LE CHOIX DU CRITIQUE 2016 : Paul T Davies

Nous avons demandé à nos critiques de jeter un coup d'œil à 2016 et de nommer quelques productions remarquables pour 2016.

Paul T Davies a répondu ce qui suit :-

1. Kenny Morgan

Une pièce bien structurée, naturaliste et magnifiquement interprétée est mon choix pour la meilleure nouvelle pièce de 2016. Kenny Morgan était l'amant réel du dramaturge Terence Rattigan, qui, après avoir sombré dans le désespoir suite à sa séparation d'avec Rattigan, s'est suicidé en s'empoisonnant avec un gaz devant une cheminée à gaz. En conséquence, Rattigan a écrit The Deep Blue Sea, qui commence avec son héroïne, Hester Collier, qui tente de se suicider par inhalation de gaz. La pièce de Mike Poulton, à bien des égards, est la pièce que Rattigan n'aurait pu écrire. Au centre de la production se trouvait la performance puissante et émouvante de Paul Keating dans le rôle de Kenny Morgan, pour moi, l'acteur masculin de l'année. Pourtant, tout l'ensemble était formidable, le décor parfait et le script resplendissait d'une dignité tragique et retenue. J'espère toujours qu'elle aura une exploitation en West End.

2. Le Songe d'une Nuit d'Été (Shakespeare's Globe)

Emma Rice, l'une des meilleures réalisatrices de Grande-Bretagne, a apporté sa touche Kneehigh pleine de fun et d'invention et a donné à ce classique de Shakespeare l'allure d'une pièce entièrement nouvelle. Le casting était libre de préjugés de couleur, de genre, de sexualité et d'âge, la production était un plaisir du début à la fin. Les artisans étaient le personnel d'accueil du Globe (Bottom responsable de la santé et sécurité), Puck était armé de pistolets à eau, Helena est devenu Helenus et le couple gay a offert une nouvelle perspective sur les amants souvent ennuyeux. Révolutionnaire et bouleversant, j'ai été profondément ému lorsque le public des groupes scolaires a applaudi le baiser entre personnes du même sexe. Pourtant, le Conseil n'avait apparemment jamais vu une production d'Emma Rice auparavant, et ils l’ont mise à l’écart. Ne manquez pas tout ce qu'elle fait au Globe lors de sa deuxième et dernière saison en 2017, et laissez les recettes au box-office parler d'elles-mêmes. Elle sera difficile à remplacer.

Photo: Mark Douet 3. Iphigénie à Splott (National Theatre)

Originant au Sherman Theatre à Cardiff et jouant au National lors de sa tournée, c'était un solo magistral de Sophie Melville, la meilleure performance féminine cette année. Effie est le genre de jeune femme que vous traverseriez la route pour éviter - dure, ivre, bruyante, agressive, sans emploi, sa vie change lorsqu'elle rencontre un soldat blessé dans un club. Jusqu'ici, rien de spécial. Pourtant, la tragédie qui déferle ensuite devient un cri de ralliement furieux contre les coupes budgétaires du NHS et l'austérité, et le dramaturge Gary Owen transforme cette femme, dans les derniers instants, en une révolutionnaire. Théâtre parfait : intelligent, émouvant et profondément pertinent. Cet été, Owen et le Sherman co-produiront Killology au Royal Court. J'ai le sentiment que ce sera une pièce à ne pas manquer.

Jacqui Dubois, Denise Gough et Sally George dans People, Places and Things. Photo: Johan Persson 4- People, Places and Things. (West End)

Comme je ne peux pas les séparer, c'est soit ex aequo à la troisième place, soit une entrée supplémentaire ! Arrivé tard à la fête, j'ai vu le chef-d'œuvre de Duncan McMillan lors de son exploitation en West End. L'histoire d'une actrice dépendante et de son chemin vers la guérison, le script et la production jouaient constamment avec la réalité et le théâtre, et contenaient CETTE performance de Denise Gough. Elle n'a jamais quitté la scène, captivante, et personne d'autre n'aurait pu remporter ce prix Olivier.  L'ensemble était à la hauteur et ce fut une nuit inoubliable au théâtre.