CRITIQUE : Liaison Fatale, Théâtre Royal Haymarket (0 Étoiles)

Attraction Fatale

Théâtre Royal Haymarket

18 mars 2014

0 étoiles

Trevor Nunn a dirigé des productions théâtrales véritablement merveilleuses et sa place dans la liste des importants metteurs en scène britanniques est depuis longtemps assurée. Ainsi, la production sonore de la première d'Attraction Fatale (écrite par James Dearden, auteur du célèbre scénario du film) est rendue d'autant plus curieuse et décevante qu'il y est attaché.

Dearden affirme dans le programme :

"Bien qu'Alex soit indéniablement à la limite de la psychose, elle est aussi un personnage tragique, usé par une série de déceptions amoureuses et la brutalité pure de vivre à New York en tant que femme célibataire dans une carrière exigeante. Ainsi, tout en restant fidèle à l'intrigue, j'ai réintroduit l'ambivalence de mes premiers brouillons... où chaque personnage a un point de vue; personne n'a entièrement raison et personne n'a entièrement tort. Il n'y a pas de chapeaux blancs et de chapeaux noirs, ce qui, je l'espère, rend l'œuvre plus complète, qui, tout en conservant une relation étroite avec le film, possède sa propre et distincte identité."

Dearden est dans le vrai sur un point : il a réintroduit l'ambivalence. Pour le public.

Le script est maladroit, discordant, rempli de clichés, totalement dépourvu de passion ou de toute connexion avec l'émotion humaine et, eh bien, banal. La narration est présentée sous forme d'adresses en première personne au public par Dan, l'apologiste de l'infidélité, dans un mouvement qui est contre-productif pour toute sensation de tension montante et qui, étrangement, évoque des souvenirs de la production de Nunn de Sunset Boulevarde. Ajoutez la femme folle, Alex, qui aime ce narrateur et les souvenirs semblent plus que des souvenirs.

Quand on ajoute le montage d'ouverture, qui est une sorte de version moderne et moderne d'ensemble avançant lentement de la finale de l'Acte Un des Misérables, il est difficile de ne pas penser que Sir Trevor était si perplexe face au script qu'il a eu recours à toutes les mesures possibles pour tenter de captiver le public.

Il échoue.

La pièce ne suscite un quelconque intérêt que lorsque des bribes de Madame Butterfly de Puccini sont jouées, et non pas pour son utilisation intelligente, mais simplement en raison de sa puissance musicale inhérente. La notion sous-jacente qu'Alex est "inspirée" par Madame Butterfly est fastidieuse et va totalement à l'encontre de la notion de Dearden qu'il n'y a "pas de chapeaux noirs" ici.

Le casting n'aide pas.

Mark Bazeley est inexplicablement mauvais dans le rôle de Dan, pas convaincant en tant qu'avocat, père, mari, amant ou "bon gars" harcelé. Il est totalement dépourvu de charme et l'attraction sexuelle "électrique" entre lui et Alex de Natascha McElhone totalement inexistante. Le moment où ils ont pour la première fois du sexe rempli de désir est risible.

McElhone a des moments d'intérêt - le plus souvent lorsqu'elle ne dit rien, juste en regardant ou en observant. Mais les extrémités du comportement d'Alex sont incontrôlées et incroyables; ce qui pourrait être glaçant est juste ridicule. En partie cela est dû au manque de soutien de la part de Bazeley et en partie parce que le script est si ringard - mais McElhone n'est pas exempte de faute dans la médiocrité.

Quelle que soit la façon dont vous la voyez, Alex est une femme compliquée - pas une pièce de carton grise qui ne prend vie que dans l'ombre en écoutant Puccini.

Kristin Davis fait de son mieux pour être pétillante et inoffensive, mais, assez étrangement, son accent semblait aussi mauvais que celui des deux autres stars. Elle semble mal à l'aise dans le rôle et les costumes qu'elle est forcée de porter ne l'aident pas à se sentir à l'aise - elle incarne la maladresse.

La conception du décor par Robert Jones est tout simplement horrible. Elle ne fait rien pour encourager la tension ou fournir de l'atmosphère ou de la tension. Elle pourrait être un décor pour une comédie romantique de façon plus efficace.

Inexplicablement, il y a beaucoup de "jeu de foule new-yorkaise" - des gens traversant la scène ou se tenant à côté d'un distributeur d'eau ou se rencontrant dans un parc. Tout cela est inutile, distrayant et exécrable.

Personne autour de nous ne semblait passer un bon moment et il y avait beaucoup de grogne pendant l'entracte.

Apparemment, la fin de la pièce est différente de celle du film. Comme cela se trouvait dans l'Acte Deux, et que j'avais d'autres endroits où aller pour regarder de la peinture sécher, je ne peux pas vous dire quelles sont les différences.

Dieu aide ceux qui le peuvent.

Deux mots : Répulsion fatale.

0 étoiles