Revolutionäre neue Saison im The Bunker Theatre enthüllt

Der künstlerische Leiter des Bunker, Chris Sonnex, kündigt seine erste Saison als künstlerischer Leiter an. Eine „Revolution“ findet im Bunker-Theater in London statt, wo Chris Sonnex seine erste Saison als künstlerischer Leiter angekündigt hat. Die sechs Produktionen und ein neues Festival, das von Januar bis Mai 2019 programmiert ist, sollen Sonnex helfen, seine Ambition für Theater zu verwirklichen, „die Welt, die uns vorgelegt wird, zu stören, herauszufordern und zu hinterfragen“. Zu den Höhepunkten gehört die preisgekrönte Solo-Show Funeral Flowers, die ein Hit auf dem diesjährigen Edinburgh Festival Fringe war, geschrieben und aufgeführt von Emma Dennis-Edwards. Unter der Regie von Rachel Nwokoro erzählt sie die Geschichte der 17-jährigen Angelique, die ihren Weg durch das Pflegesystem ins Erwachsenenalter navigiert, davon träumt, Floristin zu werden, und sich Herausforderungen stellen muss, einschließlich der wiederkehrenden Bedrohung durch die Gang ihres Freundes. Kraftvoll und bewegend ist es teils Poesie und teils Floristik-Meisterklasse, die vom 15. April bis 4. Mai läuft. Die Saison beginnt mit der Weltpremiere von Welcome to the UK! vom Theaterensemble Borderline, das Menschen aus 13 verschiedenen Nationalitäten zusammenbringt, um eine satirische Komödie über die Situation der Flüchtlinge im Vereinigten Königreich zu präsentieren. Es läuft vom 22. Januar bis 16. Februar, wird erarbeitet und aufgeführt vom Ensemble, einschließlich Menschen, die kürzlich Zuflucht im Vereinigten Königreich gesucht haben, und wird von Sophie NL Besse inszeniert. Das Ensemble wird auch ihr erstes Stück, Borderline, eine Satire über den Flüchtlings-„Dschungel“ von Calais, zweimal wöchentlich aufführen. Vom 19. Februar bis 16. März präsentiert The Bunker ein Stück voller Humor und Herz, Boots, geschrieben von Sacha Voit und Jessica Butcher und unter der Regie von Nadia Papachronopoulou. Es erforscht generationenübergreifende Verbindungen durch die Geschichte einer 30-jährigen Apothekerin und ihrer wachsenden Freundschaft mit einer 70-jährigen Frau. Anschließend folgt ein einwöchiges Festival, das sich mit sich überschneidenden Identitäten und Spannungen befasst und auf das provokative Originalstück My White Best Friend von Schriftstellerin Rachel De-Lahay reagiert. Als Co-Kuratoren haben sie und Regisseurin Milli Bhatia 11 Künstler beauftragt, eigene Briefe zu verfassen, die „das Unbesagte an die wichtigsten Menschen richten“. An jedem Abend werden zwei der Briefe von Darstellern, zusammen mit Rachels Stück, kalt gelesen. Die Autoren und anderen Künstler, die die Briefe erschaffen, umfassen Bola Agbaje, Zia Ahmed, Travis Alabanza, Fatimah Ashgar, Nathan Bryon, Matilda Ibini, Jammz, Iman Qureshi, Anya Reiss, Nina Segal und Tolani Shoneye. Das Festival, My White Best Friend and Other Letters Left Unsaid… läuft vom 18. bis 23. März. Die neue Saison umfasst zudem einen Doppelabend von Ein-Frau-Shows, die beim Edinburgh Fringe Eindruck hinterließen. Mit Humor, Dringlichkeit und Wut geschrieben von Kat Woods, Killymuck erzählt die Geschichte von Niamh, die in einer Sozialwohnung im Irland der 1970er Jahre aufwächst, gefangen durch die Barrieren des Sozialhilfesystems. Woods, die das Stück auf ihrer eigenen Kindheit basiert, sagte, dass Killymuck Leben präsentiert, die „im Theater ständig übersehen“ werden. Sie wurde inspiriert, es zu schreiben, nachdem sie Jez Butterworths The Ferryman gesehen hatte, das eine Version des irischen Lebens eines englischen Autors präsentierte, die sie aus ihrer eigenen Erfahrung nicht erkannte. Unter der Regie von Catriona Shoobridge wurde es bei diesem Jahr Edinburgh Fringe uraufgeführt und kraftvoll von Aoife Lennon aufgeführt. Es läuft vom 26. März bis 13. April parallel zu Box Clever, das ein Hit des Edinburgh Fringe 2017 war, als Teil des Roundabout-Raums von Paines Plough in Summerhall. Geschrieben von Monsay Whitney und unter der Regie von Stef O’Driscoll, hebt es die Ungerechtigkeiten des Sozialsystems durch die Erfahrung einer Frau in einem Frauenhaus und das Engagement einer Mutter hervor, das Beste für ihre Tochter zu tun. Nach Funeral Flowers endet Sonnex' erste Saison mit Fuck You Pay Me, beschrieben als ein Abend „schamloser Unterhaltung, göttlicher weiblicher Wut, einer Beerdigung von Vorurteilen, einer Nacht der Sex-Hexen-Anarchie“. Geschrieben und aufgeführt von Joanna Nastari und unter der Regie von Bethany Pitts, bietet es ein ungeschöntes Bild des Lebens in Londons Strip-Clubs und der Sexarbeiterinnen. Mit Live-Musik und Poesie sowie nächtlich speziellen Gästen kombiniert, läuft es vom 7. bis 18. Mai. Sonnex kündigte heute auch die Ankunft einer neuen stellvertretenden Leiterin, Debbie Hannan, an, die sich auf die Regie neuer Schriftstücke und die Erstellung erarbeiteter Theaterstücke spezialisiert hat, nachdem sie als Trainee-Regisseurin am Royal Court in London gearbeitet hat. Ihre Rolle wird die Präsentation eines neuen monatlichen Podcasts namens The Underground Podcast umfassen. Mit Künstlern und Aktivisten wird er untersuchen und erforschen, was sich in der Theaterbranche ändern muss. Als Antwort auf Themen in den Podcasts wird The Bunker eine monatliche Varieté-Show, The Underground Night, veranstalten, die neue und etablierte musikalische, gesprochene Wort- und Tanztalente bieten wird. Der Geschäftsführer des Bunker, David Ralf, kündigte an, dass das Theater einen Raum umwandelt, der zuvor für seine Bar genutzt wurde, bevor sie nach draußen verlegt wurde, in ein Schreibzimmer. Das Writers’ Snug wird ein kostenlos nutzbarer Bereich für bis zu fünf Dramatiker sein, wobei ein Schreibtisch für Schriftsteller aus unterrepräsentierten Hintergründen reserviert ist. Sonnex, der im September beigetreten ist, sagte, dass seine erste Saison aus seiner Leidenschaft entstanden sei, die Vielfalt Londons und des übrigen Vereinigten Königreichs, einschließlich der Arbeiterklasse, zu präsentieren. „Theater existiert, um die Welt, die uns vorgelegt wird, zu stören, herauszufordern und zu hinterfragen. Wir leben in einer Welt, in der die Worte so vieler Menschen darum kämpfen, sinnvoll gehört zu werden. Es gibt eine künstlerische und politische Revolution, die in unserer Gesellschaft brodelt, sei es sehr persönliche Revolutionen oder ein größerer struktureller seismischer Aufstand. „Diese Saison erkundet das gesamte Spektrum der Revolution, von Emma Dennis-Edwards, die erforscht, wie eine sehr persönliche Entscheidung das Leben in Funeral Flowers verändern kann, bis zu Jessica Butcher und Sacha Voit, die alles niederbrennen und neu anfangen in ihrem neuen Stück Boots. „Im Bunker sind wir unglaublich geehrt, Theatermacher willkommen zu heißen, die etwas zu sagen haben, das die heutige Welt reflektiert und kommentiert. Diese Stimmen werden sich von einem unterirdischen Parkplatz in Südlondon erheben und in der Stadt gehört werden.“ Gegründet vor über zwei Jahren von Joshua McTaggart und Joel Fisher, wurde The Bunker in einem unterirdischen Raum neben der Menier Chocolate Factory in der Nähe der London Bridge gebaut. BUNKER THEATER WEBSITE