CRITIQUE : Grenfell Value Engineering, Tabernacle Theatre W11 ✭✭✭✭

Notre theatreCat Libby Purves critique Grenfell - Value Engineering dans lequel Richard Norton Taylor dramatise l'Enquête Grenfell actuellement en jeu au Tabernacle Theatre W11.

Thomas Wheatley dans le rôle de Sir Martin Moore Bick. Photo : Tristram Kenton Grenfell - Value Engineering

Tabernacle Theatre W11

4 étoiles

RÉSERVER DES BILLETS

Il y a eu une série de critiques lorsque la dramatisation de l'Enquête Grenfell par Richard Norton Taylor a été annoncée, malgré le fait qu'elle soit une entreprise à but non lucratif, située dans et pour le quartier qui pleure la catastrophe.  C’est dirigé par le légendaire maître du théâtre documentaire et des drames d'enquête Nicolas Kent (rappelez-vous de lui au Tricycle.? Guantanamo, MacPherson, la séquence Afghanistan?).   Certains critiques étaient furieux que cela puisse rapporter de l'argent à des créateurs de théâtre blancs sur le dos des victimes de couleur ; d'autres étaient méfiants qu'il n'utilisait pas les témoignages des victimes, mais ceux des ingénieurs, constructeurs, entrepreneurs et politiciens locaux qui étaient de classe moyenne et principalement blancs.   La réponse était évidente : oui, les victimes comptent intensément,  oui, c'était un scandale national et une trahison des locataires de conseil dans le quartier le plus riche de Londres.  Leurs chagrins et souvenirs ont dominé la première année de l'enquête, mais nous devons aussi savoir pourquoi ?  qui ? comment ?   Qui a signé quel accord, et à quel moment ?  Comment un matériau si inflammable a-t-il été utilisé pour un embellissement cosmétique de la vieille tour délabrée dans l'ouest riche de Londres,  plutôt que des matériaux plus chers et plus sûrs ?  Les coins ont-ils été coupés, ou des économies impardonnables calculées parce que les habitants étaient défavorisés ? Les lanceurs d'alerte et les plaintes raisonnables des locataires ont-ils été ignorés ?  (pratiquement, oui).

Ron Cook dans le rôle de Richards Millett QC et Sarah Coates. Photo : Tristram Kenton

Le but de nommer Sir Martin Moore Bick (ce qui encore une fois a été sujet à des plaintes mal orientées parce qu'il est blanc et huppé, étant un juge âgé) était qu'il est l'homme qu'il faut : son expérience est précisément dans des affaires techniques complexes comme la marine et la logistique. Bien sûr, la compassion était nécessaire. Mais pour l'avenir, et pour toute responsabilité qui sera assumée,  ce qui était nécessaire d'urgence était ce fouille méthodique, verbeux, détaillé d'e-mails et de questions sur la formation, l'expertise, et le rôle de l'esthétique et des économies. C'est ce que l'enquête a fait. Et ce que cette pièce condense, nous montre en miniature.

Mais que peut faire une production théâtrale ? Enfoncer le message, voilà ce qu'elle doit faire. En éditant des remarques importantes, il faut clarifier le message central : que le conseil de Kensington et Chelsea était plus préoccupé par l'esthétique que par la sécurité des locataires et des installations décentes, qu'une pratique architecturale n'était pas experte ou intéressée par la sécurité incendie, qu'un fournisseur de revêtement qui trouvait de plus en plus difficile de vendre un produit inflammable en Europe était désireux de le déverser au Royaume-Uni, que nos réglementations à ce sujet étaient soit inadéquates soit ignorées.

Ron Cook dans le rôle de Richard Millett QC. Photo : Tristram Kenton

Ne vous attendez pas à un drame intense ou à des oraisons à la Rumpole : tout est soigneusement mis en scène dans une salle terne, avec Ron Cook comme le principal QC et Thomas Wheatley dans le rôle de  Sir Martin Moore-Bick dans le fauteuil :  un juge calme, à l'écoute, avec une longue carrière dans des affaires techniques de marine.  Les acteurs prononcent les lignes exactes des avocats et des témoins. Une fois, un contrôleur de bâtiment horrifié  (joué par Howard Ward) admet qu'il était le "dernier maillon" qui aurait pu défier ce qui se faisait. Une fois, il y a une femme (Polly Kemp) qui admet qu'elle a "jeter" ses carnets de notes sur des réunions cruciales même après l'incendie.  Les acteurs ont étudié les images des personnes qu'ils jouent, et le font de façon discrète, réaliste.  Parfois un écran montre des e-mails entre le Conseil, les entrepreneurs, le vendeur dans l'entreprise de revêtement.

Tim Lewis dans le rôle de Bruce Sounes (Architecte). Photo : Tristam Kenton

La civilité, le calme, et le questionnement douloureux, douloureux vous saisissent:  J'étais assis parmi des groupes scolaires du quartier, concentré intensément. Les déclarations des fournisseurs de matériau Celotex qui remplaçait une option plus sûre et plus coûteuse offrent de réels moments de choc sous-estimé. Il y a de fortes brèves allocutions de deux avocats représentant les survivants,  mais le diable est dans les détails : dans les échecs du devoir public attentif. Cela en dit beaucoup sur une Grande-Bretagne, et une autorité locale,  qui pourrait faire mieux.

Grenfell Value Engineering se joue au The Tabernacle jusqu'au 13 novembre. Puis au Birmingham Rep.