CRITIQUE : & Juliet, Shaftesbury Theatre Londres ✭✭✭✭✭

Paul T Davies critique & Juliet, une réinvention de Roméo et Juliette avec la musique de Max Martin, maintenant joué au Shaftesbury Theatre.

Cassidy Janson (Anne Hathaway), Mirian Teak Lee (Juliette) et Melanie La Barrie (Nurse) & Juliet

Shaftesbury Theatre

12/2/2022

5 Étoiles

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Il n'est jamais trop tard pour rejoindre une fête vraiment géniale, et c'est une soirée sensationnelle ! « J'en ai fini avec Roméo et Juliette », c'est quelque chose que j'ai dit de nombreuses fois, ayant joué dedans et vu de nombreuses productions. Mais une nouvelle interprétation me ramène toujours, et ici, le livre irrévérencieux et inspiré de David West Read déchire le script et réimagine ce qui se passerait si Juliette ne s'était pas suicidée, mais avait poursuivi sa vie. Fusionné avec la musique et les paroles de Max Martin et ses amis, ce que nous obtenons est un classique moderne énergique et trépidant, et, en raison de la popularité des chansons de Martin, (seuls Lennon et McCartney ont eu plus de titres numéro un aux États-Unis que lui), je connaissais plus de numéros musicaux que je ne le pensais !

Oliver Tompsett et la troupe de & Juliet

Situé lors de la « première » de Roméo et Juliette, Anne Hathaway a une nuit de repos de l'éducation des enfants de son mari, (Shakespeare), et est choquée par son synopsis pour la nouvelle pièce, c'est vraiment déprimant. Acceptant le défi de réécrire la pièce, elle exerce son influence, et celui qui a la plume écrit les actions en cours. Cela devient, si vous voulez, une compétition de plume, avec de nombreux rebondissements, fluidité de genre, (fidèle à la scène élisabéthaine), et conflit lorsque les personnages sont abandonnés par leurs auteurs. La troupe prend le matériel et s'amuse lors de diverses fêtes. Miriam Teak Lee est une Juliette exceptionnelle, nous emmenant dans son voyage, de quasi statistique de suicide à une femme forte et indépendante avec des voix époustouflantes, et vous l'entendrez rugir ! La star absolue est Cassidy Janson qui fait sienne le rôle d'Anne, avec un timing comique superbe et une poignance à parts égales. Oliver Tompsett est un Shakespeare espiègle, et Melanie La Barrie’s Nurse est une voleuse de spectacle, surtout dans ses scènes avec l'ancien amour Lance, joué avec un style français exquis par le toujours excellent David Bedella. Mais c'est avec le personnage de May que le spectacle trouve vraiment son approche contemporaine, un rôle qui au début ressemble un peu à du symbolisme, mais qui grandit ensuite, dans l'habileté de la performance vive et tendre d'Arun Blair Mangat, pour être une représentation entièrement à sa place de l'amour queer avec Tim Mahendran's timide et épanoui François.

Miriam Teak Lee et la troupe de & Juliet. C'est grâce au style établi par Mama Mia il y a plus de vingt ans, que l'introduction de chaque chanson se fond parfaitement dans le numéro, (Oops I Did It Again!), et il y a de la joie parmi le public lorsqu'ils reconnaissent le tube intégré dans le scénario efficace.  Les Boy Bands sont un moment fort, tout comme les numéros It's My Life, Stronger, I Kissed a Girl… en fait, tous les numéros ! Parce que vous investissez tellement dans les personnages, c'est bien plus qu'une comédie musicale jukebox, et, oserais-je dire, avec Six, cela rend certaines des comédies musicales de longue durée un peu dépassées. REJOIGNEZ NOTRE LISTE MAIL