KRITIK: Christine Pedi, The Seth Concert Series Online ✭✭✭✭✭

Julian Eaves rezensiert Christine Pedi mit Seth Rudetsky in der neuesten Ausgabe der Seth Online Concert Series.

Christine Pedi The Seth Concert Series mit Christine Pedi und Seth Rudetsky

Online live Sonntag, 9. Mai, Wiederholung Montag, 10. Mai

5 Sterne

Seth Konzertserie Webseite

'A Spoonful of Sugar' (die Sherman-Brüder) war der zuckersüße Auftakt zu dieser neuesten Ausgabe von Seths gemütlichen chats am Computer im Rahmen der Cabaret-Serie.  Was bedeutete das als Richtungshinweis für die nächsten 90 Minuten?  Ihre Vermutung war genauso gut wie meine.

Pedi, bitte beachten, ist eine Absolventin vieler Cabaret-Bühnen, einschließlich der führenden Marke, 'Forbidden Broadway', einer noch länger laufenden Reihe als Seths, welche ihren Erfolg auf eine kohärente und zusammenhängende Haltung gegenüber ihren Zielen gründet: das Verspotten von Broadway-Shows durch übertriebene und frech vereinfachte Nachahmung.  Daher weiß sie, wie diese Dinge laufen können.

Erklärt das, warum wir als nächstes in 'Mama, A Rainbow' aus Larry Grossman und Hal Hackadys Partitur für 'Minnie's Boys' eintauchten, einer Show, die eine willkommene Neuheit in dieser Serie ist (wo ein eher standardmäßiges Repertoire bevorzugt zu sein scheint)?  Die Verbindung besteht mit dem 'Mother's Day' (US-Englisch für Muttertag, während es im Englisch des Vereinigten Königreichs 'Mothering Sunday' ist, und wer weiß, was das bedeutet).  Es ist ein Thema, aber ist es ein Motiv?  Oder ist es eine 'Haltung'?  Sie entscheiden.  Die heutige Wiedergabeliste gab uns dann Harry Nilssons 'The Puppy Song', was irgendwie niedlich und harmlos ist und wirklich nicht mehr als das.  Wenn Sie einen Grund hören konnten, dieser Sequenz weiter zu folgen, waren Sie weit voraus.  In einem seiner denkwürdigeren Sätze - nicht als Kompliment gemeint - sagte Gore Vidal, dass kein US-Präsident jemals gewählt wurde, der seine Mutter (und in absteigender Wichtigkeit ihr Apfelkuchenrezept und sein Haustier) nicht liebte.  Das, so sagt er, beschreibe die durchschnittliche Topografie des amerikanischen politischen Systems.  Wenn Sie glauben, dass Kunst dazu da ist, der Gesellschaft auf die Schulter zu klopfen, dann gut.  Aber wenn Sie glauben, dass Kunst wirklich Besseres leisten kann, könnten Sie mehr erwarten.

Die Dinge verbesserten sich - und wie! - mit einem plötzlichen Hauch von 'Forbidden Broadway', das seine großartige Parodie von 'The Atchison, Topeka and the Santa Fe' (Warren/Mercer) aus 'The Harvey Girls' zeigte: 'The Ashkebad, Tbilisi and the Kiev Express' (der Gründer der Marke und unauslöschlicher Autor seiner unermüdlichen Angriffe auf amerikanische Selbstgefälligkeit, Gerard Alessandrini, verleiht hilfreich der Stimme Ausdruck, was Anna Karenina in einem Musical über den Roman, den Lev Tolstoi über sie schrieb, MÖGLICHERWEISE gesungen hätte: wenn Sie sich fragen, wie die Verbindung besteht, Anna hat eine Affäre, die nicht gut endet, und sie nimmt sich das Leben, indem sie vor einen Zug springt).  Dies war ein Hauch wirklich frischer Luft, von der diese Show selten zu kosten bekommt.

Wir bekamen dann Pedi, die Bette Midler imitiert, die 'Who's Gay In Hollywood' singt, ein weiteres FB-Parodie-Stück (von 'Hooray For Hollywood', Richard Whiting/Johnny Mercer).  Dies war punktgenau und keine Minute veraltet, denn die amerikanischen Medien - wie sie durch ihre Filmfabriken repräsentiert werden - haben noch einen weiten Weg vor sich, sich der Wahrheit zu stellen, wie sie Minderheiten darstellen.  Pedi ist eine begabte Imitatorin, und in dieser Fähigkeit glänzte sie wirklich.  Weniger glanzvoll jedoch folgte sie mit einer Aufführung von Rick Croms 'Mother Nature' aus seinem auteurhaften 'Newsical' (einer weiteren prägnanten New Yorker thematischen Revue-Inkarnation); dies zeichnete ein weniger schmackhaftes Bild dessen, was geschieht, wenn die größte Mutter von allen nicht gefällt.

Naja, Cabaret kann - und sollte - ehrgeizig sein, und jetzt bewegte sich die Show eindeutig in die richtige Richtung.  Das heißt, zumindest die Lieder taten es.  Was das Geplauder zwischen den musikalischen Nummern angeht, so war es weniger packend, im üblichen Stil nach dem Motto: 'Und dann hatte ich nur zwei Wochen Zeit, um mich auf den Auftritt vorzubereiten in....', was nicht alle der oben genehmigten Autoren passieren würde.  Verlässlicheres Material lieferte Kander und Ebbs scheinbar einfaches 'When You're Good To Mama' aus ihrem bissigen Satirewerk 'Chicago', mit seiner eigentümlich erotischen Bildsprache, die alle möglichen unangenehmen Konnotationen einlud (über die wir lachen durften, anstatt uns mit ihnen zu quälen).  Haltung, verstehen Sie.  Wenn man sie hat, dann hat man sie.

'You Mustn't Feel Discouraged' (mit scharfsinnigen Texten von Betty Comden und Adolph Green, Musik von Jules Styne, aus ihrem Stück 'Fade Out/Fade In') hielt uns auf einem positiv in Richtung eines wirklich deprimierenden Ausblicks auf Amerika marschierend.  Und dann kam eine akustisch beeindruckende Verhönung von Barbra Streisand (schneidend geliefert) in einer Nummer, die so faszinierend langsam war, dass ihre Identität kaum zu bestimmen war.

Der Wettbewerb diese Woche triumphierte jedoch über alles mit einem Pole-Dance-Finale, das eine willkommene Rückkehr der Choreografie (erinnert sich jemand an Choreografie?) auf die Online-Cabaret-Bühne ermöglichte.  Und Pedi ist eine schwer zu überbietende Darstellerin.  Nichtsdestotrotz, sie unternahm einen Versuch mit ihrer Erwiderung, einem Blossom Dearie-ähnlichen 'The Lady Is A Tramp' (Rodgers und Hart), bei dem Seth einige köstlich ausgeführte Gegenpunkte hinzufügte.  Risiko und Gefahr bringen ein Publikum dazu, sich aufzusetzen, und das taten wir.

Wurde auch Zeit.

Dann zum großen, mega-Finale-Medley.  'Les Mis' sinkt unter den Wellen des eigenen übersteigerten Anspruchsgefühls, wobei Pedi ihre giftigen stimmlichen Gymnastiken auf eine Vielzahl von Stars richtete, die in einer Reihe von unpassenden Schoenberg/Boublil-Rollen großartig fehlbesetzt waren.  Ergebnis: Jubeln und Applaudieren, und möglicherweise aus Ihrem ergonomisch gestalteten Stuhl springen, all das war dramatisch unausweichlich.

Insgesamt also war die Show vielleicht nicht perfekt; aber wer braucht Perfektion, wenn man Genie hat?  Wir haben es geliebt.