CRITIQUE : Un conte de deux villes, Théâtre en plein air de Regent's Park ✭

La compagnie de Deux Villes. Photo : Johan Persson Deux Villes

Regent’s Park Open Air Theatre

14 Juillet 2017

1 étoile

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Deux Villes faisait déjà les gros titres bien avant cette soirée de presse, avec des rapports de familles quittant la salle en raison de la violence et de la vulgarité.

La pièce a depuis été retravaillée en réponse à la controverse, et pourtant, le soir où j'y ai assisté (avec à peine un enfant en vue), beaucoup de gens ne sont toujours pas revenus après l'entracte. Pas même trop grossier, juste trop mauvais.

C'est un véritable gâchis de production qui tente de combler le fossé entre le livre de 1859 et l'époque actuelle, établissant des parallèles entre la pauvreté du Paris des années 1850 et le Sangatte moderne.

Nicholas Karimi en Sydney Carton. Photo : John Persson La production mélange de manière déroutante à la fois des tenues modernes et du XVIIIe siècle, avec des dialogues de style dickensien face à des introductions de scène brechtiennes. C'est comme s'ils avaient tout jeté contre le mur pour voir ce qui collait ; le résultat rend l'expérience difficile, et cela sans même prendre en compte la durée épique de trois heures.

L'intrigue de l'histoire est complexe dans le meilleur des cas et la nature désorganisée de cette production ne se prête pas à la clarté. Ceux d'entre nous assez chanceux pour avoir un programme ont pu y trouver quelque sens, mais j'ai entendu beaucoup de gens dire qu'ils étaient vraiment perdus après la première moitié, qui passait de plusieurs lieux et personnages.

Patrick Driver (Manette), Foyinsola Ighhodalo (Petite Lucie), Jude Owusu (Darnay) et Marieme Diouf (Lucie). Photo : Johan Persson

Peut-être que les écrans autour du lieu auraient pu être utilisés pour éclairer la question, plutôt que de montrer des clips de figures contemporaines comme Donald Trump (ce qui semble être une condition préalable pour qu'un spectacle soit approuvé en ce moment).

Bien que la déclaration politique qu'elle essaie de faire soit louable, elle est assourdissante et peu subtile, l'ensemble étant souvent réduit à mordre les décors. Timothy Sheader (directeur) et Matthew Dunster (écrivain) sont tous deux des réalisateurs et écrivains accomplis et talentueux ; il est difficile de comprendre ce qui s'est passé ici pour produire un tel fiasco.

Nicholas Khan en Monseigneur. Photo : Johan Persson

Le principal point lumineux est la musique (ironiquement aucun crédit n'est donné dans le programme), qui procure de l'atmosphère et de la tension même lorsqu'elles manquent sur scène.

Jude Owusu est aussi un Charles Darnay sincère et touchant, tandis que Nicholas Karimi fait un excellent travail avec un discours final poignant en tant que son homologue anglais Sydney Carton. Cependant, c'est très peu, trop tard.

Le décor de Fly Davis est intrigant, un trio de conteneurs maritimes qui s'ouvrent pour révéler divers décors différents. Cependant, l'étendue grise métallique n'ajoute rien à une production qui semble bien à la dérive en termes d'émotion, de ton et de contexte.

Il est peut-être annoncé comme une histoire de deux villes, mais pour moi, et ceux autour de moi, cette soirée était une histoire d'une étoile.

BILLETS POUR DEUX VILLES