CRITIQUE : Adam Pascal et Seth Rudetsky, Concerts de Seth en ligne ✭✭✭✭✭

Julian Eaves passe en revue Adam Pascal apparaissant avec Seth Rudetsky dans le cadre de la série de concerts en ligne de Seth.

Adam Pascal La série de concerts de Seth : Avec Adam Pascal et Seth Rudetsky

En ligne en direct le dimanche 20 décembre, répétition le lundi 21 décembre

5 Étoiles

Site Web de la série de concerts de Seth

Une note inquiétante a été frappée pour les profondeurs de l'hiver par le rendu chargé et tourmenté de Pascal d'un prologue particulièrement déchirant de 'Les Misérables' (Schoenberg/Boublil).  Sa voix est assurément une voix qui semble 'vécue' pour un numéro comme celui-ci : pleine de la douleur et du tourment d'une vie confuse et dangereuse.  Si approprié pour notre époque.  Ne tremblons-nous pas tous à la peur de quel sommet vertigineux de confinement nous serons prochainement élevés ?  Eh bien, si rien d'autre, ce numéro capture toute la laideur de la souffrance humaine.

Et puis les plaisanteries commencent.  On peut généralement compter sur Rudetsky pour ramener un autre conteur vif pour cette série de spectacles intimes à discussion avec piano, chansons et beaucoup de potins juteux mais en réalité plutôt innocents.  C'est aussi l'occasion pour le monde de se mettre au courant de ce qui se passe dans le monde de Seth : avec une étude attentive, il devient vite clair que cet MD aime travailler à nouveau avec des personnes qu'il connaît déjà, et elles finissent par connaître beaucoup des autres personnes qu'il connaît, et ainsi de suite.  C'est juste 'la famille' !  Parfait pour cette saison de réunions partielles et de réunions semi-familiales.  Si vous voyez ce que je veux dire.

L'une des grandes choses de ce spectacle, mettant en vedette des artistes avec des voix magnifiques, c'est de les entendre parler encore, et encore, et encore, de leur voix terrible, et comment ils n'ont jamais rien fait pour en prendre soin, etc.  Incroyable, n'est-ce pas ?  Et puis, ils se lancent par exemple dans la chanson titre de 'Hair' (Ragni, Rado, MacDermot), où le grain dans la voix de Pascal prend une timbre branchée, funky, et rock'n'roll des années soixante.  Juste comme ça.  (Avec un appel de sirène splendide dans le registre aigu de ténor.)  Mais il est du sérail : un musicien rock pur et dur, montrant ses marchandises devant des publics peu appréciatifs ou totalement absents.  C'est une histoire d'échec humain.

Seth Rudetsky

Ce qui est la chose étonnamment inspirante de ce spectacle : tout est à propos de personnes venant souvent de circonstances douteusement peu favorables.  Et comment l'esprit humain triomphe de toute adversité.  Peu importe la difficulté.  Alors, comme par magie de Broadway, l'attrait pour se lancer dans le théâtre musical a inséré son monde insoupçonné.  Warner Baxter, reviens, tout est pardonné !  Donc, aussi naturellement que la nuit suit le jour, il a marché dans un rôle dans le musical uniquement pleinement achevé de Jonathan Larson, 'Rent'.

Puis nous avons disparu dans l'un de ces totalement imprévus 'accrocs' techniques qui sont également la marque de fabrique de cette entreprise inhabituelle.  Ceux-ci sont en fait assez inhérent à l'expérience, qui réussit toujours à avoir le sentiment le plus impromptu et improvisé, avec Seth glissant adroitement ses invités dans une boule courbe, ou abattu par une révélation inattendue !  C'est délicieusement amusant et réchauffe la longue nuit d'hiver mieux qu'un demi-gallon de bourbon.

Mieux que ça, nous avons ensuite eu 'Finale B', de 'Rent', qu'Adam a chanté en s'accompagnant à la guitare acoustique, donnant à la performance une ambiance rustique, similaire au country (pensez à 'Girl From The North Country').  C'est une musique qui continue d'étendre une grande ombre devant elle.  D'autres écrivains pour le théâtre musical, même ceux provenant du monde de la musique rock, trouvent cela un puzzle à contourner.  Vous ne pouvez pas le copier, ni prétendre qu'il n'a jamais existé ; mais où va le théâtre lorsqu'une porte s'ouvre comme ça... et se referme immédiatement ?

'Aida' (Elton John/Tim Rice) fait partie de la réponse.  'Elaborate Lives' est une ballade de puissance en ténor lisse pour Pascal, surtout avec Seth qui intervient avec des harmonies vraiment bien modulées : il y a une légèreté à la Bowie se cachant dans les notes brillantes et éclatantes de la performance d'Adam, ajoutant pas mal de complexité à cet événement remarquable, et c'est là que les invités réussissent vraiment bien dans une situation de ce genre, quand ils peuvent continuer à surprendre le public, dévoilant encore un autre rebondissement dans leur parcours.  Ce qui nous a amené, frémissant, dans une magnifique paire de chansons de Kander et Ebb, l'une d'un spectacle qu'il a joué à Broadway, 'Cabaret', 'Maybe This Time', donnée en lecture intimement émotive, avant de fusionner dans l'autre, 'I Don't Care Much', une chanson écrite lors d'un dîner pour un pari - ici, elle semble être une valse vers une résignation cynique.

De là, dans le territoire merveilleusement émotionnel de Tim Rice et Benny Andersen et Bjoern Ulvaeus, 'Pity The Child', de leur méga-production internationale, 'Chess': Pascal souligne avec souffle ses dimensions, ramenant son pathos dans une confession feutrée, avant d'ouvrir le territoire dramatique dans une fin théâtrale splendide.  Ce n'est pas pour rien que cette chanson est devenue un succès.  Entre les mains d'un acteur chanteur vraiment, vraiment bon, c'est magnifique.

Toute cette lassitude lasse, cependant, a été réchauffée avec quelques minutes de 'Memphis' (un autre favori de ce spectacle, par David Bryan et Joe DiPietro), et le numéro de 23 heures, 'Memphis Lives In Me'.  C'est un grand numéro, qui continue longtemps à résonner après que ses sons se soient éteints.  Les chansons de Parker McGee 'I'd Really Love To See You Tonight' et 'I Can't Live, If Living Is Without You' (Pete Ham et Tom Evans, écrivant pour Badfinger) ont formé un final retentissant à ce concert, une autre paire de chansons rock qui ont trouvé leur chemin vers le théâtre musical, comme effectivement tant de gens aussi.

Ensuite,... une autre 'rupture' pour Adam.  (Si c'était dans le monde réel, il aurait l'occasion de sortir et de changer de chemise ou quelque chose.)  Ici, Adam se souvient comment il avait l'habitude de chanter, 'Glory', dans 'Rent'.  Mais, avant d'en arriver là, nous devions faire un autre numéro dirigé par la guitare, 'It's Hard', un numéro avec tous les habituels embellissements de Pete Townsend, paroles incisives et progressions harmoniques entraînantes, poursuivi partout avec des effets rythmiques cassants.  Un bijou !

Et puis nous avons bien sûr terminé avec, 'One Song, Glory', de l'indispensable 'Rent'.  Une prestation primée.  Un cadeau parfait.