KRITIK: Tim Gilvin und Freunde, Crazy Coqs ✭✭✭

Tim Gilvin Tim Gilvin und Freunde

Crazy Coqs

19. Juli 2017

3 Sterne

Dies war eine willkommene Gelegenheit, sich mit dem Repertoire eines der vielversprechendsten und interessantesten neuen Songwriter des Landes besser vertraut zu machen. Tim erregte kürzlich Aufmerksamkeit, als er den S&S Award für ein neues Musical „Stay Awake Jake“ gewann, eine Ein-Mann-Show, die durch die Darbietung von Norman Bowman den Preis gewann und am Leicester Curve workshopped und dann im letzten Jahr beim The Vaults Festival mit Jamie Muscato produziert wurde. Es ist eine technisch brillant ausgeführte Kurzgeschichte über einen Mann am Steuer eines Autos, der durch die Nacht fährt und über seine schwierige Beziehung nachdenkt. Vielleicht findet die daran aufgewandte Sorgfalt nicht ganz die entsprechende Spiegelung in der Einfachheit und Gewöhnlichkeit der Charaktere und ihrer eher einfachen und gewöhnlichen Situation, aber das professionelle Können verdient Lob und Bewunderung. Heute Abend entdeckten wir, dass es noch viel mehr davon gibt.

Heute Abend hörten wir von den Sängern Jonathan Andrew Hume, Kate Marlais, Laura Jane Matthewson und Calum Melville, die uns eine gemischte Tüte von einem Dutzend seiner Nummern aus einer Reihe von verschiedenen Shows und Projekten, an denen er derzeit schreibt, präsentierten. Die Aktion wurde gekonnt von Natalia Scorer inszeniert und hier im intimen Veranstaltungsort von Rachel Kraftman Productions präsentiert. Die Plattform wurde auch von Jonny Wright bereichert, der mit Gilvin an einer neuen Show über Heinrich VIII. arbeitet, und auch von Alex Young, die kam, um ein Stück aus der Show zu performen, die sie ihrerseits mit Kate Marlais schreibt. Da Gilvin selbst am Klavier saß und die Show dirigierte, bekommt man eine Vorstellung von der engmaschigen, sehr unterstützenden und anerkennenden Atmosphäre des Abends.

In der Tat erinnert uns die erzeugte Stimmung sehr stark an die Schlüsselorte für die Förderung des neuen Musiktheaterschreibens in den Staaten, wie Below 54 zum Beispiel. Und es gibt hier etwas von demselben Ansatz zur musikalischen Ausdrucksweise, mit einer Dominanz sanfterer, zarterer, reflektierender Stücke, eine Art Gegengift zu den Knallen und Crashs von großes Venue Rock-beeinflussten Partituren. Und es gibt eindeutig ein gutes Publikum für solche Unterhaltungen: der Veranstaltungsort war randvoll und das Publikum liebte, was es hörte.

Gilvin bleibt der Meister der Stimmung, mit einem Lied nach dem anderen, das eine exquisite Atmosphäre schafft, wunderschön artikuliert, elegant formuliert, mit angenehm einprägsamen melodischen Ideen und oft überraschenden harmonischen Mustern, um ihre Wirkung zu beleben. Wie oft bei solchen Veranstaltungen hatten die Songs die Tendenz, sich recht ähnlich anzuhören, da viele im gleichen Bereich lagen, die gleichen formalen Strukturen nutzten und - vor allem - einen 'verallgemeinerten' Ansatz im Songtextschreiben hatten: 'Jake' gelingt so gut wegen der sehr besonderen Songtexte, etwas, das wir gerne anderswo in seinem Schreiben erfahren würden. Hier gab uns selbst die gelegentlich schnelle Nummer, wie die aufrührerische ‚Song of Hope‘, obwohl sie aufrichtig und gutgemeint klang, nicht ganz die spezifischen Gründe, die wir wirklich brauchen, um diese optimistische Stimmung zu finden.

Nichts desto trotz schreibt er eindrucksvoll für Stimmen und zog die besten Darbietungen von seinem Panel von Vokalisten. Es ist besonders schön zu sehen, dass ein nun etablierter West End Spieler wie Young ihr Talent einsetzt um einen immer noch aufstrebenden Schriftsteller zu ermutigen, und was könnte ein besserer Weg sein, es zu tun, als zu zeigen, dass sie ebenfalls neu in diesem Spiel ist und daran arbeitet, etwas Spannendes und Interessantes für das Publikum zu schaffen.

Marlais war in bester Stimme und hat auf der Bühne die Art von Haltung und Glaubwürdigkeit, die den Eindruck am meisten vermittelt. Matthewsons stimmlicher Glanz und Tiefe reifen weiter und sie gewinnt ständig an Stärke, es war wunderschön, sie wiederzuhören. Melville war eine neue Präsenz für mich und eine willkommene, während Hume eine irdische Robustheit hat, die es ihm ermöglichte, den Teil von Jake ganz zu seinem eigenen zu machen. Und es war großartig, Wrights Rap zu hören, der dem etwa 75 Minuten dauernden Programm einen ungewöhnlichen Glanz verlieh.

Es ist besonders ermutigend zu sehen, dass Gilvin seine Talente darauf ausdehnt, ein breiteres Spektrum an Sounds zu umfassen; obwohl er ebenso gern auf einem Hocker mit einer Gitarre sitzt und eine Menge in Sekundenschnelle mit seinem freundlichen, amüsanten Geplauder bezaubern kann, ist es offensichtlich, dass er nach beständigeren Leistungen strebt und dieser Anlass war ein weiterer willkommener Schritt in Richtung dieser.

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