CRITIQUE : Jane Eyre, Blackeyed Theatre en ligne ✭✭✭✭

Mark Ludmon critique Jane Eyre adaptée par Nick Lane présentée en ligne par Blackeyed Theatre.

Jane Eyre par Blackeyed Theatre. Photo : Alex Harvey Brown Jane Eyre 

Blackeyed Theatre En ligne

Quatre étoiles

Regarder en ligne Au début de la version de Blackeyed Theatre du roman classique du XIXe siècle Jane Eyre, nous trouvons Jane isolée et seule - mais elle n'est pas solitaire, elle est heureuse. Alors que beaucoup d'entre nous regardent des pièces diffusées chez eux, elle semble être une héroïne pour notre époque, une figure solitaire essayant de préserver son identité et sa raison, malgré les défis que le monde lui lance. Elle passe d'une peur initiale de la solitude à l'auto-suffisance et au contentement dans sa propre compagnie – quelque chose de tout à fait enviable en ce moment.

Cette adaptation de la scène, solide et fidèle, écrite par Nick Lane, réussit à distiller tous les éléments clés et les personnages de l'histoire de Charlotte Brontë en deux heures animées. Elle nous ramène à son enfance comme orpheline, maltraitée et non aimée par sa tante sanctimonieuse et envoyée dans une école stricte, et nous emmène à travers ses aventures ultérieures comme gouvernante et enseignante au moment où sa vie croise celle de l'énigmatique M. Rochester. Dirigée par Adrian McDougall, elle ne ralentit presque jamais grâce à une énergie supplémentaire apportée par la musique live de George Jennings et les chansons interprétées par la troupe ainsi que le travail du directeur de mouvement Sammy Fonfe.

L'histoire est racontée par une troupe de seulement cinq acteurs, menée par l'excellente Kelsey Short qui combine force et vulnérabilité dans son interprétation de Jane. Les autres endossent plusieurs rôles, y compris Camilla Simson qui est redoutable dans le rôle de tante Reed mais apporte également des moments de rire comme Mrs Fairfax. Ben Warwick est un Rochester charmant, sympathique, peut-être dépourvu des aspects plus menaçants qui le font traditionnellement apparaître comme une figure à ne pas trop faire confiance. Eleanor Toms oscille entre des personnages allant de la sainte Helen Burns à la capricieuse Adele tandis qu'Oliver Hamilton est un séduisant St John Rivers. Le style gothique du roman est magnifiquement évoqué par le décor de Victoria Spearing, des terreurs enfantines rustling de la Chambre Rouge au sombre Thornfield Hall de M. Rochester, atmosphériquement éclairé avec des lumières mouvantes et des ombres par le concepteur lumière Alan Valentine.

Conçue à l'origine en 2018, cette adaptation est revenue sur scène en septembre dernier et sa tournée au Royaume-Uni a été interrompue par la fermeture due au Covid-19 en mars. Elle est brièvement revenue à son domicile d'origine au Wilde Theatre au South Hill Park Arts centre à Bracknell dans le Berkshire début novembre, où la performance devant un véritable public vivant a été filmée pour cette version en streaming. Mis à part les applaudissements et les rires occasionnels, il y a inévitablement quelque chose qui se perd à transférer un spectacle dynamique à l'écran plat, mais cela reste un récit agréable et rapide d'une histoire très aimée.

Billets disponibles sur Blackeyed Theatre En ligne à partir de 18h le vendredi 27 novembre 2020 jusqu'au dimanche 28 février 2021.