CRITIQUE : Cathy, Mercury Theatre Colchester ✭✭✭✭

Cathy

Mercury Theatre, Colchester. (Tournée au Royaume-Uni)

11/11/16

4 Étoiles

Informations sur la tournée

Cinquante ans après le Cathy Come Home de Ken Loach, et vingt-cinq ans après leur création, Cardboard Citizens ont élaboré une réponse à l'original de Loach pour évaluer les changements intervenus. De manière déprimante et inévitable, la situation s'est beaucoup aggravée, alors que Cathy et sa fille sont étranglées puis rejetées dans les rues par la bureaucratie et l'indifférence.

C'est une œuvre puissante de théâtre documentaire, liée par des voix off et des images de cas réels, de personnes rendues sans-abri sans leur faute, mais victimes de l'avidité des propriétaires et du manque de logements sociaux. Un excellent casting de quatre acteurs convainc dans chaque scène, alors que la vie de Cathy s'effondre. Une femme active, toujours payée ses impôts, qui n'a jamais demandé d'aides, se retrouve en retard de paiement de son loyer et est expulsée. Pour une pièce de théâtre documentaire, les personnages sont bien définis et crédibles, et bien que difficile à regarder par moments, le message est livré de manière efficace en évitant une approche didactique, mais dans un réalisme épisodique.

Dans le rôle de Cathy, Cathy Owen est incroyablement authentique, une performance naturelle et normale qui nous emmène dans son monde dès le début, lorsqu'elle découvre que son appartement communal est désormais privé et que son loyer a augmenté. Elle entre dans un monde kafkaïen, cauchemardesque, et la performance nous tient en haleine jusqu'à la fin - elle est captivante. Dans le rôle de sa fille, Hayley Wareham est tout aussi convaincante, et ce que les deux actrices réussissent vraiment à transmettre, c'est l'embarras d'être sans-abri, la perte de dignité. Tous les autres rôles féminins sont interprétés par l'excellente Amy Loughton, du propriétaire dur au propriétaire letton, elle fait preuve d'une grande polyvalence. Alex Jones, en jouant tous les rôles masculins, peut-être manque un peu de cette polyvalence, mais beaucoup de ses personnages sont dans le même registre.

Le décor innovant de Lucy Sierra ressemble à une ville de carton Jenga, polyvalente et organiquement changeante pour maintenir un rythme libre et fluide. La direction d'Adrian Jackson est implacable et jamais hystérique. Ma semaine a commencé avec le nouveau film de Loach, Moi, Daniel Blake, et de nombreux thèmes se chevauchent avec cette pièce. Il me manquera lorsqu'il ne pourra plus crier pour les "travailleurs pauvres", un terme nouveau et terrifiant qui me fait me demander pourquoi, en tant que société, nous ne sommes pas plus en colère à ce sujet. Attrapez cette production en tournée et laissez votre conscience s'éveiller.

Photos : Pamela Raith

EN SAVOIR PLUS SUR CATHY EN TOURNÉE