Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

26

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle Eintrittskarten

Wählen Sie Ihre Plätze

Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

26

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle Eintrittskarten

Wählen Sie Ihre Plätze

  • Seit 1999

    Vertrauenswürdige Nachrichten & Rezensionen

  • 26

    Jahre

    Das Beste des britischen Theaters

  • Offizielle Eintrittskarten

  • Wählen Sie Ihre Plätze

REZENSION: Alle von uns, National Theatre (Dorfman Theatre)✭✭✭✭✭

Veröffentlicht am

Von

pauldavies

Share

Paul T Davies rezensiert Francesca Martinez’ Stück „All Of Us“, das derzeit im National Theatre (Dorfman) zu sehen ist.

Francesca Martinez und Francesca Mills in „All Of Us“. Foto: Helen Murray All Of Us National Theatre (Dorfman)

4. August 2022

5 Sterne

Tickets buchen

Stehende Ovationen sind für neue Stücke heutzutage immer noch selten – besonders dann, wenn keine „Hollywood-/Netflix“-Stars die Hauptrollen spielen. Doch dass das Publikum für Francesca Martinez’ kraftvolles, aussergewöhnliches „All Of Us“ aufsprang und jubelte, war vollkommen berechtigt. Das Stück beleuchtet die verheerenden Auswirkungen und die Demütigung durch die Prüfungen für PIP (Personal Independence Payment), bei denen Menschen mit lebenslangen Behinderungen regelmässig begutachtet und die Zahlungen angepasst werden, wenn sie als „arbeitsfähig“ eingestuft werden.  Und zwar bei lebenslangen Beeinträchtigungen, die sich nur noch verschlimmern werden. Martinez hat Zerebralparese: „Immer noch wackelig?“ „Ja, immer noch wackelig.“ „Wackelig“ ist auch die von ihrer Figur Jess bevorzugte Bezeichnung. Es ist eine schonungslose Anklage gegen eine Regierung, die behinderten Menschen unermesslichen Schaden zugefügt hat: Leistungen und Unterstützung gekürzt, Menschen in den Suizid getrieben. Und dennoch funktioniert das Stück auch wegen des Mitgefühls, das es uns allen entgegenbringt.

Christopher John Slater und Kevin Hely. Foto: Helen Murray

Unsere vorgefassten Vorurteile werden sofort herausgefordert, als Jess auf die Bühne geführt wird und auf jemanden wartet. Doch Jess ist nicht die Klientin – sie ist Dr., Therapeutin, und hat eine erfolgreiche Klientel. Als im Zuge der Sparpolitik ihr Mobilitätszuschuss gestrichen wird und sie nicht mehr zur Arbeit fahren kann, verliert sie alles; und sie bringt ihre Freunde zur Verzweiflung, weil sie stets versucht, auch den anderen Standpunkt zu sehen – weil sie nicht „wütend genug“ wird.  Ihre Grosszügigkeit als Autorin schafft hervorragende Figuren, gespielt von einem Ensemble mit ungeheurer Leidenschaft – besonders Francesca Mills als Poppy: eine lebendige, sexuelle junge Frau im Rollstuhl, die unter Schmerzen leidet und das Leben in vollen Zügen auskostet, bis ihre Nachtpflege gestrichen wird und sie um 21 Uhr ins Bett gebracht wird. Das ist eine herausragende Darstellung von Leben, Wut und Verzweiflung – eine der besten, die man dieses Jahr sehen wird. Auch die sich entwickelnde Beziehung zwischen Jess und dem genesenden Alkoholiker Aiden (emotional packend: Bryan Dick) ist wunderschön gespielt. Der Beginn des zweiten Akts schleudert uns in eine öffentliche Versammlung mit dem lokalen Abgeordneten Hargraves (Michael Gould, der die schmierige Tory-Geschmeidigkeit perfekt ausstrahlt), wobei das Ensemble im Publikum platziert ist. Hören Sie auf die Zahlen. Hören Sie, was sie sagen. Unwissenheit können Sie nicht länger geltend machen. Es stellt sich heraus, dass Aiden Hargreaves’ Sohn ist, und Jess’ Mitgefühl führt sogar zu einem Versuch von Verständnis und Versöhnung; und auch wenn die Metapher eines zerrissenen Gemäldes etwas bemüht wirken kann, passt sie zum Thema des Stücks: Menschen, die verletzt wurden, fügen anderen Verletzungen zu.

Bryan Dick. Foto: Helen Murray

Mit Ian Ricksons souveräner, feinsinniger Regie und einem hervorragenden Bühnenbild von Georgia Lowe wirkt diese Produktion wegweisend für die Rechte behinderter Menschen und für behinderte Schauspieler*innen. Obwohl der Stoff schwer ist, ist Martinez auch Komikerin – und der Humor ist brillant: „Fangen wir mir bloss nicht mit den Paralympics an!“ Es ist ein Stück, das – wie das jüngste „Prima Facie“ – das Potenzial hat, echte Veränderungen anzustossen, wenn es vor die „richtigen“ Leute kommt. Leider streiten diese gerade über Steuersenkungen, die für behinderte Menschen noch mehr Verwüstung bedeuten würden. Was wir erleben, ist nicht nur gelebte Erfahrung, sondern gelebtes Zeugnis – und Martinez’ Aufruf lautet, dass wir alle das Potenzial haben, von nichtbehindert zu behindert zu werden. All Of Us.

Bis zum 24. September.

Diesen Artikel teilen:

Diesen Artikel teilen:

Erhalten Sie das Beste des britischen Theaters direkt in Ihr Postfach

Seien Sie die Ersten, die sich die besten Tickets, exklusive Angebote und die neuesten Nachrichten aus dem West End sichern.

Sie können sich jederzeit abmelden. Datenschutzrichtlinie

FOLGEN SIE UNS