REZENSION: Der Weiße Teufel, Sam Wanamaker Theatre ✭✭✭✭

Gary Cooper, Mercy Ojelade und Joseph Timms in Der weiße Teufel Der weiße Teufel

Das Sam Wanamaker Theatre, The Globe.

1. Februar 2017

4 Sterne

John Websters aufregende jakobinische Tragödie ist, wie Regisseurin Annie Ryan in ihren Programmnotizen sagt, wie ein ganzer Serienstapel in zwei Stunden. (Oder eher zwei Stunden 45 Minuten, um genauer zu sein). Es gibt, wie Emma Rice betont, mehr Wendungen als ein cornischer Hohlweg, und diese Inszenierung lässt mich fühlen, dass Webster die Vorlage für all jene Serien geschrieben hat, die jede Episode mit einem Cliffhanger enden lassen und auf ein Staffelfinale hinarbeiten!

Das Stück verfolgt das Schicksal der verarmten Familie Corombona, deren Leben mit denen der Herzöge von Florenz und Bracciano, zwei der prominentesten aristokratischen Häuser Italiens, verknüpft sind. Zwei Brüder, Marcello und Flamineo, arbeiten für die jeweiligen Herzöge. Ihre Schwester Vittoria hat Camillo, einen wohlhabenden älteren Mann, geheiratet - aber Flamineo entdeckt, dass sein Herr, der Herzog von Bracciano, von ihr besessen geworden ist. Auf Anstiften von Vittoria und Flamineo schmiedet Bracciano Pläne, sowohl Camillo als auch seine eigene Frau ermorden zu lassen, um den Weg für ihre Vereinigung frei zu machen. Doch das ist nur der Anfang des Blutvergießens.

Kate Stanley-Brennan und Joseph Timms in Der weiße Teufel

Wut, Zorn, Rache, Frauenfeindlichkeit, (Vittoria wird vor Gericht gestellt und in ein Heim für gefallene Frauen geschickt), all das ist heute in deinem Nachrichten-Feed zu finden, und Annie Ryans ausgezeichnete, temporeiche und straffe Inszenierung hält die Parallelen und Schocks fortwährend aufrecht. Joseph Timms ist hervorragend als Flamineo, sexy und selbstbewusst, unentschuldbar in seinem Bösen und nutzt die starke Intimität des Raumes sehr gut und engagiert sich brillant mit dem Publikum. Er wird gut ergänzt von Jamael Westman als Marcello, und Korruption in der Macht wird wunderbar durch die Darbietungen von Jamie Ballard als Bracciano und Paul Bazely als Herzog von Florenz dargestellt. Sie durchstreifen die Bühne, um die Figur von Vittoria (Kate Stanley-Brennan, besonders stark in der Gerichtsszene) herumstreifend, während die Tode, die sie verursachen, für sie nur ein Rachespiel sind. Dies ist ein Ensemble großartiger Darstellungen, einschließlich Fergal McElherron als kraftvoller Lodovico und als urkomischer Camillo, Anna Healy als Cornelia, Mutter der Mörder, und Gary Cooper als starke Präsenz als Monticelso, der sich den Weg zur Rolle des Papstes bahnt.

Jamie Ballard in Der weiße Teufel

Obwohl es als Tragödie angekündigt wird und die Zahl der Toten hoch ist, ist dies eine entzückende, lustige Inszenierung und das Tempo hält das Publikum von Anfang an gefesselt, der schwarze Humor wird äußerst gut vermittelt. Kerzenlicht ist die einzige Beleuchtung im Wanamaker und manchmal wünschte ich mir, die Gesichter der Schauspieler klarer sehen zu können, und einige der Nebenrollen sind etwas dünn gezeichnet. Dennoch habe ich hunderte Jahre später realisiert, dass Tarantino noch nichts Grässlicheres als Websters Werk hervorgebracht hat, und dass die letzte Szene von Reservoir Dogs erstmals in Der weiße Teufel aufgeführt wurde! Ein durchweg unterhaltsamer Abend, blutrünstig und urkomisch, diese Inszenierung wird dem Teufel in Ihnen gefallen.

Bis 16. April 2017