NACHRICHTEN-TICKER
REZENSION: Meine geniale Freundin, National Theatre London ✭✭✭
Veröffentlicht am
27. November 2019
Von
pauldavies
Paul T Davies rezensiert Meine geniale Freundin, adaptiert von April De Angelis basierend auf Elena Ferrantes Roman, der derzeit im National Theatre, London gespielt wird.
Ben Turner und Niamh Cusack in Meine geniale Freundin. Foto: Marc Brenner Meine geniale Freundin.
Das National Theatre, (Olivier)
26. November 2019
3 Sterne
Eine Zeit lang, als Rufus Norris Künstlerischer Leiter wurde, hatte das National Schwierigkeiten, die Olivier-Bühne mit einem erfolgreichen zeitgenössischen neuen Stück zu füllen. Dieses Jahr könnten sie das Problem gelöst haben, indem sie Adaptionen erfolgreicher Romane aufführen. Im Sommer war Small Island eine der Produktionen des Jahres, und eine Adaption von Neil Gaimans The Ocean at the End of the Lane wird nächsten Monat erwartet, wenn auch im Dorfman. Hier haben wir eine Adaption von Elena Ferrantes Romanen, die Meine geniale Freundin bilden, und April De Angelis’ Adaption hat viel zu empfehlen: Sie ist ambitioniert und episch in ihrem Umfang.
Die Schauspieler von Meine geniale Freundin. Foto: Marc Brenner
Die zentrale Beziehung ist die von zwei Freundinnen, Lenu und Lila, die im Nachkriegsneapel aufwachsen und die Macht und Korruption der Gangster, die ihr Viertel und ihre Familien beherrschen, insbesondere der Sarratore-Brüder und ihrer Mutter, bekämpfen. Über Jahrzehnte hinweg bekämpfen sie die Korruption mit Worten: Lila als Computerexpertin und investigativer Journalismus, Lenu durch das Fiktionalisieren der Familie und als erfolgreiche Autorin. Regisseurin Melly Still hat zusammen mit der Adaption eine Inszenierung von feiner Klarheit gestaltet, mit einem guten Ensemble, von denen die meisten mühelos in mehreren Rollen zu sehen sind. Beginnend, als sie sich als Kinder kennenlernen, ist Niamh Cusack ausgezeichnet als Lenu, die uns überzeugend durch die Jahre führt und körperlich perfekt das Alter ihrer Figur spielt, während sie in der Geschichte älter wird. Catherine McCormack hat eine schwierige Aufgabe, die Weltmüdigkeit und den Zynismus von Lila als Kind darzustellen, sie scheint zu viel für ihr junges Alter zu wissen, wächst aber in ihrer Rolle, während der Charakter älter wird und ihre Wut auf Ungerechtigkeit kristallisiert. Das Spektrum des Materials ist wahrhaft episch und erzählt nicht nur die Geschichte dieser beiden Frauen, sondern auch von Politik, Feminismus und Italien selbst. Die Kontraste sind stark schwarz-weiß gezeichnet, es ist leicht, sich auf die Seite der Frauen zu schlagen, weil die Männer durchweg so unangenehm sind, selbst die, die anfangs sympathisch erscheinen. Ben Turner ist besonders brutal bedrohlich als Nino Sarratore, und jedes Mal, wenn die Familie die Bühne betritt, wird ein Gefühl der Unruhe vermittelt.
Niamh Cusack und Catherine McCormack. Foto: Marc Brenner
Obwohl in Neapel angesiedelt, scheint die Besetzung ihre eigenen Akzente zu verwenden, und die Show klingt oft so, als könnte sie in den Hafen von Cardiff oder Liverpool passen, Italienisch existiert hauptsächlich in den gespielten Liedern. Obwohl viel getan wird, um die riesige Bühne mit Projektionen und Bewegung zu füllen, wirkt Soutra Gilmours Beton-Design oft ein wenig streng, und führt dazu, dass viele Darsteller unnötig die Treppen hoch- und runterlaufen und sich endlos gegenseitig verfolgen und Namen rufen, was sehr schnell ermüdend wird. De Angelis hat einen großartigen Job gemacht, die Geschichte zu komprimieren, wobei das Tempo in Teil Eins schnell und packend ist. Der Beginn von Teil zwei zieht sich jedoch, und der letzte Abschnitt fühlt sich dann wie eine überdrehte Weihnachtsepisode einer Seifenoper an, es ist fast wie vier Hochzeiten und fünfzig Beerdigungen.
Catherine McCormack., Toby Wharton, David Judge, Emily Wachter. Foto: Marc Brenner
Dennoch kreiert Still's einfallsreiche Regie viele befriedigende Momente, insbesondere die Übergänge zwischen den Szenen und der Einsatz beispielsweise von Kleidung, um sexuellen Missbrauch zu symbolisieren, und einiger effektiver Puppenspieltechniken. Letztendlich fühlte ich jedoch wenig für die Charaktere. Sie scheinen gar nicht so geniale Freundinnen zu sein; in der Tat ist ihre Beziehung ziemlich toxisch. Während dies ihre Interaktionen recht gut verkompliziert, hatte ich am Ende kaum etwas, wofür ich mitfiebern konnte.
Bis zum 22. Februar 2020
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