Brighton Fringe 2018: Unsere Auswahl an Theater-Highlights

Angesichts eines umfangreichen 160-seitigen Katalogs und eines überfüllten Veranstaltungsprogramms online präsentieren wir unsere Auswahl einiger Theaterhighlights des diesjährigen Brighton Fringe. Vom 4. Mai bis zum 3. Juni bietet das diesjährige Festival über 4.000 Aufführungen an 155 Spielorten, von lokalen Theatergruppen über Tourshows bis hin zu neuen Stücken und alten Favoriten, sowie eine Auswahl von Arbeiten vom Amsterdam Fringe.

After

Dieses faszinierende Konzept umfasst ein kurzes Stück, das zweimal aufgeführt wird – einmal von einer Mutter, dargestellt von Syreeta Kumar, mit ihrer Tochter, und einmal von einem Vater, gespielt von Tom Dussek, mit seinem Sohn. Geschrieben von Craig Jordan-Baker, wurden die beiden Aufführungen separat von den Regisseuren Dodger Phillips und Rikki Tarascas entwickelt. In einer postapokalyptischen Zukunft angesiedelt, in der die Geschichte verloren ist, wird erforscht, was wir unseren Kindern weitergeben, ob sie es wollen oder nicht.

Rialto Theatre 10, 11, 12 Mai

Brighton Spiegeltent 28 Mai

#BeMoreMartyn

Im Alter von nur 29 Jahren war Martyn Hett eines der Opfer des letztjährigen Bombenanschlags in der Manchester Arena. Bereits Stunden nach Bekanntgabe seines Todes verbreitete sich der Hashtag #BeMoreMartyn in den sozialen Medien und inspirierte Menschen, das Leben und die Kultur auf die gleiche Weise zu umarmen, wie dieser junge Mann es tat. Nach einer Auftaktveranstaltung im Hope Mill Theatre in Manchester erforscht dieses dokumentarische Stück, warum Martyn einen solchen Einfluss auf das Leben der Menschen hatte und was es bedeutet, „mehr wie Martyn zu sein“.

The Warren: Theatre Box 29, 30, 31 Mai, 1 Juni

Brainville At Night

Anlässlich der Dementia Awareness Week vom 21. bis 27. Mai bringt The Dot Collective seine neue Produktion von Alexander Moschos’ gefeiertem Stück über Demenz. Unter der Regie von Matthew Parker folgt es Ingrid auf ein Abenteuer in eine an Film Noir erinnernde Welt aus Erinnerungen und Fantasie. Mit Musik, Bewegung und Projektionen verspricht dies „die originellste Liebesgeschichte zu sein, die Sie dieses Jahr sehen werden“.

The Warren: The Blockhouse 21, 22, 23 Mai

Boxes

Purple Theatre wird Boxes uraufführen, ein Physical Theatre-Stück mit originaler Urban-Musik. Es erforscht Familie, Identität, Rasse und Geschlecht durch Toni und TJ, ein Geschwisterpaar, das nach dem Tod ihres Vaters gezwungen ist, ihr Leben zu hinterfragen. Gespielt von Lucienne Brown und Cairo Nevitt ticken sie ungewöhnliche Kästchen, da sie GI-Kinder von gemischter Herkunft und doppelter Nationalität sind, aber die Kästchen, in die sie dachten, sie passen gut hinein, werden zerrissen.

Purple Playhouse Theatre, 31 Mai, 1, 2, 3 Juni

A Glass Half Empty

Dieses neue Stück von Giggling Witch Theatre Company behandelt die komplizierte weibliche Erfahrung von Altern, Schönheitsstandards und der biologischen Uhr. Es folgt Bea und Angela, die mit 16 einen Pakt schlossen: keine Männer, keine Ehe, keine Kinder. Jetzt, in ihren 30ern, treffen sich die beiden nach 10 Jahren Funkstille für einen Abend wieder.

Sweet Werks 2 21, 22, 23, 24 Mai

Gone

Inspiriert von realen Flüchtlingsgeschichten, ist Gone ein fiktionales Märchen über die Realitäten von Hoffnung und Überleben. Es folgt einer Familie, die gezwungen ist, ihr idyllisches Zuhause zu verlassen, als es bedroht wird, und sich auf eine Reise durch bizarre und verwirrende Länder begibt, um ihr Leben auf der Suche nach Sicherheit zu riskieren. Erzählt durch Puppenspiel, Physical Theatre und Poesie ist die Show mit einer Partitur von Stone Flowers – einer Band aus Flüchtlingen und Asylsuchenden, die Folter überlebten und von britischen Wohltätigkeitsorganisationen Freedom from Torture und Music Action International unterstützt werden – verwoben.

The Warren: The Blockhouse 5, 6 Mai

Hymns For Robots

Dieses experimentelle Stück, das letztes Jahr im Belgrade Theatre Coventry uraufgeführt wurde, ist inspiriert vom Leben von Delia Derbyshire, dem bisher unbesungenen Genie hinter der Doctor Who-Titelmelodie und einer Pionierin der elektronischen Musik. Noctium erforscht ihr Leben und ihre Musik und die Errungenschaften der BBC Radiophonic Workshop, indem seltsame Geräusche und bizarre „Wobbulationen“ genutzt werden, um ein unglaubliches klangliches Erlebnis zu schaffen. Es mischt Noctiums einzigartigen, gesteigerten Performance-Stil aus Drama, Komödie und Expressionismus mit dem Einsatz von analoger und digitaler Musik.

Rialto Theatre 7, 16, 17, 18 Mai

In the Heart of the Wasp’s Nest

Theatermacher Karl Falconer und Natasha Ryan haben prominente Unterstützung für dieses neue Komödien-Drama von Til This Night gewonnen, darunter Stephen Fry und Con O’Neill. In Liverpool angesiedelt, folgt es den überraschenden Höhen und Tiefen eines Technikerteams an einem Sixth-Form-College, dessen Loyalitäten auf die Probe gestellt werden, als ein Kollege eine Anschuldigung wegen sexuellen Fehlverhaltens erhebt. Es verspricht, eine explosive Geschichte von Geschlecht, Klasse und Identität zu sein.

Brighton Spiegeltent: Bosco 7 Mai

Love in The Harbour by Eddie Alford

Diese Liebesgeschichte, angesiedelt im Ersten Weltkrieg, folgt dem Leben von drei irischen Fliegerassen des Royal Flying Corps vor dem Hintergrund großer Umwälzungen und Veränderungen. Mit schwarzem Humor und rohen Emotionen bewegt sich das schnelllebige Drama zwischen Irland und Frontlinie in Frankreich, mit Musik und Texten von Danielle Morgan und John Merrigan. Zum hundertjährigen Jubiläum des Endes des Großen Krieges und der Gründung der RAF erinnert das Stück an die persönlichen Geschichten hinter dem Konflikt, die bis heute andauern.

Rialto Theatre, 23, 24, 28, 29 Mai

Love Songs

Indem Tanzmusik, Rap und gesprochene Wörter gemischt werden, erforscht Love Songs die persönlichen und politischen Rätsel unseres Liebeslebens durch die autobiografischen Gedichte eines hoffnungslosen Romantikers. Es ist eine klassische Geschichte von Klassenzimmer-Schwärmereien und unbeholfenen Schlafzimmer-Begegnungen, ein vorsichtiger Leitfaden, um die Dating-Szene der Millennials zu navigieren und ein Blick unter die Bettdecke auf unsere tiefsten Sehnsüchte und die alles verzehrende Angst, allein zu enden. Diese Ein-Personen-Show wird von Trip Hazards präsentiert und zeigt Alissa Anne Jeun Yi.

Laughing Horse at The Quadrant 12, 14 Mai

Mad About the Boy

Dieses neue Stück – mit musikalischen Zwischenspielen – beschreibt ein Ereignis im Leben von Noël Coward, als er Schauspieler für seine neueste Broadway-Produktion vorsprach. Ein junger, ehrgeiziger Schauspieler möchte die Rolle unbedingt, aber ist er bereit für die folgenden Ereignisse? Es wurde von Edwin Preece geschrieben, dessen frühere Stücke Boy on a Bed umfassen.

Rialto Theatre 27 Mai, 3 Juni

Morning Is Red

Zwei Soldaten liegen verwundet im Krankenhaus und teilen ihre sehr unterschiedlichen Erlebnisse aus den Schützengräben. Der eine wurde am ersten Tag des Krieges angeschossen, der andere am letzten. Als sie sich näherkommen, wird nach und nach eine herzzerreißende Wahrheit über beide offenbar. Dieses intime, bewegende neue Stück stammt vom Autor-/Regisseur-Duo Nigel Fairs und Louise Jameson und wird im atmosphärischen Setting der alten Polizeizellen präsentiert.

Old Police Cells Museum 10, 12, 17, 18, 19, 24, 25, 26, 31 Mai, 1, 2 Juni

Passing On

Brian und Tom, seit zehn Jahren ein Paar, entscheiden sich, mit Hilfe einer Freundin als Leihmutter Eltern zu werden, doch als Tom nach der Identität seiner eigenen leiblichen Eltern forscht, droht das, ihren Traum in einen Albtraum zu verwandeln. Dieses neue Stück von Sean Denyer, einem Berater in der Public Health Medicine, erzählt eine packende Familiengeschichte im Kontext der sich rasant entwickelnden Entwicklungen in Genetik und Screening. Es wird gemeinsam von Acting Out und Blue Heart Theatre produziert.

Sweet Works 1 21, 22, 23, 24 Mai

Persuasion

Die UK-Tour von Theatre6’s Adaption von Jane Austens letztem Roman kommt nach Brighton. Adaptiert von Kate McGregor und Stephanie Dale, ist es voller Live-Musik, Drama, Lachen und Romantik. Angeführt von Ceri-Lyn Cissone als Anne gehören zum Ensemble Matthew Atkins, Siobhán Gerrard, Indigo Griffiths, Jason Ryall und Lucinda Turner.

The Warren: The Hat 8, 9, 13, 14 Mai

Rum in the Gravy Boat

Die Fluid Motion Theatre Company stoppt auf ihrer Tour dieses neuen Stücks in Brighton, das die Erfahrung beschreibt, mit einem alkoholkranken Elternteil aufzuwachsen. Verspielt und energisch, aber auch bewegend und rau, ist es eine Geschichte über sexuelle Erwachungen, Plastikmikrofone, eine alkoholkranke Mutter und Alopezie. Es basiert auf dem Leben des Darstellers Leigh Johnstone und wurde durch den autobiografischen Stil von Fluid Motion entwickelt, der hervorhebt, wie Theater die Vergangenheit verstehbar macht.

The Warren: The Blockhouse 12, 12, 13 Mai

Shit-Faced Showtime: The Wonderful Wizard of Oz

Die legendäre Shit-Faced Shakespeare ist im sechsten Jahr beim Brighton Fringe zurück und bietet einen Schauspieler, der während der Aufführung zunehmend angetrunken ist. In diesem Jahr bringen sie Hamlet vierzehn Nächte lang ins The Warren, aber achten Sie auf diese andere, singende, tanzende, trinkende Show über Dorothy und den Zauberer von Oz.

The Warren: The Hat 24, 25, 26, 27, 28, 29 Mai

Spurious

Basierend auf der wahren Geschichte einer Familie aus Bristol stellt Alan Williams’ neues Stück der Bare-Faced Acting Company drei Generationen von Frauen vor, die jeweils mit 18 Jahren schwanger werden. Während sich die Moral der Gesellschaft entwickelt, braucht keine Frau mehr schmerzhafte Geheimnisse, aber hilft oder hindert ihre neu gewonnene Freiheit die Entscheidungen, die sie immer noch treffen müssen?

Brighton Open Air Theatre 16 Mai

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