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KRITIK: Andrea McArdle, 54 Below Broadway ✭✭✭✭✭

Veröffentlicht am

7. April 2024

Von

Ray Rackham

Ray Rackham rezensiert Andrea McArdle in Confessions of a Broadway Baby bei 54 Below, Broadway.

Andrea McArdle

Confessions of a Broadway Baby

54 Below, Broadway

5 Sterne

54 Below Webseite

Was macht man, wenn das kleine Waisenkind Annie einem erzählt, dass sie jetzt eine Großmutter ist? Andrea McArdle, die ein Leben auf der Broadway-Bühne und ein Leben fernab von der Kinderdarstellerin, die 1977 zum Star wurde, beschreibt, beweist, wie eine großartige Einstellung, eine Freude am Leben und eine unglaubliche Stimme nicht nur eine illustre Karriere tragen können, sondern auch die Liebe eines Publikums für fast fünf Jahrzehnte garantieren. Ihre neueste Show, Confessions of a Broadway Baby, die kürzlich eine Residenz im Broadway Supper Club 54 Below genoss, war ein absoluter Triumph!

Begleitet von Musikdirektor Steve Marzullo am Klavier, eröffnete McArdle die Show mit „There’s No Business Like Show Business“ (aus Annie Get Your Gun) und nutzte, durch eine Sammlung von wunderschön eindringlichen, teuflisch lustigen Geschichten und wundervoll arrangierten Liedern, die folgenden 75 Minuten, um zu beweisen, dass es wirklich kein Geschäft gibt, das dem gleicht. Mit einer Anekdotensammlung, die Sir Cameron Mackintosh (der den weisen Rat gab, dass jede Post-Annie eine Eponine sein kann, aber es einen Star braucht, um Fantine zu spielen), Carol Channing (die McArdle weise riet, immer stolz auf ihr Erkennungslied zu sein), und Dorothy Loudon (die die junge McArdle wie ein Falke in der Originalaufführung von Annie beobachtete) beinhaltete, war es ein Abend, der die Geständnisse einer Darstellerin feierte, die wirklich alles erlebt hat, von A bis Z.

Ein teuflisch unartiger Kinderstar (McArdle gesteht offen, dass ihr Verhalten bei Annie der Grund ist, warum ab 1977 jeder Kinderdarsteller einen „Child Wrangler“ hatte), eine junge Erwachsene am Broadway, die noch viel zu lernen hatte, bis hin zu einer Vierzigjährigen, die eine Dreiundzwanzigjährige spielt (oder wie McArdles Freunde sie nannten, „Belle so alt wie die Zeit“); McArdle nimmt das Publikum mit auf eine Reise der Selbstentdeckung und unverblümter Ehrlichkeit. Sie erinnert uns daran, wie gut sie darin ist, die Liste der genialen Broadway-Komponisten auf eine einzigartige und spannende Weise zu interpretieren. Was die Autoren angeht, so wird jeder Komponist und Texter – von Berlin bis Sondheim, Herman zu Kander und Ebb, Hamlisch und den Bergmans bis Billy Joel – in einer Setliste vertreten, die McArdles exquisite stimmliche Fähigkeiten zeigt; und nie mehr ist sie so zu Hause, sowohl am Broadway als auch mit dem versammelten Publikum, als wenn sie Strouse und Charnins Partitur für Annie singt. Der Wechsel von Kander und Ebbs „New York, New York“ zu Annies „NYC“ gewährte dem gefesselten Publikum den ersten Einblick in das Mädchen, in das wir uns verliebten und mit dem wir aufwuchsen; und dann erinnerte „Maybe“ das Publikum daran, warum sie der Durchbruchs-Liebling des Broadway wurde. Als McArdle schließlich „Tomorrow“ umarmte, hielt sie den ganzen Raum in ihrer Handfläche und beanspruchte auf freudige Weise einen Broadway zurück, der nicht mehr existiert.

Eine wunderbare Überraschung war die Hommage an einen anderen Kinderstar, Judy Garland. Mit Bezug auf den Film Rainbow von 1978, in dem McArdle die junge Judy Garland spielte (und unter dem bewundernden Blick von Lorna Luft – Ms Garlands Tochter – die im Publikum von 54 Below saß), verzauberte McArdle im positiven Sinne, als sie eine Sammlung von Garlands frühen Hits sang, darunter „Zing! Went the Strings of My Heart“, „The Trolley Song“, und – natürlich – „Over the Rainbow“ (das Judys „Tomorrow“ war, bevor „Tomorrow“ „Tomorrow“ wurde). McArdle schien von dem stürmischen Applaus wirklich gerührt, und Luft führte eine Ovation zur Mitte der Show an. Ein wunderschöner Moment in einer Sammlung von schönen Momenten.

Als McArdle gekonnt das Ende der Show erreichte, sang sie einen Barbra Streisand-Klassiker, geschrieben von Marvin Hamlisch, mit Texten von Alan und Marilyn Bergman:

„Kann es sein, dass es damals alles so einfach war,

Oder hat die Zeit jede Zeile umgeschrieben?

Und wenn wir die Chance hätten, alles noch einmal zu tun,

Sag mir, würden wir?“

Ja, Andrea. Nach dem überwältigend schönen Abend, musikalisch arrangiert von Marzullo; und mit Ihnen am Steuer; würden wir!

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