Theater-Empfehlungen für das Shedinburgh Fringe Festival

Mark Ludmon gibt einen Vorgeschmack auf das Theaterprogramm, das diesen Monat beim Online-Fringe-Festival Shedinburgh ansteht.

Da das Edinburgh Festival Fringe nicht stattfinden kann, haben sich Künstler*innen für Shedinburgh zusammengeschlossen – ein Festival für Theater und Comedy, das live aus Gartenhäuschen im ganzen Land gestreamt wird. Es bietet die Gelegenheit, jeden Abend von 19.30 Uhr zwischen dem 14. August und dem 5. September über Zoom gefeierte Shows zu sehen. Die Ticketzahlen sind begrenzt, und die Vorstellungen werden nicht wiederholt.

Einige Acts spielen in ihren eigenen Gartenhäuschen, die meisten jedoch in eigens errichteten Sheds im Traverse Theatre in Edinburgh und im Soho Theatre in London. Das Programm wurde von den Produzentinnen Francesca Moody und Harriet Bolwell sowie vom Autor und Performer Gary McNair zusammengestellt.

Zu den Theater-Highlights zählt Kieran Hurleys Stück Beats aus dem Jahr 2012 – in einer besonderen Lesung von Lorn Macdonald, der in der Filmadaption von 2019 die Hauptrolle spielte. Erzählt wird die Geschichte eines Teenagers in einer kleinen schottischen Vorstadtstadt zur Zeit des Criminal Justice Act von 1994 – eines neuen Gesetzes, das Raves de facto verbot.

Apphia Campbell präsentiert eine neu gedachte Version ihrer kraftvollen, preisgekrönten Show Woke, die zwei Lebenswege innerhalb der Bürgerrechtsbewegung nachzeichnet. Die eine ist die berüchtigte Black-Panther-Aktivistin Assata Shakur, die andere eine heutige Studentin, die sich gerade einschreibt, als die Unruhen in Ferguson beginnen.

Adam – ein Hit beim Edinburgh Fringe 2017 – wird von Adam Kashmiry gespielt, der das Stück gemeinsam mit der Dramatikerin Frances Poet und Regisseurin Cora Bissett entwickelt hat. Es erzählt seine eigene Geschichte: als junger trans Mann, der gezwungen war, Ägypten in Richtung Schottland zu verlassen – ein Kampf über Grenzen und Geschlechter hinweg, um einen Ort zu finden, den er Zuhause nennen kann.

Der vielfach gefeierte Dramatiker Tim Crouch spielt sein erstes Stück My Arm über einen Jungen, der einen Arm über den Kopf hebt und ihn nie wieder senkt. Es wurde 2003 in Edinburgh uraufgeführt und tourt seither immer wieder.

Chris Thorpe spielt seine gefeierte Show Status, die Ideen von nationaler Identität und unserem Platz in der Welt erkundet – mit Songs.

In Fragments of Home verknüpft Annie George Familienerinnerungen an ihren schreibenden Großvater in Kerala, Indien, der kurz vor Indiens Unabhängigkeit 1947 starb, mit ihrer eigenen Geschichte als Einwanderin der ersten Generation im Vereinigten Königreich.

The Archive of Educated Hearts ist eine preisgekrönte Produktion, die aus verbatim erzählten Geschichten von Familien entstanden ist, die mit Brustkrebs konfrontiert sind – geschrieben und gespielt von Casey Jay Andrews. Uraufgeführt wurde sie beim Edinburgh Fringe 2018 in einem Gartenhäuschen hinter dem Pleasance Courtyard.

Autorin Deborah Frances-White, die Schöpferin des Podcasts The Guilty Feminist, spielt ihre preisgekrönte Show White Rolls the Dice. Ausgehend von neu entdeckten Informationen über ihre leibliche Mutter zieht sie die Geschichte in die Vergangenheit – und in die Erzählung ihrer Adoption.

James Rowland präsentiert seinen Fringe-Liebling Team Viking – die bemerkenswerte, urkomische und herzerwärmende Geschichte darüber, wie James und Sarah losziehen, um den letzten Wunsch ihres besten Kumpels zu erfüllen: ein vollwertiges Wikingerbegräbnis zu bekommen.

Im Vorfeld einer geplanten Reihe von Live-Vorstellungen im Londoner Bridge Theatre im Oktober spielt Yolanda Mercy ihre One-Woman-Show Quarter Life Crisis, die eingängige Basslines und Spoken Word miteinander verbindet. Sie erzählt von einer jungen Frau, in London geboren und aufgewachsen mit nigerianischen Wurzeln, die damit ringt, Liebe zu finden und erwachsen zu sein.

Der iranische Autor Nassim Soleimanpour präsentiert White Rabbit, Red Rabbit – eine Show, in der jede Nacht ein anderer Schauspieler erst erfährt, was gespielt wird, wenn er einen Umschlag öffnet. Ohne Regie und ohne Probe erinnert sie an die subversive und verwandelnde Kraft des Theaters. Wer auftritt, ist noch nicht bekannt gegeben.

Der dreifache Fringe-First-Gewinner Gary McNair erzählt die unglaubliche wahre Geschichte des berüchtigt schlechten Dichters aus Dundee, Sir William Topaz McGonagall – beschrieben als „tragische Komödie“.

Joe Sellman-Leava spielt seine Show Labels, ebenfalls ein Fringe-Favorit. Eine witzige, bewegende Geschichte über Herkunft, Migration und Familie, die eine Kindheit in Devon, wieder erstarkenden Nationalismus und eine globale Flüchtlingskrise nachzeichnet – und sich der vertrauten Frage stellt: „Wo kommst du her?“.

Der Dramatiker Inua Ellams – zu dessen Arbeiten Barber Shop Chronicles und die Adaption von Tschechows Drei Schwestern am National Theatre im vergangenen Jahr zählen – steht selbst im Rampenlicht mit seinem publikumsgeleiteten Lyrik-Event Search Party. Angestoßen durch Wortvorschläge aus dem Publikum schöpft er aus seinem umfangreichen Archiv und performt eine reaktive, spontane Auswahl.

Für Termine, den kompletten „Shed-ule“ und Tickets besuchen Sie www.shedinburgh.com.  Tickets können außerdem über die Websites von Crowdfunder, dem Traverse Theatre und dem Soho Theatre im „Zahl, was du kannst“-System erworben werden – mit einer Mindestspende von 4 £ zugunsten des Fonds A Shed Load of Future, der neue Künstler*innen dabei unterstützt, ihre Arbeiten 2021 zum Edinburgh Fringe zu bringen.