KRITIK: Blond, Streaming über Derby Live ✭✭✭✭

Paul T Davies rezensiert Howell und Hurts Marilyn Monroe Musical Blonde, das live über Derby Live gestreamt wird.

Blonde Streaming über Derby LIVE bis zum 16. Mai.

4 Sterne

Jetzt ansehen Ich habe Howell und Hurts schwungvolles Marilyn Monroe Musical zuletzt beim RADA Festival 2018 gesehen, aufgeführt auf einer kleinen Bühne voller unglaublich talentierter Darsteller. Das Talent ist nach wie vor vorhanden, aber unsere Pandemiezeiten haben zu dieser Streaming-Produktion geführt, die von der Kristian Thomas Company koproduziert und unter strengen Covid-Sicherheitsrichtlinien inszeniert wurde. Das Ergebnis ist eine glatte Produktion, in der für mich der Schwerpunkt auf der Musik lag und das leere Auditorium eine kalte, geisterhafte Atmosphäre verlieh, die irgendwie zur traumhaften Darstellung von Marilyns Leben und Tod passt. Das Ensemble muss zwei Meter voneinander entfernt tanzen, und der soziale Abstand wird durchgehend eingehalten, und obwohl dies anfangs ungewöhnlich aussieht, verstärkt es die Isolation von Marilyn, je weiter die Show voranschreitet.

Das Buch von Paul Hurt erkundet Marilyn sowohl als Frau als auch als Ikone, wie sie von Hollywood erschaffen wurde und wie ihr Bild und ihr Leben manipuliert wurden und wie die Männer und Lieben in ihrem Leben sich mit der weltweiten Bewunderung von Monroe auseinandersetzen mussten. Sie in Norma Jeane als die „echte“ Frau und Marilyn als die fiktionalisierte Sexbombe aufzuteilen, ist ein effektives Mittel, das ihre Behandlung in der Realität verankert, ihre jüngeren Träume von der Hollywood-Maschinerie zerschmettert. Verity Power ist eine effektive Monroe, besonders als „off-screen“ Marilyn, ihre Bedürfnisse, Wünsche und Verzweiflung werden gut dargestellt, aber vielleicht fehlt es der Darstellung an einer runden Darstellung von Monroes Leinwandchemie. Anna Bond ist eine rührend verletzliche Norma Jeane, und sie duetieren hervorragend bei einem der herausragenden Stücke, Blonde, das den ersten Akt beendet. Fast ausschließlich durch den männlichen Blick gesehen, sind die Männer in ihrem Leben vielleicht etwas zweidimensional dargestellt. Georgie Gifford, der Fotograf, wird feinfühlig von Finlay Paul gespielt, ihrem echten Freund, aber auch er sieht sie durch die Linse, was seine Wahrnehmung von ihr beeinflusst. Charlie Ellerton ist hervorragend sowohl als Joe DiMaggio als auch als Arthur Miller und Louise Grantham ist eine wunderbare Paula Strasberg, der Monroe ebenso schadete wie einer der Männer, aber das urkomische Stück Alma Mater satirisiert nicht nur das Method Acting, es zeigt auch ihren Glauben daran und den Einfluss auf das Kino des zwanzigsten Jahrhunderts.

Die Musik und die Liedtexte von Adam Howell sind witzig, sensibel und fangen die Höhen und Tiefen ihrer Karriere kraftvoll ein, besonders in der bewegenden Schlussnummer, Sei wunderbar. Allerdings könnte der zweite, kurze Akt, in dem Monroes Beziehung zu Arthur Miller weiterentwickelt wird, dessen Erlebnisse mit ihr er in seinen eigenen Memoiren und Stücken festhielt, und ein kurzer Auftritt von Laurence Olivier etwas mehr Nuancen vertragen. Dennoch ist dies eine starke Darstellung des Kampfes zwischen Realität und Bild, zwischen Träumen und Ruhm und von einer Frau, die von der Welt geliebt wurde, sich aber einsam und unterbewertet fühlte.