REZENSION: Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui, Donmar Warehouse ✭✭✭✭

Lenny Henry in Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui. Foto: Helen Maybanks Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui Donmar Warehouse 4 Mai 2017 4 Sterne Jetzt buchen Das Donmar zögert nicht mit Bruce Norris' neuer Adaption des brechtschen Klassikers, Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui. Es gibt Star-Power in Form des nationalen Schatzes Lenny Henry, eine beeindruckende Besetzung, die mit echtem Einsatz spielt und einigen äußerst unverhohlenen Anspielungen auf die aktuelle amerikanische Administration. Die zwei Stunden und fünfundvierzig Minuten vergingen wie im Flug, und im wahrhaft brechtschen Stil wurde eine vollständige Rebellion im Publikum inspiriert. Der Abend fühlte sich spannend und unverzichtbar an und bietet eine ungenießbare Lektion darüber, wie man ein Monster erschafft und dabei unsere eigene Schuld und Verantwortung anerkennt. Das Warehouse wird in einen Nachtclub im Stil der Prohibitionszeit verwandelt, mit einfachen Holzstühlen und Tischen im Erdgeschoss. Als Kritiker war es ein ungewöhnlicher Luxus, etwas zum Schreiben zu haben! Das Spiel beginnt, sobald man den Raum betritt, die Schauspieler sind kräftig unterwegs und bedrängen ahnungslose Zuschauer mit der Bitte um ein wenig Beteiligung. Selbst Henry mischt sich in die Menge, stellt sich vor und schüttelt in seinem Chicagoer Akzent Hände. Direkt von Beginn an werden wir aufgerüttelt und provoziert; dies ist keine Aufführung für Zuschauer oder Mitläufer. Ein Klavier bildet das zentrale Eröffnungsstück und ein kompletter Blackout führt uns schockierend in die Geschichte ein. Lenny Henry in Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui Die Inszenierung nutzt alle Setstücke, die jeder, der Brecht und episches Theater in der Schule studiert hat, erkennen wird, Prolog und Epilog, Chor, direkte Ansprache und all das herrliche Gestus, aber es gelingt trotzdem, emotional auf natürliche Weise zu verbinden und das Publikum zu bewegen. Ich hatte nie das Gefühl, dass uns Vorträge gehalten werden und ich bin mir sicher, dass dies Simons Evans' bemerkenswerter Regie und der Stärke des brillant vielseitigen Ensembles zu verdanken ist. In der Tat ist „Vielseitigkeit“, immer häufiger ein Schimpfwort und eine Umschreibung für „beige“ in der Branche, hier glorreich eingesetzt mit modernen Liedern, gut gesungen und umgestaltet zur Unterstützung des Dramas. Die Besetzung war durchweg stark, aber Giles Terera als Ernesto Roma tanzt fast seine Rolle zu verheerender Wirkung. Er ist verzweifelt tragisch als Arturos einziger wirklicher Freund und Verbündeter, der doppelt überlisten und betrogen wird, aber am Ende seine Rache bekommt. Ebenso ist Justine Mitchell hysterisch als die gestresste Anwältin, die verzweifelt versucht, in einem verdrehten Gerichtsprozess Ordnung zu wahren, während Zeugen, Opfer und Angeklagte wanken, sich drehen und austauschen und uns schwindelig machen. Sie ist genauso hervorragend als Betty Dullfeet, eine Frau, die versucht, mit der neuen Ordnung zu argumentieren und Partei zu ergreifen, aber von ihren Entscheidungen und deren Konsequenzen in manischen Verzweiflung getrieben wird. Tom Edden brachte als Schauspieler das Haus zum Einsturz. Makellos. Giles Terera in Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui Lenny Henry, so bekannt als liebenswerter Clown aus dem Kasten in der Ecke, ist verwandelt und nutzt all diesen Charme, um einen rücksichtslosen Mann darzustellen, der sich um nichts anderes als sich selbst kümmert, in seiner Machtqueste. Auf der Bühne entwickelt er sich vom tollpatschigen und versteckten Gangster zum polierten und raffinierten Staatsmann. Er dominiert die Bühne und seine Anwesenheit schafft eine ständige Bedrohung und Gefahr. Stimmlich brüllt er gelegentlich ein bisschen und unterstützt nicht genügend, was bedeutet, dass wir etwas von diesem natürlichen Alpha-Autorität verlieren, aber insgesamt ist es eine sehr beeindruckende Aufführung. Eine kluge Entscheidung des Donmar war es, den Mezzanin mit Studenten am Presseabend zu füllen. Sie waren absolut ausgelassen und im Vergleich zur oft zurückhaltenden Presse erinnerte mich daran, dass Theater die Fähigkeit hat, zu schockieren und anzustiften. Für jeden, der sich erschöpft und frustriert vom politischen Status quo und der deprimierenden Richtung der internationalen Politik im Ganzen fühlt, fordere ich Sie auf, zu dieser Produktion zu gehen. Sie werden aufgefordert mitzumachen, und ich hoffe, Sie tun es, denn nicht mitzumachen und nicht aufzustehen gegen einen Mann wie Ui bedeutet, an seinem Aufstieg beteiligt zu sein. Meine einzige Kritik wäre, dass es viel einfacher ist, für sie jenseits des Teiches zu lachen und zu weinen, mit ihren unterschiedlichen Akzenten und fremden Wegen, während wir im Vereinigten Königreich die Verantwortung haben, uns um unseren eigenen Balken im Auge zu kümmern, bevor wir diesen sehr abgenutzten Stein werfen.