KRITIK: Grand Guignol, Southwark Playhouse ✭✭✭

Grand Guignol

Southwark Playhouse

3 Sterne

Carl Grose ist bekannt für seine dunklen, verrückten Stücke wie „Horse Piss for Blood“ sowie seine seltsamen und fantasievollen Dramen für die Kneehigh Theatre Company in Cornwall. Mit „Grand Guignol“ ließ er sich von dem berüchtigten Theater der blutigen Spektakel inspirieren, das die Pariser Zuschauer über 60 Jahre lang ab dem späten 19. Jahrhundert schockierte. Viele der realen Figuren des Théâtre du Grand-Guignol aus dem frühen 20. Jahrhundert werden in dieser hektischen, blutspritzenden Komödie, die aus dem Theatre Royal Plymouth im Southwark Playhouse angekommen ist, wieder zum Leben erweckt. Im Mittelpunkt steht André de Lorde, der zwischen 1901 und 1926 über 100 Horrorspiele für das Grand-Guignol schrieb, und seine Zusammenarbeit mit dem experimentellen Psychologen Alfred Binet. Die verworrene, verdrehte Handlung erforscht, was jemanden wie de Lorde dazu inspirieren könnte, solch schaurige Geschichten zu erfinden, vor dem Hintergrund eines geheimnisvollen Serienmörders, der durch die Straßen von Montmartre streift.

Neben parodistischen Nachstellungen von Grand-Guignol-Stücken führt die Handlung hinter die Kulissen zu einer bunten Truppe von Schauspielern, die lose auf realen Personen basieren. Emily Raymond und Robert Portal sorgen als die übertriebenen Schauspieler Maxa und Henri, die ihre Nische als Mörder und verstümmelte Opfer gefunden haben, für Lacher. Paul Chequer begeistert als technischer Direktor des Theaters, Ratineau, der immer neue Folter- und Todesmethoden erfindet. Max Maurey, der fast 20 Jahre lang Direktor des Grand-Guignol war, wird von Andy Williams mit cool-trockenem Humor verkörpert, während er neue Wege sucht, um mit grausamen Melodramen Geld zu verdienen.

Als de Lorde ist Jonathan Broadbent schmerzhaft höflich und liebenswürdig, selbst wenn er begeistert seine neueste, wahnsinnige Horrorgeschichte erzählt. Matthew Pearson ist der intensive, aber verwirrte Dr. Binet, der oft nahe am Rande der Hysterie ist als ein Fan, der von de Lordes kranken Schöpfungen fasziniert ist. Am besten funktionieren sie als Ensemble, wobei viele der Darsteller verschiedene Rollen spielen, in einer temporeichen Inszenierung unter der Regie von Simon Stokes, dem künstlerischen Leiter des Theatre Royal Plymouth. Es gibt zwar reichlich Blut, Innereien und abgetrennte Körperteile, aber es gibt wenig Grund in Ohnmacht zu fallen, wie es bei den Originalvorstellungen des Grand-Guignol regelmäßig passierte. Es ist eine düstere, unterhaltsame Show, mit einem Hauch von Camp und breiter Komik, die uns daran erinnert, dass der Horror nur zum Vergnügen dient.

Im Southwark Playhouse bis zum 22. November.