REZENSION: Thoroughly Modern Millie, Milton Keynes Theatre ✭✭

Joanne Clifton als Millie in Thoroughly Modern Millie

Milton Keynes Theatre (UK Tour)

26. Januar 2017

2 Sterne

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Seit meiner Jugend bin ich ein Fan des Films Thoroughly Modern Millie. Die lächerliche, frivole Komödie, die fröhliche Musik und die unglaubliche Besetzung des Films machten es unmöglich, es nicht zu genießen, wenn es unendlich oft im Fernsehen wiederholt wurde. Mit dieser Einstellung ging ich gestern Abend im Milton Keynes Theatre auf die neue Bühnenproduktion zu, die derzeit durch das Vereinigte Königreich tourt. Es ist das erste Mal seit langem, dass ich mir wünschte, ich hätte mir die Mühe nicht gemacht.

Ich glaube, dass ein großer Teil dessen, was meinen Favoriten in Thoroughly Monotonous Mush verwandelt hat, mit der Adaption zu tun hat, die von Richard Morris und Dick Scanlan (Buch), Jeanine Tesori (Neue Musik) und Dick Scanlan (Neue Lyrics) durchgeführt wurde. Es gibt einfach keine Aufregung in dieser langsam ablaufenden und wirklich düsteren Show. Der Import von Gilbert & Sullivan in die Show scheint ebenfalls eine faule Alternative zu sein, etwas Neues von Grund auf zu schreiben. Der Sargnagel für mich war strukturell, dass am Ende des Musicals Dorothy Brown, anstatt mit Trevor Graydon zu enden, einem der Komplizen der Menschenhändlerin Mrs Meers überlassen wird. Es ist einfach undenkbar, dass dieses Ende als akzeptabel angesehen werden könnte. Komisch mag er sein, aber Tatsache bleibt, er würde für ein Leben im Gefängnis bestimmt sein.

Es gibt große Probleme mit dieser Produktion und ich bin bereit, die meisten von ihnen dem Regisseur Racky Plews zuzuschreiben. Sowohl Michelle Collins als Mrs Meers als auch Joanne Clifton als Millie Dillmount leiden darunter, dass sie für den Großteil der Show komplett unverständlich sind. Mrs Meers rutscht so weit in das Stereotyp ab, dass alle komischen Momente verloren gehen und jede Hoffnung auf eine dunkle Seite in dem, was wie idiotisches, pseudo-orientalisches Gebrabbel klingt, weggespült wird. Ebenso ist Cliftons Dillmount permanent im Overdrive-Modus für die gesamte Vorstellung. Der Dialog wird ausgelöscht, Licht und Schatten gelöscht, und es bleibt nur ein hektisches und verrücktes Mädchen zurück, mit dem man sich nicht identifizieren oder mitfühlen kann. Der Rest der Besetzung scheint auf dem riesigen, leeren (mehr Darsteller werden benötigt) Raum, auf dem diese Show spielt, verloren zu sein. Es ist spärlich und größtenteils schrecklich eintönig. Man sieht das Ensemble versuchen, etwas in die Mischung zu bringen, aber es gibt einfach nichts, das die schreckliche Regie umgehen kann. Um die Anzahl zu erhöhen, wird offensichtlich, dass männliche Darsteller in Kleidern geschickt werden, und das funktioniert einfach nicht.

Michelle Collins als Mrs Meers mit ihren Handlangern.

Einige Momente schaffen es, dieses Zugunglück vollständig zu retten. Sam Barrett als Jimmy Smith schafft es, etwas Leichtigkeit und jungenhaften Charme in das Geschehen zu bringen, Graham MacDuff als Trevor Graydon bringt uns in der zweiten Hälfte zum Lachen, Jenny Fitzpatrick ist eine jazzige Muzzy Van Hossmere und Katherine Glover ist eine völlig dusselige Dorothy Brown, genau so, wie sie sein sollte. Trotzdem reicht es nicht aus, um die Show zu retten.

Morgan Large hat ein fantastisches Bühnenbild entworfen, das thematisch um das Chrysler Building in New York herum aufgebaut ist und dieser Produktion einen wundervollen Spielplatz bietet, um die Zwanziger Jahre zum Leben zu erwecken, aber es scheint keine kreative Kohärenz zu geben, die es der Besetzung erlaubt, es sozusagen krachen zu lassen. Anstatt zu brüllen, schleicht sich die Show dahin.

Rob Wicks' lebhafte Band aus 7 Mitgliedern klingt wie viel mehr und versucht sicherlich, dem Abend etwas Flair zu verleihen, aber es scheint eine zum Scheitern verurteilte Angelegenheit zu sein.

Ich achte immer darauf, dem Publikum während und danach zuzuhören, und es war klar, dass dies keine Show war, die sie weiterempfehlen würden. Der Applaus beim Schlussvorhang war zurückhaltend, um es gelinde auszudrücken.

Thoroughly Modern Millie benötigt eine umfassende Überarbeitung durch jemanden, der mit dem Stil der Zeit vertrauter ist. Auch die kreativen Köpfe der Show müssen den fragwürdigen Zustand des Endes überdenken. Die meisten guten Musicals leben von einem dunklen Subplot, aber man übergibt keine der unschuldigen Hauptdarstellerinnen am Ende der Show einem noch nicht verurteilten Verbrecher.

Das ist nicht die Millie, die ich kenne und liebe!

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