REZENSION: Wie es euch gefällt, Royal Shakespeare Company im Barbican Theatre ✭✭✭

Helena Payne rezensiert die Produktion von William Shakespeares Wie es euch gefällt der Royal Shakespeare Company, die derzeit im Barbican Centre gezeigt wird.

Sophie Khan Levy und Lucy Phelps. Foto: Topher McGrillis (c) RSC Wie es euch gefällt

Royal Shakespeare Company

Barbican Theatre London

3 Sterne

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Es ist immer eine Freude, zu einer Produktion der Royal Shakespeare Company einer Ihrer Lieblingskomödien eingeladen zu werden, also setzte ich mich voller Erwartungen in den riesigen Walsaal des großen Auditoriums des Barbican. Frühere Erfahrungen mit diesem Stück haben mich in Lachen ausbrechen lassen, jedoch der Mangel an kohärenten Gedanken des Kreativteams hinsichtlich ihrer Absichten für diese Produktion ließen dieses Wie es euch gefällt verwirrt und ungleichmäßig erscheinen, mit ernsthaften Problemen im Storytelling.

Lucy Phelps und Amelia Donkor. Foto: Topher McGrillis (c) RSC

Die Voreinstellung war erkennbar einfach; ein kreisförmiger Teppich aus Kunstgras und eine gesplitterte Scheibe als Hintergrund, während Orlando, gespielt von David Adjao, auf einer übergroßen Schaukel zusammengesunken saß. Die Welt des Hofes ist dunkel und feierlich, angeführt vom eisigen Antony Byrne als Herzog Frederick. Die Höflinge erscheinen in unterschiedlichen Graden schlecht sitzender Nadelstreifenanzüge, und die Beleuchtung ist so grell, dass es fast keine gibt, es sind alles harte Scheinwerfer, alles andere ist erstickende Dunkelheit. Das führt uns zu einer der kühnsten kreativen Entscheidungen des Stücks; nachdem man im Wald von Arden ist, gehen im Theater die Hauslichter wieder an, was nach der düsteren Atmosphäre des Hofes völlig überwältigend ist. Das Gefühl von Unbehagen und Nervosität im Auditorium ist spürbar. Nachdem ich die Programmanmerkungen nach der Vorstellung gelesen hatte, wurde begründet, dass man zu Shakespeares Zeiten das Publikum für die Schauspieler sichtbar gewesen sei, und möglicherweise in ihrem authentischeren Auditorium in Stratford sei dies effektiv gewesen, aber im riesigen Barbican funktioniert es einfach nicht. Nachdem das Stück mit einem anderen Vorwand begonnen hatte, wird unser Unglaube völlig zerstört, was unangenehme Stunden im Theater zur Folge hat. Vielleicht wurde die Entscheidung von Shaffers berühmter Black Comedy inspiriert, aber dies ist einfach weder das Stück noch der Ort für eine solche Idee.

Sophie Stanton. Foto: Topher McGrillis (C) RSC

Trotz der unpassenden kreativen Entscheidungen gibt es wunderbare Darstellungen von einem hart arbeitenden Ensemble. Lucy Phelps gibt eine dynamische und herzliche Rosalind und einen spritzigen Ganymede ab. Nachdem sie ihre Frauenkleider abgelegt hat, fühlt sie sich viel befreiter, und ihre Szenenwechsel in Akt 3, Szene 2 mit Orlando sind schwindelerregend und urkomisch. David Ajoa ist ein charismatischer Orlando, aber ihre Chemie überzeugt nicht ganz. Viel bewegender ist die Schwesterlichkeit und Wärme von Celia, gespielt von Sophie Khan Levy, und ihrer Cousine Rosalind. Leo Wan ist eine Offenbarung als Orlandos verbitterter älterer Bruder Oliver und findet sowohl Humor als auch Pathos in seinem wunderschön vorgetragenen ersten Monolog und seiner Besserung am Ende des Stücks. Ebenso bringt Emily Johnstone einige fantastische körperliche Komödien auf, die den ewigen und universellen Kampf einfangen, in Stöckelschuhen auf Rasen zu laufen. In der Tat mangelt es auf der Bühne nicht an Talent, einschließlich Sandy Grierson, der eine unvergessliche Darstellung als Touchstone bietet, sowohl vulgär als auch tiefgründig, fängt er die respektlose schräge Wildheit von Shakespeares Narr perfekt ein, ohne Dunkelheit oder Gefahr zu verlieren.

Antony Byrne. Foto: Topher McGrillis (C) RSC

Das bedeutendste Element der Produktion, das ablenkend inkohärent war, war die Kostümierung, die ein sehr schlichtes und weites Set hat einen großen Einfluss genommen hat. Leider fühlte es sich an, als hätte Designerin Bretta Gerecke das Fass im Kostümlager der RSC abgekratzt und die unpassendsten und hässlichsten Kleidungsstücke gefunden. Die Hälfte der Besetzung sah aus, als wäre sie aus einer pastoralen Szene herausgetreten, einige sahen aus, als gehörten sie in die Mighty Boosh, andere sahen aus, als wären sie aus einem Noel Coward oder Bugsy Malone geschwommen. Die Kostümierung und das Design konnten diese Produktion nicht bereichern, weil es völlig verwirrend war, und zudem wirkten die Schauspieler in ihrer unbequemen und schrecklichen Aufmachung unwohl.

Sophie Khan Levy mit Ensemble. Foto: Topher McGrillis (C) RSC

Diese Produktion leidet darunter, alles für jeden sein zu wollen und wird im Wesentlichen zu nichts für niemanden. Dieses Wie es euch gefällt, unbeständig inszeniert von Kimberly Sykes, gelingt es nicht, seine brillante Besetzung zu präsentieren, sondern erscheint vielmehr als Vehikel für ein Kreativteam mit einer Fülle von Ideen, aber es wird keine Anstrengung unternommen, sie zusammenzuführen. Vielleicht fühlte sich diese Produktion in Stratford, wie in ihren Pressemitteilungen beschrieben, „aufregend“ an, leider fühlt sie sich in London chaotisch an und fällt flach.

Bis 18. Januar 2020