كاروسيل لروجرز وهامرشتاين: من 1945 إلى 2014 في عرض واحد ناجح

  هل القبلة مع قبضة اليد أفضل من عدمها؟ كاروسيل رودجرز وهامرشتاين: من عام 1945 إلى 2014 في ضربة واحدة أعلم ما تريدني أن أفعله. تريد مني كتابة مراجعة - لإنتاج شيء ممتع وذكي عن إنتاج مورفيك جرافيتي لمسرحية كاروسيل في الأركولا. ونعم، يمكنني محاولة إرضائك في ذلك إلى حد ما – حتى لا أفشل تمامًا في دوري كناقد/كاتب، أو مهما كنت ترغب في تسميتي. يمكنني أن أخبرك عن المكان - ذلك المكان الذي، عند دخوله، ألهم تنهيدات غير مقصودة ومسموعة من جمهوره غير المتوقع (جزئيًا بسبب الرطوبة، بالطبع، ولكن في الغالب بسبب التحول الجذري في المسرح)، والفرقة التي تعتلي عالياً تستعد للغناء، والمزيد من الحبال، البكرات والرافعات أكثر من PGL. تصميم ستيوارت تشارلزورث بسيط ومع ذلك فخم، إيحائي بدلا من كونه حرفيًا؛ إنه من النوع الذي يبدو متواضعًا على السطح (طاولات، كراسي، أشياء تدور وسلالم) ولكن الذي - كما لو كان بالسحر والسحر - ينقل جمهوره بسلاسة بين المشاهد. من خلال رفض النمط التقليدي لعروض الملاهي، يطلب تشارلزورث بدلاً من ذلك من الجمهور التفكير في الطبيعة الرمزية لإعداد العرض، مما يجعلنا أكثر تقبلاً للانتقال الثقيل في الفصل الثاني من الأرض إلى السماء. باستثناء بعض الخطوط البصرية التي لا مفر منها، وتُعد المشهد قد تيِم. يمكنني أيضًا أن أخبرك عن الإخراج - الذي قام به لوك فريدريكس ومساعده جيمس هومي، والمخرج الموسيقي أندرو كوروكوران. إن التفكير والتفاصيل التي تم صبها في هذا الإنتاج - والذي أعيد تنظيمه بذكاء ليتزامن مع نهاية الحرب العالمية الثانية - يعني أن كل سنتيمتر مربع من المكان يفيض بالمعنى. لا يمكنك أن تساعد إلا أن تلقي بالًا إلى الكلمات، أو تشعر بموجات العواطف وهي تلف الأحداث وتُقلِّص في طريقها غير العادي وغير الكامل، مما يجذب الشخصيات الحزينة والصعبة معها. التعبير المتأمل لكوروكوران أثناء نسخة الكابيلا الذروية من