Das Gate Theatre enthüllt Premieren und Manifest für die Zukunft

Sechs neue Produktionen wurden vom The Gate Theatre in London zusammen mit einem neuen „Manifest“ für die Zukunft angekündigt.

Die von Oktober 2019 bis zum nächsten Sommer laufende 40. Jubiläumssaison umfasst vier Weltpremieren und zwei UK-Premieren sowie ein Programm, um Tickets für 5 £ anzubieten.

Eröffnet wird sie mit der UK-Premiere von Mephisto des französischen Dramatikers Samuel Gallet, die als „reißende“ zeitgenössische Antwort auf Klaus Manns klassischen Roman Mephisto von 1936 beschrieben wird. Übersetzt von Chris Campbell, wird es unter der Regie von Kirsty Housley vom 3. bis 26. Oktober 2019 gezeigt.

Es folgt eine weitere UK-Premiere, Land Without Dreams, in Zusammenarbeit mit der in Kopenhagen ansässigen Theaterkompanie Fix&Foxy. Es ist geschrieben von Tue Biering, der es zusammen mit Lise Lauenblad inszenieren wird. Es wird vom 14. November bis 7. Dezember laufen.

Als nächstes kommt eine Weltpremiere, Faces in the Crowd, basierend auf dem preisgekrönten Debütroman der mexikanischen Schriftstellerin Valeria Luiselli. Regie führen wird Ellen McDougall, und es wird vom 16. Januar bis 8. Februar 2020 laufen.

Eine weitere Weltpremiere wird Trainers, or, The Brutal Unpleasant Atmosphere of This Most Disagreeable Season: A Theatrical Essay sein. Geschrieben von Sylvan Oswald, handelt es sich um eine „queere revolutionäre Abenteuergeschichte“, die vom 27. Februar bis 21. März aufgeführt wird.

Die dritte Weltpremiere wird Omeros, basierend auf dem epischen Gedicht des Nobelpreisträgers Derek Walcott. Regie führen wird Elayce Ismail, und es wird zusammen mit dem Schauspieler und Schriftsteller Paterson Joseph entwickelt. Es wird vom 7. Mai bis 30. Mai aufgeführt.

Der Sommer 2020 wird die Weltpremiere von Prayer von Rosie Elnile, einer assoziierten Künstlerin des The Gate, sehen. Es „imaginieren unsere Beziehung zur Natur, unseren Körpern und öffentlichen Räumen neu“.

Das High Fiver Ticket Programm ermöglicht es unter-30-Jährigen, in der Nacht zu erscheinen und je nach Verfügbarkeit ein Ticket für 5 £ zu sichern, als Teil des fortwährenden Engagements des Theaters, Theater immer zugänglicher zu machen.

The Gate wird nun das Publikum in den Probenraum einladen, um jeden neuen Produktionseinblick in die Anfangsstadien der Erstellung jeder Show zu bieten.

Es wurde auch angekündigt, dass im Rahmen des Jubiläums wöchentlich Materialien aus den Archiven über 40 Wochen veröffentlicht werden sollen. Bei der Feier von wegweisenden Künstlern, die mit dem Theater gearbeitet haben, ist das Archiv in Partnerschaft mit der Royal Holloway University und wird von Madhia Hussain und Yunique Enim Adusei kuratiert.

Neben dem Rückblick schaut das Theater mit einem neuen „Manifesto For Our Future“ nach vorn. Es bekräftigt sein Engagement für internationales mehrsprachiges Theater und für die Verstärkung von Stimmen, die durch den Kanon zum Schweigen gebracht wurden, und betont, dass Text nicht die einzige Form der Autorenschaft ist.

Unter Hinweis darauf, dass „Form politisch ist“, verpflichtet sich das Theater, Werke zu schaffen, die nicht nur die Welt darstellen, sondern sie verändern und sicherzustellen, dass seine Arbeiten über das Gebäude hinausgehen. Andere Punkte umfassen eine Bestätigung, dass Texte von vor 2010 „radikal hinterfragt werden müssen“, und eine Erklärung, dass wir einem „Klima-Notfall“ gegenüberstehen. Um das vollständige Manifest zu lesen, klicken Sie hier: https://www.gatetheatre.co.uk/manifesto-for-our-future

Das Theater hat auch eine Partnerschaft mit Fabulamundi Playwriting Europe angekündigt: Beyond Borders - ein Projekt unter 15 kulturellen Organisationen aus 10 europäischen Ländern, das neue Stücke aus ganz Europa produziert.

The Queer House, geführt von Charlotte Boden und Yasmin Zadeh, wird zu einer assoziierten Kompanie des Gate, während der französisch-senegalesische Regisseur Jean Pierre Baro, der 2017 an Suzy Storck im Notting Hill-Theater gearbeitet hat und künstlerischer Leiter der Theatres D’Ivry ist, ein internationaler Partner geworden ist.

Die künstlerische Leiterin Ellen McDougall sagte: „Ein Programm zu gestalten, das die beeindruckende und wegweisende 40-jährige Geschichte des Gate feiert, ist eine herausfordernde und aufregende Aussicht.

„Im Laufe seines Bestehens war das Gate zukunftsorientiert und gegen das Establishment. Es hat immer nach außen geblickt, mit internationalen Künstlern und Geschichten gearbeitet und es hat immer Künstler in einem frühen Stadium ihrer Karriere unterstützt.

„Der geeignetste Weg, um unsere Geschichte zu feiern, scheint für mich zu sein, nach vorn zu schauen. Unser Manifesto For Our Future ist eine Möglichkeit, die Denkweise zu teilen, die unserer Arbeit zugrunde liegt.“

THE GATE THEATRE WEBSITE