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KRITIK: Go!, Camden Fringe im Phoenix Artist Club ✭✭✭

Veröffentlicht am

20. August 2014

Von

stephencollins

Los geht's! Camden Fringe im Phoenix Artist Club 20. August 2014 3 Sterne

Während das Edinburgh Festival in Schottland tobt und alle kritischen Augen darauf gerichtet sind, wird dem Programm beim Camden Fringe nicht genug Beachtung geschenkt. Im Phoenix Artist Club, im Herzen des West End, wird ein abwechslungsreiches und vielfältiges Programm geboten, das es problemlos mit jedem Veranstaltungsort in Edinburgh aufnehmen könnte.

Fringe-Festivals sind voller Möglichkeiten. Man kann dort alles finden: Reife, komplette Aufführungen schwacher Stücke; vorsichtige Erkundungen neuer Formen; herausfordernde Arbeiten für Darsteller und Publikum; publikumsfreundliches, unterhaltsames Futter; schlechte Musicals, in denen hoffnungsvolle Talente spielen, inspiriert von oder hervorgegangen aus Sendungen wie X-Factor; starkes Material, das von unsicheren Händen zunichte gemacht wird; und selten, ein unentdeckter Star, der etwas Herausforderndes und Effektives tut.

Oftmals weiß man bei Festivals erst, wenn der Vorhang fällt, welche Art von Erfahrung man gemacht hat.

Das gilt nicht für Go!, ein „Mini-Desaster-Musical“, geschrieben und aufgeführt von Nikki Aitken und unter der Regie von Christopher Hurrell beim Camden Fringe uraufgeführt.

Ab dem Moment, in dem Aitken die Bühne betritt und die Lichter aufgehen, ist klar, dass dies echt ist: eine ordnungsgemäß einstudierte, gut durchdachte Inszenierung eines neuen, herausfordernden Musicalstücks.

Die Herausforderungen liegen ganz bei Aitken und Hurrell; das Publikum kann die Reise genießen, fliegen, auf einer schönen fliegenden Maschine voller Albernheit und campigem Melodrama.

Das Konzept ist einfach. Flug GO999 startet mit einer kurios ungleichen Gruppe von Passagieren in der Ersten Klasse, einer effizienten und kontrollierten Stewardess (Martina), einem bissigen und auffälligen stellvertretenden Steward, der fleischliche Absichten auf den Piloten und möglicherweise den Copiloten hat, und einem blinden Passagier. Es erreicht nie sein unbenanntes Ziel und warum... nun, das wäre zu verraten. (Es ist jedoch prächtig lustig)

Der Clou, der Trick, die clevere Idee hier ist, dass all diese Charaktere von Aitken in einem fünfzigminütigen Kraftakt gespielt werden, der sie alles von der Energiezufuhr der Passagiere bis zum Heiratsantrag auf der Toilette machen lässt, über gebrochene Ehen nachdenkt und der Black Box eine Stimme gibt, die den Schlüssel dafür enthält, warum der Flug schiefgeht.

Aitken ist ein Kraftpaket. Sie hat eine erstaunlich agile und kraftvolle Stimme, die sie hier mühelos und großartig einsetzt. Sie ist in jeder Hinsicht fröhlich, mit einem feinen Gespür für komisches Timing und dieser seltenen Fähigkeit, mehrere Charaktere in einer großen Ensemble-Nummer zu spielen, ohne das Publikum zu verwirren, welcher gerade singt.

Hurrell inszeniert das Geschehen mit bewundernswerter Klarheit, und es gibt inspirierte Entscheidungen über Bühnenbau und Requisiten, von denen einige ihr eigenes Lachen hervorrufen. Alles ist fokussiert und bemüht sich, den Text zu erhellen.

Es gibt Momente, in denen die Komödie zum lauten Lachen anregt; andere, in denen Aitkens stimmliche Darbietung von teuflisch schwierigen Songs einfach nur berauschend ist.

Aber natürlich ist nicht alles perfekt. Einige der Lieder sind nicht so fesselnd wie andere, und zu viel spielt im selben Ton oder um ähnliche Tonarten. Aber es gibt nichts in der Partitur, das nicht durch kluges Kürzen und hervorragende Orchestrierung noch besser werden könnte. Es ist eine sehr lohnenswerte Partitur mit bewundernswerten Zielen. Und der musikalische Leiter Michael Roulston wird ihr gerecht.

Die Figur des schwulen Stellvertreters ist Aitkens am wenigsten erfolgreiche Figur, aber einige der anderen sind so scharf beobachtet, auch wenn sie Karikaturen oder Halbkarikaturen sind, dass man das leicht verzeihen kann.

Dies ist die Art von Produktion, die in Edinburgh Aufsehen erregen würde. Sie ist nicht perfekt, aber sie wird mit Leidenschaft, Können und wahrer Hingabe aufgeführt und inszeniert.

Und wie die meisten Flüge, hebt sie gut ab und landet sicher.

Sehen Sie einen aufstrebenden Star in einem entstehenden Musical – dafür sind Fringe Festivals schließlich da.

Für weitere Informationen zu Go besuchen Sie die Camden Fringe Website

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