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CRITIQUE : Je t'aime, tu es parfait, maintenant change, Arts Theatre ✭✭✭✭✭
Publié le
17 août 2016
Par
julianeaves
Je t'aime, tu es parfait, maintenant change
Arts Théâtre
Lundi 15 août 2016
5 Étoiles
Où serions-nous sans Louis Hartshorn et BB Hook, les producteurs derrière une série de succès récents, y compris la merveilleuse mise en scène d'American Idiot UK actuellement à l'affiche au Arts Théâtre West End? Eh bien, ne laissant pas passer une occasion, le lundi est le jour de repos d'Idiot, et hier, ces producteurs ont soudainement comblé le vide avec une reprise en grande salle de le succès au-dessus des Arts de l'été dernier, une revue intelligente, mélodieuse, spirituelle et émouvante sur l'amour sous toutes ses formes, de la première rencontre à 20 ans à la dernière flirtation dorée. Le script et les paroles sont de Joe DiPietro à son meilleur, et la musique, par le toujours inventif Jimmy Roberts, est audacieuse en caractère, forte en mélodies, et tire le meilleur parti des quatre rôles requis pour monter le spectacle. Oui, c'est vraiment un spectacle magnifique : je l'ai vu une fois auparavant, dans une configuration beaucoup plus grande, avec un casting de 16 (8 garçons et 8 filles, prenant les moments en solo à tour de rôle, et s'intégrant en tant que chœur et ensemble de diverses manières plaisantes, avec beaucoup de costumes et décors différents). Mais ici, nous l'avons vu dans son format original à 4 comédiens, avec seulement quatre chaises et un canapé, et quelques tenues différentes à enfiler rapidement lorsque les acteurs n'étaient pas nécessaires sur scène.
Et c'est le véritable triomphe de Hartshorn - Hook Productions : ils ont réuni la liste A de la liste A dans cette compagnie : Julie Atherton, Gina Beck, Samuel J. Holmes et Simon Lipkin sont l'équipe de rêve de toute revue : ils créent des caractérisations différentes, immédiatement reconnaissables et mémorables, communiquant quelque chose de significatif et d'important, avec perspicacité, originalité et grand style.
Ils ont été aidés sans fin dans ce processus par le génie clairvoyant du directeur Kirk Jameson et son chorégraphe Sam Spencer-Lane, qui ont gardé la production toujours en focus tout en permettant aux acteurs la plus grande latitude possible. Le groupe de deux musiciens était dirigé par Scott Hayes (alias #ScottMorgan), et a réussi à rester complètement ensemble avec le chaos souvent joyeusement farfelu sur scène. La revue a besoin de sensation de spontanéité pour se connecter avec le public, et ce groupe savait clairement comment garder les choses fraîches et vivantes à chaque instant précisément défini. Tous savent parfaitement comment y parvenir, et ils ont opéré ici comme des seigneurs (et dames) de l'Anarchie déchaînés, dont les improvisations souvent audacieuses sur le script rendent le public fou : ces interprètes sont dans la même tradition que les grands artistes de revue de l'après-guerre dans leur capacité à prendre une performance par le col et à s'enfuir avec, - bien que temporairement - dans des directions peut-être qu'ils ne peuvent même pas anticiper. Cette qualité protéenne est adorée par les publics (bien que cela puisse inquiéter certains). Mais, s'il vous plaît - sans cette folie le théâtre serait tellement moins divertissant. La somme de ces parties crée le genre de magie théâtrale qui est difficile à obtenir. À la fin du spectacle, le public se demande si l'expérience valait le prix du billet : ici, un OUI emphatique! était la seule réponse que j'ai entendue.
Avec un script et une partition aussi bons, avec une configuration si robuste, simple, flexible et claire et des artistes de qualité exceptionnelle, c'était comme être à une très, très bonne fête pendant deux heures et demie, ou voir un très grand spectacle du West End. Les acteurs se sont puissamment connectés avec le public plein à craquer, dont les rires ravis et les cris de reconnaissance et de réaction émotionnelle résonnaient constamment dans le théâtre complet. Nous étions chanceux, si chanceux, d'être là. Et nous chérirons toujours le bon moment que nous avons tous eu. Et bien fait Hartshorn - Hook Productions : vous savez comment faire en sorte que la magie théâtrale opère.
Photos : Piers Foley Photography
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