BritishTheatre

Suche

Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

25

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle
Tickets

Wählen Sie
Ihre Sitze aus

Seit 1999

25 Jahre

Offizielle Tickets

Plätze auswählen

INTERVIEW: Andy Moss spricht über Ghost

Veröffentlicht am

27. Februar 2017

Von

Leitartikel

Andy Moss und Carolyn Maitland in Ghost. Foto: Pamela Raith Wie aufregend ist es, Ghost - Das Musical zu spielen?

So aufregend! Ich habe ein paar Sachen gemacht, nachdem ich das College verlassen hatte, aber nichts Bemerkenswertes, also ist dies mein erstes Mal auf der Bühne seitdem. Ich bin so aufgeregt, aber es ist auch ein bisschen nervenaufreibend – nicht die Vorstellung, vor einem Publikum aufzutreten, sondern weil es so eine ikonische Rolle ist. Patrick Swayze hat große Fußstapfen zu füllen, das ist sicher, und mein Kumpel Richard Fleeshman spielte Sam in der ursprünglichen West End-Produktion und er war auch großartig. Es gibt also ein bisschen Druck, aber wir haben uns nicht auf eine Kopie der West End- oder Broadway-Versionen verlassen.

Was hat Sie an dieser besonderen Show dazu gebracht, Ja zu sagen?

Nummer eins, ich bin ein riesiger Fan des Films. Nummer zwei, ich wollte seit einiger Zeit unbedingt wieder auf der Bühne stehen. Ich liebe Fernsehen und so, aber es gibt nichts so Befriedigendes wie eine Live-Show zu machen. Natürlich kann man Reaktionen auf Twitter sehen, aber live vor einem Publikum aufzutreten und sofortiges Feedback zu bekommen, ist der spannendste Teil des Jobs. Als Darsteller ist es das, wofür wir trainiert haben. Dann Nummer drei, da ist die Musik. Sie stammt von Dave Stewart von den Eurythmics und Glen Ballard, der viele Alben produziert hat, die ich auch liebe. Als ich die Songs hörte, konnte ich all ihre Einflüsse darin hören, also das ganze Paket, diese Typen an Bord zu haben, diesen ikonischen Film und die Tatsache, dass es eine schöne dreimonatige Tour ist, hat es mir sofort verkauft.

Sie haben Fernsehen gemacht, aber welche Herausforderungen stellt eine Bühnenshow?

Die größte Herausforderung für mich ist sicherzustellen, dass meine Stimme es jeden Tag durchsteht. Es gibt ein paar große Nummern darin und ich war über die Jahre in Bands, also kann ich singen, aber es jede Nacht in acht oder neun Shows pro Woche zu machen, ist eine harte Aussicht. Man muss wissen, wann man rausbelt und wann man zurückhalten und die Stimme schonen muss. Auch alles muss zu einem Ton- oder Musiksignal oder jemand anderes seiner Linie oder einem Lichtschnitt abgestimmt sein. Das kenne ich im Fernsehen nicht. Wenn wir die Linien ein wenig verändern, weil es wahrhaftiger erscheint, kaufen sie es normalerweise, aber hier muss man wortwörtlich perfekt sein. Also geht es darum, die Marken für alle anderen zu treffen und es so klingen zu lassen, als würde man es zum ersten Mal machen.

Sie haben auch Rockkonzerte gemacht, aber ist ein Musical eine andere Disziplin?

Es ist so anders. Ich mag Musicals, verstehen Sie mich nicht falsch, aber ich hatte nie eines gesehen und gedacht: ‘Mein Gott, das ist großartig, ich möchte darin sein’, während ich bei diesem, als ich die Musik hörte, dachte: ‘Das ist echt gut’. Sie sagten mir, sie wollten keinen Musical-Theater-Sänger und keine Musical-Theater-Stimme, sie wollten eine mit etwas anderem Klang – und hoffentlich habe ich das Dave und Glens Musik hinzufügen können. Ich versuche, beides zu mischen und anzupassen. Ich singe es so, dass ich meine Stimme jede Nacht nicht zerstöre, also bin ich in dieser Hinsicht vorsichtig, aber ich kann es mit einem rauen Ton für die großen, emotionalen Songs etwas rockiger machen. Das Gleichgewicht zu finden, war irgendwie lustig.

Andy Moss und Sam Ferriday in Ghost. Foto: Matt Martin Was ist Ihre Meinung zu Sam?

Er ist tief in seine Freundin Molly verliebt, aber wie jeder Mann in diesem Alter hat er Angst vor Verpflichtungen und so. Er weiß, dass sie die Liebe seines Lebens ist und er möchte den Rest seines Lebens mit ihr verbringen, aber es fällt ihm schwer, Worte wie „Ich liebe dich“ oder „Lass uns heiraten“ laut auszusprechen. Er ist ein lieber Kerl und er liebt sie, dann, als er stirbt, geht es darum, wieder zu Molly zu gelangen und Rache an seinem besten Freund zu suchen, der ihn letztlich getötet hat. Es ist eine emotionale Achterbahn, dann gibt es noch all die Comedy-Szenen mit Oda Mae Brown, also muss ich den Weg durch seine Reise als liebenswürdiger Charakter am Anfang ziehen, dann wird es dunkel, nachdem er stirbt, er sucht nach Rache und versucht, Molly zu sagen, dass er sie liebt, während er auch ein bisschen Spaß mit Oda Mae hat. Er ist ein kniffliger Charakter, besonders weil er tot ist.

Können Sie sich mit ihm identifizieren?

Ich hoffe, ich bin ein liebenswerter, netter Kerl. Ich hoffe, dass ein Stück von mir darin ist, und ich hoffe, wenn mich jemand umbringt, würde ich Rache suchen. Also ist er genau wie ich. Er ist ein allgemein netter Kerl, der eine Ehefrau, Freunde, ein schönes Zuhause und einen guten Job will. Er strebt danach, sein Bestes im Leben zu geben, ohne jemandem wehzutun, auch wenn er als Bankier arbeitet.

Warum denken Sie, dass diese spezielle Geschichte für so viele Menschen so wichtig ist?

Es ist das ewige Liebesmotiv, außerdem kam es zu Beginn der 90er Jahre heraus und es gab nicht viele solch erstaunliche Geschichten. Es hat etwas für jeden. Da ist die lebenslange Liebesgeschichte, und jeder kennt jemanden, der verstorben ist und diesen Wunsch, ihn wiederzusehen. Außerdem war es die Zeit, als Whoopi Goldberg auf ihrem Höhepunkt war, sowie Patrick Swayze und Demi Moore. Es hatte eine herausragende Besetzung und die Kombination aus dem und der Tatsache, dass sich jeder mit der Geschichte identifizieren kann, weil ihnen irgendwann in ihrem Leben etwas Ähnliches passiert ist, ist der Grund, warum es so stark widerhallt. Deshalb lieben die Leute den Film und kommen, um die Bühnenshow zu sehen, außerdem ist es mittlerweile fast nostalgisch, nicht wahr?

Andy Moss in Ghost. Foto: Matt Martin Haben Sie für die Show irgendwelche neuen Fähigkeiten erlernen müssen? Vielleicht Töpfern? Ich kann ein bisschen Gitarre spielen, aber sie wollten, dass ich Unchained Melody auf der Gitarre spiele, und ich war bereit, das zu tun. In dieser Version haben wir das Töpferrad viel mehr eingebaut als in der ursprünglichen Bühnenshow, aber es ist hauptsächlich Carolyns Charakter, der es zu benutzen bekommt. Das, was ich am meisten lernen musste, ist Ausdauer und dass man weitermachen muss. Wenn wir etwas vermasseln oder ein Ton-Signal nicht kommt, wann es soll, müssen wir weitermachen, während man im Fernsehen sagen kann: 'Entschuldigung, das war Mist, können wir das noch mal machen?' Außerdem kann ich niemanden aus der Patsche helfen, wenn etwas schiefgeht, weil Sam tot ist und niemand mich sehen oder hören kann. Wie einfach war es, einen amerikanischen Akzent zu meistern?

Das ist in Ordnung. Ich habe zu ihnen gesagt: 'Schauspielen kann ich den ganzen Tag, ich kann Akzente machen, was auch immer Sie wollen, was mir Sorgen macht, ist, diese großen Songs acht oder neun Mal pro Woche zu singen'. Was sie gemacht haben, was wirklich schön ist, ist mir viel Hilfe mit den Songs und der Musik zu geben und jetzt hat sich alles zusammengefügt. Ich habe sie drauf.

Können Sie sich erinnern, wann Sie den Film zum ersten Mal gesehen haben und welchen Effekt er auf Sie hatte?

Ich habe ihn mit meiner Mutter und meinem Vater geschaut. Es war wie ein Sonntagsfamilienfilm und er hat mich beeinflusst, weil ich damals anfing, mich für Geister und dergleichen zu interessieren. Es war das erste Mal, dass ich es in einem Film gesehen habe, und es ist nicht dafür da, um zu erschrecken, sondern es dient einem anderen Zweck, den man als Kind nicht versteht. Also war das das erste Mal, dass ich über Geister nachdachte. Heutzutage sind die Schattengeister, die am Ende des Films kommen, um die Bösewichte zu holen, nicht mehr so erschreckend, aber sie haben mich damals todsicher erschreckt.

Worauf freuen Sie sich am meisten bei der Tour?

Ich freue mich darauf, Städte und Orte zu besuchen, in denen ich noch nie gewesen bin. Das wird aufregend, aber ich bin ziemlich häuslich. Wenn ich rausgehe, um zu feiern oder mit Freunden, mag ich es, am Ende der Nacht nach Hause zu gehen, also wird es ein bisschen merkwürdig sein, weg zu sein, aber es gehört zum Job und hoffentlich führt es zu anderen Sachen wie dieser. Es hat mich so aufgeregt, wieder in die Schauspielerei einzusteigen und es muss nicht nur im Fernsehen oder in einem Film sein, ich kann auf Tour gehen und es in einem anderen Land machen. Hoffentlich wird dies die Tür zu anderen Dingen öffnen. Es ist eine großartige Show und eine großartige Rolle und ich hoffe, ich mache sie gut.

TICKETS FÜR DIE GHOST UK TOUR BUCHEN

Die BritishTheatre.com Website wurde geschaffen, um die reiche und vielfältige Theaterkultur des Vereinigten Königreichs zu feiern. Unser Ziel ist es, die neuesten Nachrichten aus dem UK-Theater, West End-Rezensionen und Einblicke sowohl in das regionale Theater als auch in Londoner Theaterkarten bereitzustellen, damit Begeisterte stets auf dem Laufenden bleiben, von den größten West End Musicals bis hin zu avantgardistischem Fringe-Theater. Wir sind leidenschaftlich daran interessiert, die darstellenden Künste in all ihren Formen zu fördern und zu unterstützen.

Der Geist des Theaters lebt und blüht, und BritishTheatre.com steht an der Spitze, um den Theaterliebhabern rechtzeitige und autoritative Nachrichten und Informationen zu liefern. Unser engagiertes Team von Theaterjournalisten und Kritikern arbeitet unermüdlich daran, jede Produktion und jedes Event zu behandeln, sodass Sie einfach auf die neuesten Rezensionen zugreifen und Londoner Theaterkarten für Must-See-Shows buchen können.

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN