CRITIQUE : The Crumple Zone, King's Head Theatre ✭✭✭✭

King's Head Theatre 26 novembre 2018 4 Étoiles Réservez Maintenant

Ce spectacle devient de plus en plus drôle et appréciable chaque fois que je le vois, et je l'ai déjà vu trois fois.  On ne peut pas en dire autant de toutes les nouvelles comédies qui sont écrites, donc tout le mérite revient à Richard Lambert pour avoir découvert Buddy Thomas à lui seul : sa première production a été jouée au Clapham Omnibus il y a quelques saisons de Noël, et je l'y ai vu deux fois.  Depuis, Thomas, qui continue de se développer en tant qu'écrivain, a mis à jour l'histoire (des années 80 à aujourd'hui) et a modifié certains des personnages : un des gars (Nick Brittain, d'un brillant style preppy en tant qu'Alex) est maintenant bisexuel, et l'apparition inattendue de sa petite amie (la talentueuse et expérimentée Natasha Edwards, une Américaine, en tant que Sam) découvrant Alex dans une position délicate et compromise avec le propre Buck, au style américain pur et dur (un Robbie Capaldi attrayant) et Lucas Livesey, brillant et plein d'humour amer mais attachant en tant que Terry, est maintenant l'une des nouvelles sensations que le script offre.  Le casting est complété par l'homme marié hétéro qui a des rapports avec des hommes en secret, Faros Xenofos, totalement crédible et macho en Roger.

C'est un jeu d'ensemble : des relations qui se croisent et se percutent, alors que les gens sont attirés par des personnes qui ne peuvent pas ou ne veulent pas réciproquer de manière ordonnée et soignée : c'est une pièce pour aujourd'hui, sur nos vies chaotiques et désordonnées.  La joie réside dans ce paysage émotionnel turbulent, rempli de répliques croustillantes et délicieuses, dont la plupart - mais certainement pas toutes - émanent des lèvres glaciales de Terry.  La durée du spectacle a été réduite de quelques minutes, et, délesté de son entracte, il dure désormais 74 minutes rapides, ce qui aide le rythme farcesque.  Mais j'ai toujours été laissé à la fin - comme avant - totalement conquis par ces personnages et désirant passer plus de temps, pas moins, en leur compagnie.  Je suis amoureux de celui-ci, et je prie chaque nuit pour que Thomas parvienne à écrire les aventures continues de ces merveilleuses personnes, qui sont maintenant tellement intégrées dans ma vie.

En fait, je ne peux plus imaginer Noël sans voir ce spectacle : sa référence archétypale au Grinch qui a volé Noël et à Meet Me In St Louis me donne juste envie de classer ce titre de la même manière.  C'est une fable; c'est énorme.  Cinq personnes dans une pièce n'ont jamais eu autant à dire sur l'inclusion, la famille, l'appartenance, la confiance, le foyer et l'amour parmi ceux que la société ne veut pas ou ne peut pas comprendre.  Le King's Head a bien fait de le programmer : j'espère seulement qu'il atteindra leur public, parce qu'il a tant à leur dire.  Vous repartez avec non seulement une sensation d'être diverti, mais exalté, élevé plus haut que vous ne l'étiez en entrant : validé.  C'est réconfortant et produit du rire à parts égales.

Lambert conçoit et - bien sûr - éclaire aussi le spectacle : ils campent pour une quinzaine sur le décor du Charles Court Opera Panto annuel du théâtre, mais leurs éléments s'intègrent bien au design frais et verdoyant : un canapé, un arbre et une table basse sont tout ce dont ce spectacle a besoin.  Mais c'est la direction douce de Robert McWhir surtout qui laisse le script parler de lui-même - et quelles merveilleuses répliques il nous offre - permettant à sa distribution de s'approprier le texte.  Livesey et Edwards transmettent le cœur émotionnel de l'histoire, obtenant le dernier mot - et c'est bien ainsi.  Ils forment un couple véritablement beau, d'un type très inhabituel.  Mais cette belle histoire est forte de son message central : vous ne savez jamais où vous allez dans votre vie, et être ouvert à l'affection, à la vérité et à l'humanité est tout ce sur quoi vous pouvez compter.  Tout le reste est un mystère.

Si vous voyez quelque chose ce Noël, voyez ce spectacle.  Vous vous en aimerez davantage pour cela.