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BEWERTUNG: Früchte des Zorns, West Yorkshire Playhouse ✭✭

Veröffentlicht am

27. Mai 2017

Von

Jonathanhall

Die Früchte des Zorns

West Yorkshire Playhouse

24. Mai 2017

2 Sterne

Tickets buchenIm Jahr 2017 muss jede Inszenierung einer Adaption von 'Die Früchte des Zorns' 5 Sterne für ihre Aktualität erhalten; John Steinbecks Roman von 1939 über die enteignete Joad-Familie, die durch feindliche Länder migriert und dabei körperliche Härten, Vorurteile, Ausbeutung und Enttäuschung erfährt, ist genau die Art von Geschichte, die in Theatern in Leeds, Southampton und Nottingham erzählt werden sollte. Laura Hopkins’ Zwillingskubus-Stahlbühne rief gespenstische Erinnerungen an das Dschungelcamp in Calais hervor, und das war nur eine von vielen Parallelen zwischen Steinbecks wütender Geschichte und den Ereignissen der letzten Zeit.

Leider entsprach die Ausführung der Produktion nicht der Absicht. Ein Teil davon lag am Drehbuch; Steinbecks epische Prosa, die die Geschichte in gemächlichem Tempo erzählt, wurde in Szenen übersetzt, die eher träge als dringend wirkten. Lange Anfangsunterhaltungen, bei denen das Drama durch Dialoge verwässert wurde, mochten die Hitze und Hoffnungslosigkeit des Lebens in der Staubschüssel von Oklahoma widerspiegeln, erschwerten jedoch leider die emotionale Bindung des Publikums an die Charaktere; eine Kombination aus Akzenten und Akustik bedeutete, dass einige sogar Schwierigkeiten hatten, herauszufinden, wer einige Mitglieder der Joad-Familie tatsächlich waren. Bestimmte technische Details verursachten weitere Probleme – wenn uns zum Beispiel nur ein Treffen auf der Bühne mit der Großmutter (eine energiegeladene Pamela Merrick) erlaubte, konnte man ihr Ableben mehrere Szenen später nicht wirklich bedauern.

Die Produktion selbst hatte Mühe, diese Probleme zu kompensieren und war nur teilweise erfolgreich, dies mit gelegentlichen magischen Momenten zu tun, etwa wenn ein alleiniger, im Rampenlicht stehender Charakter eine unheimliche Melodie auf einer Säge spielt. Die Reise durch die Wüste nach Kalifornien wurde durch das gemächliche Tempo zu Beginn behindert; es fehlte auch an Klarheit im Bühnenbild – ich dachte, die Familie sei in einem Lastwagen, die Person, mit der ich zusammen war, war sich sicher, dass sie auf dem Dach eines Zuges reiste. Staccatoartige und manchmal lange musikalische Zwischenspiele von Matt Regan mochten zur Dissonanz im Leben der Charaktere passen, aber sie passten nicht zu der Handlung und behinderten eher das Drama, als es zu fördern. Die Kombination dieser Faktoren bedeutete, dass die letztendliche Ankunft der Familie in der sonnenbeschienenen Aussicht auf Orangenhaine und Hoffnung, die Kalifornien war, einfach nicht der dramatische Moment war, der beabsichtigt war.

Das alles war schade; es gab einige starke Darbietungen, die Steinbecks Charaktere verkörperten, insbesondere Julia Swift als die Mutter, die die meisten Erfahrungen, die die Zeit bieten konnte, gesehen, gefeiert, gebetet für und betrauert hat und dennoch stark herauskam, sowie Andre Squire als Tom, der Sohn, der mit einer Mischung aus Wut über die Ungerechtigkeit der Welt und einem Pragmatismus, der ihm kaum eine andere Wahl lässt, als diese Ungerechtigkeit zu akzeptieren, kämpft.

Die zweite Hälfte sah eine willkommene Beschleunigung des Tempos; das Drama, das durch die Zusammenstöße der Migranten mit ausbeuterischen Bauern entstand, verlieh der Bühne dringend benötigte Energie, als Konfrontationen, Morde und Feuerstürme über die Bühne zuckten – aber es gab erneut Verwirrung, da Charaktere aus der Handlung verschwanden und ich mich bemühte, im Programmheft herauszufinden, wer sie waren und wohin sie gegangen sein könnten.

Ein abschließendes Wort über das engagierte und engagierte Community-Ensemble. Nachdem ich gesehen habe, welche brillante Wirkung eine solche Besetzung in der jüngsten Inszenierung von ‚Romeo und Julia’ haben kann, war es eine Schande zu sehen, dass eine ähnliche Besetzung hier so wenig genutzt wurde.

In der Tat boten sie eine wandernde, trostlose und brütende Präsenz auf der Reise der Joads, aber zu oft wurden sie in der Stille gelassen; ihre potenzielle Kraft hätte der Geschichte, die wir alle sehen müssen, einen sehr willkommenen Energieschub verleihen können.

Bis zum 10. Juni 2017

TICKETS BUCHEN FÜR DIE FRÜCHTE DES ZORNS IM WEST YORKSHIRE PLAYHOUSE

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