. Je le jure.)
David Moorst (Puck) et Gwendoline Christie (Titania). Photo : Manuel Harlan
Dès la première scène avec les artisans mécaniques, vous savez que vous allez vous régaler avec eux. Felicity Montagu est une excellente Quince, essayant d'organiser ses acteurs, Jermaine Freeman merveilleusement féminin en Flute, Jamie-Rose Monk un Snug discret, et les merveilleuses caractérisations défensives « musclées » de Snout et Starveling par Ami Metcalf et Francis Lovell. Mais c'est Bottom qui vole tout le spectacle, et c'est un coup de génie de faire tomber Oberon amoureux de lui. Oliver Chris a parfaitement joué le personnage de garçon snob dans des pièces comme Un homme deux maîtres et il est un plaisir en Oberon, séduisant Bottom sur « Love on Top » de Beyonce – cela vaut le prix du billet à lui seul ! Ils sont réunis par le Puck espiègle et adorable du Nord, joué par David Moorst, improvisant superbement avec le public, et le quatuor des amoureux est uniformément excellent, Isis Hainsworth, Tessa Bonham Jones, Paul Adeyefa et Kit Young se délectant du désordre du rêve amoureux.
Hammed Animashaun (Bottom), Oliver Chris (Oberon), Gwendoline Christie (Titania). Photo : Manuel Harlan.
Quand vous pensez que vous ne pouvez plus pleurer de rire, les artisans mécaniques interprètent Pyramus et Thisbé, présentant le prologue comme une danse interprétative et renversant la salle ! Voyez cette production rien que pour ça. Mais voyez-la pour Oberon et Bottom dans un bain à bulles, voyez-la pour l'art du trapèze et surtout, voyez-la car elle éloigne les soucis du monde et vous renvoie chez vous avec un immense sourire sur le visage.
Une dernière chose. J'ai échangé mon billet debout pour un siège, (merci au personnel de salle d'avoir compris que ma taille de deux mètres me rend un peu gêné dans une scène de foule !), et j'ai tout de même vécu une expérience parfaite. Donc, je regardais vers le bas et, lorsqu'un énorme drapeau est porté au-dessus des têtes du public du Pit, je pouvais voir les couleurs de l'arc-en-ciel projetées dessus. En ce mois de la fierté, les personnes queer et leurs alliés ont dansé une danse de midsummer. Merci Bridge, vraiment merci.
RÉSERVEZ VOS BILLETS POUR LE SONGE D'UNE NUIT D'ÉTÉ
Recevez le meilleur du théâtre britannique directement dans votre boîte de réception
Soyez les premiers à accéder aux meilleurs billets, aux offres exclusives et aux dernières nouvelles du West End.
Vous pouvez vous désabonner à tout moment. Politique de confidentialité