NOTICIAS
RESEÑA: Happily Ever Poofter, Teatro King's Head ✭✭✭✭
Publicado en
Por
julianeaves
Share
Julian Eaves reseña Happily Ever Poofter en el King’s Head Theatre, Londres.
Foto: Rah Petherbridge
Happily Ever PoofterKing's Head Theatre 23 de enero de 2020 4 estrellas Comprar entradas Forjado en el crisol de la Royal Vauxhall Tavern el año pasado, este espectáculo unipersonal —musical y de entretenimiento— no ha dejado de crecer desde entonces. Tras temporadas en Above The Stag y en el Canal Café Theatre, agotó localidades en el Edinburgh Fringe el verano pasado y, aunque solo por un breve periodo, también en este mismo escenario en septiembre. El libreto ha pasado por un notable “pulido”: se desprende de buena parte de su anterior tono sentencioso y panfletario y gana un bienvenido enfoque en el humor y el toma y daca subido de tono, descaradamente camp y con espíritu drag que inspiraron sus orígenes. En julio estaba lleno de promesas, con destellos de inspiración; ahora chisporrotea con una energía vibrante y un auténtico descaro de showbiz… aunque siga siendo una producción con presupuesto ajustado. Esta es la historia de un príncipe Disney gay, miserable por vivir en el idílico paraíso de los personajes de dibujos animados. Su “padrino hada” lo envía a la “ciudad gay” (el Londres contemporáneo) para vivir libre y feliz, y para buscar a su verdadero amor. A partir de ahí, se embarca en un vertiginoso recorrido por el Londres queer, con paradas en todos los lugares de referencia, de Vauxhall a Soho y Hampstead Heath. Generosamente salpicado de canciones Disney parodiadas con ingenio y mucha maña —el texto y las letras son obra íntegra del creador e intérprete, Rich Watkin—, esto se convierte en un espectáculo alegre, descarado, a ratos trágico y reflexivo, pero en última instancia de esos que te dejan buen cuerpo: aviva la imaginación y levanta el ánimo. Con un pequeño y apañado diseño escenográfico de Alicia Fowles y un vestuario ideado por el polifacético Watkins y “Bourgeoisie”, todo ello iluminado con destreza por David Digby y con un diseño de sonido envolvente y contundente, el conjunto entra por los ojos y por los oídos. Mejor aún, Watkins ha creado un texto mucho más compacto y pulido: la experiencia de hacer esta función noche tras noche en Edimburgo ha madurado enormemente su dominio del público y ha añadido una apreciable gama de matices a sus juguetonas interacciones con la sala. Sigue atrayendo a un público muy amplio: habla especialmente a un sector de hombres gais, pero también cosecha un gran apoyo y aprobación entre el público general. Además, se trata de una de las formas más difíciles: el musical para un solo intérprete. No es poca cosa haber alcanzado un éxito así. Clave en la mejora del espectáculo es la contribución del coproductor y director de Watkins, Denholm Spurr. Spurr, con ojo y oído, ha ido afinando el material de forma constante hasta darle una forma cada vez más estilizada y fluida: el estilo aquí es, sin duda, cabaret de monólogo cómico… dentro de un marco narrativo. Equilibra ambas vertientes con agilidad, sin perder de vista ninguna, muy bien acompañado por la sabrosa coreografía de Simone Murphy. Todos comparten una profunda fe en el proyecto, y la enorme energía que están invirtiendo en cuidarlo es lo que —principalmente— parece haberlo traído hasta aquí y lo que lo impulsará aún más adelante, en un recorrido que, sin duda, seguirá viéndolo crecer. El espectáculo está ahora en cartel en el King’s Head durante tres semanas, antes de emprender una gira internacional que incluirá Australia, Alemania, la República Checa y, posiblemente, también Francia y Bélgica, para regresar a Edimburgo el próximo verano en una segunda visita. Haber logrado todo esto en un plazo relativamente corto con su primera producción es realmente notable. Sin duda aún quedan cosas por afinar, pero la velocidad a la que se están produciendo los avances indica que estamos ante talentos con una perspicacia y una imaginación especiales. Me reí a carcajadas a lo largo de esta función y me sentí muchísimo mejor por ello. ¿Final feliz? Bueno, para este bolo todavía no se ve el final: pero, hasta ahora, ha sido un viaje estupendo. Pruébalo mientras puedas.
Recibe lo mejor del teatro británico directamente en tu bandeja de entrada
Sé el primero en conseguir las mejores entradas, ofertas exclusivas y las últimas noticias del West End.
Puedes darte de baja en cualquier momento. Política de privacidad