CRITIQUE : Annie, New Wimbledon Theatre (En Tournée) ✭✭✭✭

Annie

New Wimbledon Theatre (En Tournée)

10 novembre 2015

4 Étoiles

Réserver des Billets

Il est difficile de croire, en regardant les visages des enfants de chaque côté de moi, que nous regardons Annie - une comédie musicale datant des années 1970 ; une comédie musicale qui, jusqu'à récemment, était réservée aux productions scolaires, synonyme de grognements, reléguée au rang de 'ringard' et 'passé de mode'.

Soyons honnêtes ; ce n’est pas la pertinence durable du spectacle qui captive ces enfants. Alors, qu'est-ce que c'est ? Enchantés, exaltés, accordant du crédit à chaque réplique clichée, les réactions de ces enfants du 21ème siècle témoignent simplement de l'excellente exécution de cette nouvelle réimagination - cette nouvelle production dirigée par Nikolai Foster et actuellement en tournée au Royaume-Uni. C’est vrai, les amis. Annie est de retour, et elle enchante le public dans une salle près de chez vous.

Maintenant, personne ne prétend qu'Annie est de l'art de haut niveau ; cela n'a jamais été son intention. C'est ce que c'est : une histoire populiste de chiffons à la richesse à propos d'une orpheline à la chevelure rousse incroyablement optimiste qui se retrouve prise en charge par un millionnaire... pardon, milliardaire. Mais le public d'aujourd'hui en raffole, émerveillé par le décor et les costumes colorés et contemporains de Colin Richmond - pas trop différents de ceux dans Matilda de Tim Minchin et Dennis Kelly actuellement au Cambridge Theatre, Londres.

Les scènes percutantes de l'orphelinat et les numéros musicaux mettent en avant des performances inscrutables de 'petites filles' avec de grandes voix. C'est la dure vie - grâce au chorégraphe Nick Winston et au directeur musical George Dyer - est loin d'être irritante ; c’est excitant et réussit à désarmer tout membre du public autrefois cynique dans les premières minutes.

Cependant, ces prestations confiantes ne sont pas assorties de leur véracité par la supposée terrifiante Miss Hannigan - jouée à Wimbledon par Craig Revel Horwood. Revel Horwood a tous les bons mouvements et frappe toutes les bonnes notes, mais est trop occupé à jouer le soûlard titubant pour terrifier de manière convaincante ces orphelines vives.

Cependant, Jonny Fines et Djalenga Scott relèvent le défi en tant que méchants complets Rooster et Lily. Dans chaque pas élégant et chaque cocorico aigu, Fines exsude la malice et une cupidité inébranlable. À l'autre bout du spectre, Grace Farrell, jouée par une Holly Dale Spencer impeccable, est Gracieuse de nom, gracieuse par nature. L'assistante personnelle de Warbucks est audacieuse et extrêmement efficace, jusqu'à ce qu'Annie perturbe la paix, insufflant un nouveau sens au ménage de l'homme d'affaires.

Et on ne peut qu'admirer les filles qui, en rotation, jouent Annie. Ce n’est pas une tâche facile, à 11 ans, de porter un rôle si énorme, de délivrer avec force et conviction le message tendre des écrivains sur l’optimisme. Il y a quelque chose de complètement non-britannique dans la simple suggestion que le soleil se lèvera demain (peut-être parce qu'il le fait rarement), mais les filles extrêmement talentueuses, et bien sûr leur chien Sandy, m'ont même trompé pour un peu me réjouir.

Grâce à cette réimagination énergique, Annie peut enfin échapper au chœur de grognements qui accompagnaient autrefois son nom. Il est à nouveau acceptable de fredonner Tomorrow de Charles Strouse (oh la la !) et de profiter de l’histoire sucrée de la pauvreté à la richesse de Thomas Meehan – tout comme je l'ai fait quand j'avais sept ans. La production rapide et percutante de Foster – en tournée au Royaume-Uni jusqu'en juin 2016 – a redonné à ce vieux chien un nouveau souffle, ramenant Annie pour une nouvelle génération, plus exigeante avouons-le. Et ils l'ont fait avec enthousiasme.

EN SAVOIR PLUS SUR LA TOURNÉE ANGLAISE D'ANNIE