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Kritikenspiegel zu „Warten auf Godot“
Veröffentlicht am
27. September 2024
Von
Susan Novak
Die neueste Produktion von Warten auf Godot, inszeniert von James Macdonald und mit Ben Whishaw (Wladimir) und Lucian Msamati (Estragon) in den Hauptrollen, hat seit ihrer Premiere im September 2024 am Theatre Royal Haymarket weithin kritische Anerkennung gefunden. Diese Neuinszenierung von Samuel Becketts existentialistischem Meisterwerk wird für ihre fesselnden Darbietungen gelobt, insbesondere die Chemie zwischen den beiden Hauptdarstellern, sowie für ihre treue und zugleich frische Interpretation von Becketts Text.

Lob für die Leistung von Whishaw und Msamati
Beide Hauptdarsteller wurden für ihre nuancierten Darbietungen gelobt. Ben Whishaws Wladimir wurde als „nervös und hoffnungsvoll“ beschrieben, mit einem Hauch seines vertrauten „Paddington-ähnlichen Optimismus“, selbst wenn sein Charakter der Verzweiflung gegenübersteht. Lucian Msamati verleiht Estragon einen geerdeten, pragmatischen Ansatz, der häufig Whishaws hektische Energie mit seiner eigenen rauen, aber herzlichen Präsenz kontrastiert. Time Out bemerkte, dass das Paar „ein wunderbares Duo“ bildet, das die düstere Kulisse mit Wärme und Kameradschaft füllt. Die Darbietungen des Duos balancieren die Trostlosigkeit des Stücks mit einem Hauch von Humor und Menschlichkeit, was ihr Warten auf den schwer fassbaren Godot sowohl herzzerreißend als auch absurd macht.
Regie und visuelles Design
James Macdonalds Regie wird dafür gelobt, dass sie Becketts ursprünglicher Vision eng folgt, während sie subtile Aktualisierungen einbezieht, die die zeitgenössische Resonanz des Stücks verstärken. Das visuelle Design unter der Leitung von Rae Smith wird ebenfalls weithin für sein postapokalyptisches Gefühl gelobt, mit einer trostlosen Landschaft, die einen einsamen toten Baum umfasst und der Produktion eine andere weltliche, zeitlose Qualität verleiht. Diese Entscheidung deutet subtil auf die Möglichkeit hin, dass Wladimir und Estragon Überlebende irgendeiner nicht spezifizierten Katastrophe sind, was der existenziellen Thematik des Stücks eine zusätzliche Tiefe verleiht.
Nebendarsteller und thematische Elemente
Jonathan Slinger als Pozzo und Tom Edden als Lucky wurden ebenfalls für ihre „brillant grotesken“ Darbietungen hervorgehoben. Slingers Darstellung von Pozzo verleiht dem Stück einen Hauch von Surrealismus, während Eddens sklavenähnlicher Lucky einen erschütternden Monolog liefert, der die Absurdität und den Schmerz in der menschlichen Existenz betont. Die Financial Times verlieh der Produktion fünf Sterne und nannte sie eine „atemberaubende Neuinszenierung, die sowohl die emotionale Tiefe als auch die politischen Untertöne“ von Becketts Original einfängt.
Übereinstimmung der Kritiker
Übergreifend sind sich die Kritiken einig, dass diese Neuinszenierung von Warten auf Godot sowohl für Beckett-Liebhaber als auch für Neulinge ein Muss ist. Die Produktion gelingt es, die existentielle Düsternis des Stücks mit humorvollen Momenten auszubalancieren, was sie zugänglich macht, während sie ihren avantgardistischen Wurzeln treu bleibt. Sowohl The Stage als auch Broadway World lobten die Produktion als „robuste Neuinszenierung“, die Becketts Klassiker für moderne Zuschauer in den Fokus rückt. Diese fesselnde Mischung aus hervorragenden Darbietungen, straffer Regie und nachdenklich stimmendem Design macht Warten auf Godot zu einem der Highlights des West Ends in diesem Herbst. Die Produktion läuft bis zum 14. Dezember 2024 im Theatre Royal Haymarket.
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