NACHRICHTEN-TICKER
REZENSION: Ein Gentleman's Guide To Love And Murder, Walter Kerr Theatre ✭✭✭✭
Veröffentlicht am
26. November 2013
Von
stephencollins
Lady Hyacinth in Ein Gentleman’s Guide. Foto: Sara Krulwich Ein Gentleman’s Guide To Love And Murder
Walter Kerr Theatre
25. November 2013
4 Sterne
Man trifft nicht oft auf ein neues Musical, das alles zu bieten hat, aber im Walter Kerr Theatre am Broadway kommt das wunderbar drollige Ein Gentleman’s Guide To Love And Murder, ein fesselndes neues Werk von Robert L Freedman und Stevan Lutvak, dem ziemlich nahe.
Eine Mischung aus Gilbert & Sullivan trifft Cole Porter, diese lustige, alberne Musikunterhaltung macht einfach von Anfang bis Ende Spaß. Freedman liefert eine fesselnde und überaus lächerliche Handlung, die die Gefühle von Mord bis Lust abdeckt, bringt ein „Carry On“-Gang-Gefühl auf die Broadway-Bühne und schwelgt in seinem derben Glanz: Ein mörderisches Lied trägt den Titel „Better With A Man“ und an einem Punkt fragt Jefferson Mays, in einer seiner acht oder neun Inkarnationen der D'Ysquith-Erben, einen kräftigen Frau kokett: „Kann ich meine Hände in deinem Muff wärmen?“ Ja, so eine Art Show ist es.
Teilweise Varieté, teilweise Revue, teilweise Musical-Komödie – es ist weniger und mehr als all diese Teile gleichzeitig. Es ist wirklich lustig, obwohl es eher herzliche Lächeln als Bauchlachen erzeugt – kurioserweise scheint es, weil das Stück die amerikanische Sichtweise auf die englischen Klassenkämpfe erfordert, um am beeindruckendsten zu funktionieren, und man fragt sich, ob Amerikaner möglicherweise überraschend die besten Menschen sind, um das Gefühl zu vermitteln, was Amerikaner denken, wie Engländer sind. Waren. Einmal waren.
Die Musik ist alles gloriose Pastiche; man glaubt, jede Melodie zu kennen, wenn sie eintrifft, nicht weil sie besonders einzigartig ist, sondern weil sie diesen Geschmack, dieses unaussprechliche Gefühl des Komforts, dieses „ich kenne das doch sicher“-Gefühl hat. Poison in My Pocket, I Don't Understand The Poor und I've Decided To Marry a You sind nur drei der besten Nummern.
Jonathan Tunicks Orchestrierung ist sublim und passt meisterhaft zu den Absichten hinter Darko Tresnjak's spritziger, witziger und sorgfältig orchestrierter Regie. Es geht alles bemerkenswert fröhlich voran und ein Lächeln ist selten fern vom Gesicht.
Jefferson Mays ist großartig als die verschiedenen Hindernisse für den Aufstieg zum Titel Lord D'Ysquith durch Monty Navarro, gespielt von Bryce Pinkham, eine Art Mischung aus Jude Law, Hugh Jackman und Matthew Morrison (mit zu viel MM und nicht genug HJ).
Jefferson ist blitzschneller Broadway-Zauber – er erschafft mühelos 9 sehr unterschiedliche Mitglieder derselben Familie. Er ist eine Freude zum Anschauen und kaut die Kulisse, während er dargeboten wird, stirbt immer wieder mit beträchtlichem und komischem Aufwand. Sein Geistlicher muss gesehen werden, um geglaubt zu werden. Und seine Zungenarbeit ist verblüffend, und nicht nur in Bezug auf die Texte, von denen alle präzise gehört werden.
Pinkham ist gut als der mörderische Liebhaber, ausgezeichnet in vielerlei Hinsicht – aber die Rolle könnte jemanden gebrauchen, der keine Angst davor hat, ein Individuum zu sein. Es gibt zu viel Broadway-Hygiene bei Pinkham – er muss kontinuierlich seinen inneren Schlingel entfesseln, etwas, das er nur gelegentlich tut. Aber wenn er es tut, erreicht das Stück Höhenflüge. Mays hat keine solchen Skrupel und Pinkham sollte sie auch nicht haben.
Es gibt wirklich ausgezeichnete Arbeit von Lisa O'Hare als Sibella, das sehr rosafarbenes Mädchen von Montys Träumen und Lauren Worsham singt die Rolle der Phoebe mit großer unfehlbarer Geschicklichkeit, obwohl sie entspannter als Schauspielerin sein könnte, sein müsste.
Das Ensemble leistet absolut tolle Arbeit und das ganze Stück hat eine Energie, eine Freude und einen präzisen Rhythmus, der in jeder Hinsicht entzückend ist.
Es ist nicht Bernstein oder Rodgers oder Sondheim, aber es versucht auch nicht, es zu sein. Es ist gutes altmodisches Musiktheater – und darin sollte man sich freuen.
Man kann einfach nicht anders als das Gefühl zu haben, dass, wenn die Engländer ihre Hände an diesem Stück hätten, sie es in einer Weise zum Erklingen bringen würden, wie es am Broadway einfach nicht kann. Zum Beispiel wissen die Zuschauer hier nicht, worum es bei Witzen über Clapham geht!
Verpassen Sie nicht dieses Juwel. Es ist ein Sack voller Spaß.
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