ENTREVISTA: Ryan McBryde - Director Creativo en el Mercury Theatre de Colchester

Son tiempos apasionantes para el Mercury Theatre de Colchester.  La sala principal acaba de cerrar para una remodelación de 9,6 millones de libras, que reunirá en un mismo espacio las salas de ensayo, el vestuario y el taller, además de ampliar las zonas públicas. Con reapertura prevista para otoño de 2020, el teatro se traslada a Abbey Fields ¡bajo una gran carpa! Paul T. Davies conversó con el nuevo Director Creativo, Ryan McBryde, sobre la temporada bajo lona, su visión para el teatro y el panorama cultural de Colchester.

PTD: Creo que el mejor punto de partida es preguntarte: ¿por qué Colchester? Tienes una trayectoria de éxito como director freelance; ¿qué te atrajo del teatro de aquí? RM: Tuve una experiencia magnífica aquí dirigiendo Pieces of String y después Moll Flanders. Me enamoré de la ciudad y el equipo del recinto es increíble. Me hicieron sentir muy bien recibido y respaldado, y considero esas dos producciones entre mis experiencias creativas más felices. Luego supe que Daniel (Buckroyd) se marchaba y el proyecto de inversión me pareció el momento perfecto para replantear el teatro y formar parte de una evolución ilusionante. Además, estoy en una etapa en la que, aunque me encanta trabajar como freelance, echar raíces me parece algo muy positivo. PTD: El público local recuerda tus montajes aquí con muchísimo cariño; Pieces of String, en particular, fue un auténtico éxito entre quienes la vieron. ¿Dónde has trabajado antes? RM: La respuesta corta: en todas partes, aunque especialmente en Alemania, en el West Yorkshire Playhouse y, más recientemente, en el Salisbury Playhouse. Este es mi primer puesto como director artístico, ¡y tengo unas ganas enormes de empezar! PTD: Entonces, ¿cuál es tu visión para el Mercury? ¿Qué podemos esperar? RM: La transformación del edificio nos abre un montón de oportunidades. En primer lugar, quiero conectar con la comunidad, descubrir qué quiere ver el público y en qué quiere participar. El teatro será, sin duda, un núcleo creativo. Quizá el espacio Studio no se haya aprovechado al máximo últimamente, así que pasará a ser un verdadero semillero para creadores: desde quienes están empezando hasta artistas consolidados, con los grupos locales formando parte esencial de ello. Quiero utilizar mis contactos para animar a compañías a considerar el Este de Inglaterra como su hogar temporal —la RSC, por ejemplo—; vamos a tejer redes.  También contaremos con un edificio nuevo estupendo, mucho más accesible, con una cafetería y un vestíbulo donde la gente pueda quedar y charlar. Tengo tres ejes que explorar y desarrollar: Educación, Desarrollo de Audiencias y Talento Creativo. Parte del trabajo consiste en escuchar a la comunidad local. PTD: Pues has empezado de maravilla con la producción de Oliver! ¿Puedes contarnos más sobre la temporada en la “Big Top”? RM: Más que una tienda, es un espacio lleno de oportunidades emocionantes. Estamos haciendo una coproducción con Colchester Operatic de Oliver, con el equipo creativo desde aquí, desde el Mercury. El nivel de talento en las audiciones fue extraordinario; fue muy difícil, porque tenemos que limitar cuántos niños y adultos pueden estar en ese escenario. Pero es una maravilla ir conociendo el talento local. También dirigiré la pantomima, Cinderella, que será fantástica en ese espacio, y tenemos algunas giras estupendas: estoy deseando ver Madagascar the Musical y, para el público adulto, ¡Avenue Q! Nos da además la oportunidad de organizar noches de comedia con figuras como Ross Noble y Josh Widdicombe. Pero más allá de eso, quiero que sea un auténtico País de las Maravillas. Con los planes de iluminación que tenemos para recibir al público, ¡va a ser mágico! PTD: Suena increíble, y estar bajo lona nos dará a todos una experiencia nueva. Más allá de eso, ¿qué tipo de programación te gustaría llevar al nuevo edificio? RM: Espero que la carpa recuerde al teatro Asylum de Kneehigh en el suroeste, y desde luego es una compañía a la que admiro, al igual que Headlong y Complicitie;  son compañías que me encantaría traer a Colchester.  ¡Y luego está la lista de musicales y obras que me gustaría dirigir! También está el objetivo de crear una plataforma para el talento local: nuevo, emergente y ya consolidado. Me encantan dramaturgos desde Priestley hasta Prebble, ¡y se viene una etapa apasionante para todos! La temporada de otoño del Mercury ya está a la venta. Visita la web del Mercury Theatre Colchester. El proyecto Mercury Rising, para completar la nueva construcción, aún necesita recaudar 460.000 £. Para ver las distintas formas de donar, visita https://www.mercurytheatre.co.uk/support/