KRITIK: BU21, Trafalgar Studios ✭✭✭

Clive Kene, Graham O'Mara und Florence Roberts in BU21 BU21

Trafalgar Studios

11.01.16

3 Sterne

Tickets kaufen

Transferiert vom Theatre 503, ist Stuart Slades Stück ein dokumentarisches Werk, das rund um ein fiktives Ereignis geschaffen wurde – einen Terroranschlag auf London und die Erlebnisse eines halben Dutzend Überlebender. Der Anschlag ist erschütternd, ein Passagierflugzeug (Flugnummer BU21), das durch eine Rakete zum Absturz gebracht wird und in Parsons Green einschlägt. Zunächst sind es einsame Stimmen, aber während das Stück voranschreitet, beginnen sie, eine Selbsthilfegruppe zu bilden. Die Schreibweise hat eine intensive und wirkungsvolle Einfachheit, die Kommunikation ist direkt mit uns, und das Stück hat viel über die Konstruktion von Trauer durch Rundfunk- und soziale Medien zu sagen. („Ich habe über Twitter erfahren, dass meine Mutter gestorben ist.“) Es profitiert auch davon, von einer ausgezeichneten Besetzung gespielt zu werden.

Roxana Lupu in BU21

Wie das Stück deutlich macht, gibt es keine Helden oder Happy Ends, abgesehen von denjenigen, die nach dem Anschlag konstruiert werden. Isabella Laughland als Izzy beginnt die Erzählung und ermöglicht es uns effektiv, sich den Tod ihrer Mutter vorzustellen, als das Triebwerk des Flugzeugs sie erschlug. Roxanna Lupu ist überzeugend als Ana, die erschreckend verbrannt wurde, als sie sich sonnte und dann mit Flugzeugtreibstoff übergossen wurde. Graham O'Mara ist hervorragend als Graham, ein Held der Katastrophe, der die Selbsthilfegruppe gründet, sich dann jedoch als Lügner entpuppt. Diese Lüge wird von Alex aufgedeckt, einem egoistischen, äußerst unsympathischen Charakter, der jedoch wahrheitsgemäß und brutal ehrlich ist. Seine politische Unkorrektheit wird von Alexander Forsyth mit großer Freude dargestellt, und er reißt boshaft die vierte Wand ein und verspottet uns dafür, dass wir gutes Geld bezahlen, um Tragödien-Porno zu sehen, was die Konstruktion des Theaters und die wahrgenommene Realität unterstreicht. Er weist auch auf unsere rassistischen Erwartungen hin, indem er antizipiert, dass der Muslim Clive, eine sensible Darbietung von Clive Keene, einer der Terroristen ist. Am faszinierendsten ist Florence Roberts als Floss, in deren Garten ein Flugzeugpassagier abstürzt. Eine ausgezeichnete Darstellung von Schock und Trauer, aber auch Hoffnungs- und Erholungshoffnungen durch ihre wachsende Beziehung mit Clive, dessen Vater es war, der in ihrem Garten starb.

Alexander Forsyth und Graham O'Mara in BU21

Wenn das Stück intensiv und düster klingt, liegt seine Stärke in seinem schwärzesten aller schwarzen Humors, der interessante Punkte darüber macht, wie wir alle in „Medien-Sprache“ denken, wobei Alex insbesondere große Lacher mit seinen brutalen Zusammenfassungen der Situation bringt. Meiner Meinung nach hätte dies weiter erforscht werden können, die Einsätze hätten erhöht werden können. Alex erpresst Graham wegen seiner Lüge, aber es ist eine gegenseitige Vereinbarung, die beiden zugutekommt, und die Konsequenzen innerhalb der Gruppe und der Gesellschaft insgesamt werden nie untersucht. Das Stück wird auch durch seine Fringe-Ursprünge zurückgehalten. Obwohl die Bewegung effektiv ist, wirkt das Spielen von House-Musik und das Aufblitzen von Lichtern, während Stühle von den Schauspielern bewegt werden, mittlerweile als abgegriffenes Fringe-Mittel und wird schnell irritierend und repetitiv. Das karge Bühnenbild fügt dem Bühnenbild wenig hinzu, tatsächlich schließen Sie die Augen und es würde besser im Radio funktionieren, so kraftvoll ist der Text und die Darbietungen.

Bis 18. Februar 2017

Fotos: David Monteith Hodge

HIER TICKETS FÜR BU21 IN DEN TRAFALGAR STUDIOS BUCHEN