Zustimmung - Harold Pinter Theatre

About the show

Tickets für „Find Consent“ im Harold Pinter Theatre finden. Besetzung, Spielzeiten und Aufführungsdetails auf BritishTheatre.com ansehen. Ungefähr 2 Stunden und 20 Minuten inklusive einer 20-minütigen Pause Consent, Nina Raines „neues Stück, das unter die Haut geht“ (New York Times), unter der Regie von Roger Michell, feiert im Mai einen triumphalen und hochaktuellen Transfer ins Harold Pinter Theatre – nach einer ausverkauften Spielzeit im National Theatre. Warum ist die Justitia blind? Ist sie unparteiisch? Oder ist sie voreingenommen? Freunde übernehmen in einem umstrittenen Gerichtsverfahren gegensätzliche Rollen. Die Schlüsselaussage stammt von einer Frau, deren Leben scheinbar Welten von dem ihren entfernt ist. Zuhause beginnen auch ihre eigenen Leben auseinanderzufallen, während jede Version der Wahrheit infrage gestellt wird. Diese „spannende, unterhaltsame Tragikomödie der Gegenwart“ (Daily Telegraph) wirft einen schonungslosen Blick auf das Rechtssystem und setzt zugleich moderne Beziehungen auf die Anklagebank.Nina RaineZu ihren weiteren Stücken zählen Tiger Country, Rabbit und Tribes sowie eine Adaption von The Drunks der Durnenkov-Brüder. Sie stand 2004 auf der Shortlist für den Verity Bargate Award und erhielt 2006 die Evening Standard- und Critics’ Circle Awards als „Most Promising Playwright“ für ihr Debütstück Rabbit. Tribes gewann den Drama Desk Award für das beste Stück, den New York Drama Critics’ Circle Award für das beste ausländische Stück sowie den Off-Broadway Alliance Award für das beste neue Stück und wurde in achtzehn verschiedenen Ländern aufgeführt. Nina wurde für Consent für den Susan Blackburn Smith Award nominiert. Die Besetzung umfasst Claudie Blakley, Stephen Campbell Moore, Heather Craney, Clare Foster, Lee Ingleby, Thusitha Jayasundera und Adam James. Consent wird von Roger Michell inszeniert, das Bühnenbild stammt von Hildegard Bechtler, die Kostüme von Dinah Collin, die Beleuchtung von Rick Fisher, die Musik von Kate Whitley, der Ton von John Leonard und das Casting von Amy Ball CDG. Claudie Blakleys (Kitty) Theaterengagements umfassen „Once in a Lifetime“ für das Young Vic, „The Painkiller“ im Garrick Theatre, „Chimerica“ für das Almeida Theatre und das Harold Pinter Theatre, „Rules for Living“, „The Cherry Orchard“, „Comedy of Errors“, „Attempts on Her Life“ und „Rosencrantz & Guildernstern are Dead“ für das National Theatre, „Macbeth“ und „Lear“ für das Sheffield Crucible, „Di and Viv and Rose“ und „The Good Samaritan“ für das Hampstead Theatre, „Love and Money“ für das Young Vic und Royal Exchange, „All’s Well That Ends Well“ für die Royal Shakespeare Company, „Kosher Harry“ für das Royal Court, „The Lady from the Sea“ für das Almeida Theatre und „Billy & the Crab“ für das Soho Theatre. Ihre Fernsehauftritte umfassen „Grantchester“, „Silent Witness“, „The Driver“, „What Remains“, „The Night Watch“, „New Tricks“, „Nativity“, „Blue Geranium“, „Lark Rise to Candleford“, „Cranford Chronicles“, „Fallen Angel“, „Fear of Fanny“, „Vital Signs“, „Dirty Filthy Love“ und „Inspector Lynley Mysteries“. Ihre Filmengagements umfassen „Bright Star“, „London to Brighton“, „Severance“, „Pride and Prejudice“, „Gosford Park“ und „The Cat’s Meow“. Stephen Campbell Moores (Edward) Theaterengagements umfassen „Photograph 51“ im Noël Coward Theatre, „Chimerica“ für das Almeida und das Harold Pinter Theatre, „Berenice“ für das Donmar Warehouse, „Clybourne Park“ im Wyndham’s Theatre, „All My Sons“ im Apollo Theatre, „The History Boys“ für das National Theatre und am Broadway, „Much Ado About Nothing“ und „Antony and Cleopatra“ beide für die Royal Shakespeare Company, „A Midsummer Night's Dream“ im Albery, „Richard II“ und „Coriolanus“ für das Almeida Theatre. Seine Filmengagements umfassen „Goodbye Christopher Robin“, „How To Talk To Girls At Parties“, „The Lady in the Van“, „The Ones Below“, „Burnt“, „Moonwalkers“, „Man Up“, „Complicit“, „Johnny English Reborn“, „Season of the Witch“, „Sea Wolf“, „The Children“, „The Bank Job“, „Amazing Grace“, „The History Boys“, „A Good Woman“ und „Bright Young Things“. Seine Fernsehauftritte umfassen „The Child in Time“, „The Last Post“, „Stag“, „The Wrong Mans“, „The Go Between“, „Our Zoo“, „Hunted“, „Just Henry“, „Titanic“, „Sleepyhead“, „Pulse“, „Ben Hur“, „Lark Rise to Candleford“, „A Short Stay in Switzerland“, „Ashes to Ashes“, „Rough Crossings“, „Hustle“, „Wallis and Edward“, „He Knew He Was Right“ und „Byron“. Heather Craney (Gayle und Laura) hat die Rollen von Gayle und Laura in „Consent“ für das National Theatre originär gespielt. Ihre anderen Theaterengagements umfassen „The Vote“ und „Passion Play“ beide für das Donmar Warehouse, „Made in Dagenham“ im Adelphi Theatre, „Handbagged“, „Pink“ und „You Me & Wii“ alle für das Tricycle Theatre, „I Like Mine with a Kiss“ am Bush Theatre, „Joe Guy“ am Soho Theatre, „Sugar Mummies“ und „Stoning Mary“ beide für das Royal Court. Zu ihren Filmengagements zählen „Child 44“, „Dangerous Parking“, „Mark of Cain“ und „Vera Drake“, für die sie eine BAFTA-Nominierung für Beste Nebendarstellerin erhielt. Im Fernsehen sind ihre Auftritte „Line of Duty“, „Life of Riley“, „Torchwood“, „In the Dark“, „Ahead of the Class“, „Holby City“, „Doctors“, „Silent Witness“ und „Eastenders“. Clare Foster’s (Zara) Theaterengagements umfassen „Travesties“ im Menier Chocolate Factory und Apollo Theatre, „Guys & Dolls“, „Master and Margarita“ und „Out of This World“ alle für das Chichester Festival Theatre, „Merrily We Roll Along“ im Menier Chocolate Factory und Harold Pinter Theatre, „Separation“, „Duet for One“, „Love On The Dole“ und „A Streetcar Named Desire“ alle am Bolton Octagon Theatre, „Crazy for You“ im Regent’s Park Open Air Theatre und Novello Theatre, „The Lion, The Witch and The Wardrobe“ am West Yorkshire Playhouse, „Avenue Q“ im Noel Coward Theatre, „The Far Pavilions“ im Shaftesbury Theatre, „Sweet Charity“ im Sheffield Crucible und „We Will Rock You“ im Dominion Theatre. Ihre Filmand Fernsehengagements umfassen „Holmes and Watson“, „Les Miserables“, „Black Forest“, „Dark Heart“, „Sherlock“, „Taboo“, „Galavant“, „Ripper Street“ und „The Crown“. Lee Ingleby’s (Tim) Theaterengagements umfassen „Our Class“ und „The Pillowman“ beide am National Theatre, „Furnace Four“ und „Shoreditch Madonna“ beide am Soho Theatre, „Cressida“ am Almeida Theatre, „Drink, Dance, Laugh and Lie“ am Bush Theatre, „A Midsummer Night’s Dream“ im Albery, „Dreaming“ am Royal Exchange und „About the Boy“ am Royal Court. Seine umfangreiche Arbeit im Fernsehen umfasst „The A Word“, „Line of Duty“, „Inspector George Gently“, „Nature Boy“, „White Heat“, „The Street“, „Luther“, „Our Zoo“ und „The Five“ sowie die ITV-Serie „Innocent“ und die Netflix-Miniserien-Adaption „Watership Down“. Zu seinen Filmengagements gehören „Master and Commander“, „Harry Potter and the Prisoner of Azkaban“ und „Ever After: A Cinderella Story“. Adam James (Jake) ist ein preisgekrönter Schauspieler, der intensiv auf Bühne und Bildschirm gearbeitet hat. Zuletzt wurde er in „Girl from the North Country“ im Noël Coward Theatre gesehen, Adam spielte die Rolle des Jake in „Consent“ für das National Theatre, wo seine vorherigen Engagements „13“, „Gethsemane“ und „Blood and Gifts“ beinhalteten. Er ist bekannt auf dem Bildschirm für seine Rollen in „Dr Foster“, „King Charles III“, „The Crimson Field“, „Hustle“ und „Extras“ unter anderem. Andere Theaterengagements umfassen „An Enemy of the People“ für das Chichester Festival Theatre, „Bull“ für das Young Vic, „Now or Later“ und „My Child“ beide für das Royal Court und „King Charles III“ im Almeida Theatre. Seine Filmengagements umfassen „The Kill Team“, „Johnny English III“, „Hunter Killer“, „A Little Chaos“, „Last Chance Harvey“, „Mother of Tears“ und „Road To Guantanamo“. Zu seinen neueren Fernsehauftritten gehören „Home From Home“, „Eric, Ernie and Me“, „Endeavour“, „Grantchester“ und „Coalition“. Thusitha Jayasundera (Rachel) war zuletzt in „The Divide“ im The Old Vic und King’s Theatre Edinburgh zu sehen und trat zuvor in Nina Raines „Tiger Country“ am Hampstead Theatre auf. Ihre anderen Theaterengagements umfassen „My Eyes Went Dark“ am Finborough und Traverse Theatre, „Behind the Beautiful Forevers“, „Crime and Punishment“, „War Horse“ und „The Caucasian Chalk Circle“ für das National Theatre, „The Vertical Hour“ am Park Theatre und „The Comedy of Errors“, „Cain“, „Peer Gynt“ und „Pentecost“ für die Royal Shakespeare Company. Ihre umfangreiche Arbeit im Fernsehen umfasst „Midsomer Murders“, „Doctor Foster“, „Humans“, „The Foreigner“, „Broadchurch“, „The C Word“ und „Lewis“. Nina Raine’s andere Stücke umfassen „Tiger Country“, „Rabbit“ und „Tribes“ sowie eine Adaption von „The Drunks“ durch die Durnenkov-Brüder. Sie wurde für den Verity Bargate Award 2004 nominiert und erhielt die Evening Standard und Critics’ Circle Awards 2006 als vielversprechendste Dramatikerin für ihr Debütstück „Rabbit“. „Tribes“ gewann den Drama Desk Award für herausragendes Stück, den New York Drama Critics’ Circle Award für das beste ausländische Stück und den Off-Broadway Alliance Award für das beste neue Stück und wurde in achtzehn verschiedenen Ländern aufgeführt. Nina wurde für einen Susan Blackburn Smith Award für „Consent“ nominiert. Die vielen Produktionen von Roger Michell umfassen „Waste“, „Landscape with Weapon“, „Honour“, „Blue/Orange“, „Under Milk Wood“, „The Homecoming“ und „The Coup“ alle für das National Theatre, „Farewell to the Theatre“ und „Some Sunny Day“ beide für das Hampstead Theatre, „Rope“ für das Almeida Theatre, „Tribes“ und „Birthday“ beide für das Royal Court, „Betrayal“, „Old Times“ und „My Night with Reg“ für das Donmar Warehouse, letzteres übergehend ins Apollo Theatre im West End. Michells Filmengagements umfassen „My Cousin Rachel“, „Le Week-End“, „Hyde Park on Hudson“, „Morning Glory“, „Venus“, „Enduring Love“, „The Mother“, „Changing Lanes“, „Persuasion“, „My Night With Reg“, „Titanic Town“ und „Notting Hill“. Im Fernsehen umfassen seine Auftritte „The Buddha of Suburbia“, „Downtown Lagos“, „The Lost Honour of Christopher Jeffries“, „Birthday“, „Ready When You Are, Mr Patel“ und „Michael Redgrave – My Father“. Montag bis Samstag um 19:30 Uhr Mittwoch und Samstag um 14:30 Uhr Seien Sie die Ersten, die sich die besten Tickets, exklusive Angebote und die neuesten Nachrichten aus dem West End sichern. Sie können sich jederzeit abmelden. Datenschutzrichtlinie

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31 May 2018

REZENSION: Zustimmung, Harold Pinter Theater ✭✭✭

Paul T Davies rezensiert Nina Raines Stück "Consent", das vom National Theatre ins Harold Pinter Theatre transferiert wurde. Ihr Expertenportal für das britische Theater – aktuell und informativ seit 1999.

Paul T Davies

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