مراجعة: الريشة البيضاء، مسرح الاتحاد ✭✭✭✭✭

ديفيد فلين في مسرحية الريشة البيضاء. صورة: سكوت رايلاندر الريشة البيضاء

مسرح الاتحاد

18 سبتمبر

5 نجوم

قال الجنرال شيرمان ذات مرة بشهرة أن "الحرب جحيم". ومن المفهوم أنها تمثل تحديًا حقيقيًا لتصوير رعب وتعقيد الحرب على المسرح. الإنتاجات التي تحاول القيام بذلك يمكن أن تصبح بسهولة إما وطنية وأحادية البعد، أو مبالغ فيها وذات رسائل مثالية بشكل مفرط.

تتمكن الريشة البيضاء من السير على هذا الخط الدقيق جدًا؛ ولهذا السبب تعتبر إنجازًا كبيرًا وتستحق كل تقدير يأتي في طريقها. تتبع القصة قرية في شرق إنجلترا، أبتون ديفي، بينما تتعامل مع ضغوط واضطرابات الحرب العالمية الأولى. يتم تجنيد الرجال من جميع المستويات الاجتماعية وإجبارهم على المساهمة في الحرب، بما في ذلك هاري بريجز القاصر.

تحمل الحرب خسائرها ويُعدَم الشاب هاري بتهمة 'الجبن' (كان من المحتمل أن يعاني مما ندركه اليوم على أنه اضطراب ما بعد الصدمة). تظل أخته جوجينا تتعامل مع وصمة العار الاجتماعية من الأرامل 'الحقيقيين' للحرب بينما تنتشر أخبار الظروف التي أدت إلى وفاة هاري. وفي الوقت نفسه، يُجبر المالك الثري السيد ديفي على إخفاء علاقته الجنسية المثلية مع أحد موظفيه ويكافح للتصالح مع تجربته المزعجة في الحرب.

السيناريو، من تأليف روس كلارك وأندرو كيتس، ممتع للغاية ومتعدد الطبقات، ويشمل بسلاسة مواضيع رئيسية مثل الجنس والجنسانية والطبقة والسياسة. سواء كان ذلك الظلم الذي يعاني منه ديفي المؤدب ولكنه عديم الحيلة بتجاوزه إلى رتبة الضباط أو الاضطراب الذي يواجهه القرويون المثليون، يصبح من الواضح أن الحياة في القرية أكثر انقسامًا مما يبدو في أول نظرة. بالإضافة إلى غناه في الدراما، يبدو الحوار أيضًا مناسبًا للإعداد الزمني، مع إيلاء اهتمام كبير للتفاصيل التاريخية.

المسرحية سياسية في جوهرها لكنها بشكل رقيق تضع الشخصيات وقصصها في المقام الأول. تظهر جميع جوانب الحرب؛ نعم، يمكنها أن تجمع الناس معًا لكنها يمكن أن تمزق المجتمعات أيضًا، سواء كان ذلك من خلال الصدمات الجسدية مثل صدمة القذائف أو الحزن العاطفي لفقدان الأحباء. يتم زعزعة استقرار النصف الثاني المظلم بشكل أكبر بواسطة مؤامرتين ذكيتين تضعان منظورًا جديدًا على العرض والشخصيات.

ديفيد فلين وأبيجيل ماثيوز في مسرحية الريشة البيضاء. صورة: سكوت رايلاندر

الموسيقى ممتازة حقًا، مع سلسلة من الأغاني التي ترتقي بالتصفيات، مدعومة بفرقة ثلاثية مكونة من أوتار. كانت 'Set Them In Stone' أغنيتي المفضلة بفضل لحنها القوي وكلماتها الغنائية وبعض الانسجامات الرائعة، لكن هناك العديد من الأغاني الرائعة للاختيار من بينها، جميعها مؤداة بشكل جيد ومليئة بالعاطفة. كان هناك رقم ملهم بشكل خاص هو 'Harry’s Letter'; حيث أخذت الكلمات من رسالة جيش هاري المحذوفة، وعاكست الانقطاعات بانفصال في الموسيقى.

أبيجيل ماثيوز حلوة لكنها قوية كأخت مخلصة تحولت إلى ناشطة جوجينا بريجز. لديها صوت غنائي قوي وقدمت افتتاحية مثيرة للنصف الثاني مع اغنيتها المنفردة 'ولدي الصغير، هاري'. يُقابلها ديفيد فلين بدور السيد ديفي الذي يقدم عرضًا حساسًا ومؤثرًا كرجل ممزق بين جنسيته وشعوره بالواجب واعتقاده في 'النظام الطبيعي' للنظام الطبقي. يظهر السيد ديفي كشرير من نوع ما ومع ذلك يظل محبوبًا ومتعاطفًا؛ ويرجع ذلك إلى أداء تمثيلي وغنائي قوي من فلين.

آدم بيتيجرو يفطر القلب ومصاب كهاري المسكين المعتل وزاك هاميلتون مرح ولكنه مؤثر كشريك السيد ديفي، إدوارد. جهد منفرد لهاميلتون 'لقد دفنا رجلاً طيبًا اليوم' حزين للغاية، حيث يحاول إدوارد المتبكي أن يتصالح مع خسارته؛ إنه مؤدى بشكل رائع حقًا. ومع ذلك، لم يكن الدور سهلًا للتحليل وبدى أنه تحول من متسرب إلى معترض على ضمير محسوب بسرعة.

كما يستحق الذكر كريستوفر بلايدز، الذي يلعب مجموعة متنوعة من الأدوار، بصوته الأوبرالي الهادر الذي يبدأ الإنتاج. كان أداءً رائعًا من الفرقة، ورغم وجود خطأ أو خطأين في الحوارات، إلا أنهم سيزولون بلا شك مع مرور الوقت.

كانت الإعدادات ممتازة دائمًا، وبناء نهاية مثيرة ومؤدية بشكل ممتاز، حيث تجتمع كل العناصر بشكل مثالي. لا أستطيع فحص النغمات الصوتية لمنطقة شرق إنجلترا المعروضة بشكل مناسب، لكنها كانت تبدو أصيلة، لهذا الفضل يعود لتدريب اللهجة من سارة ستيفنسون. الإضاءة من نيل برينكوورث مصممة بتفكر، مع درجات الألوان الناتجة من الأصفر والبني الكاكي تعطي التأثير المناسب تمامًا.

تنتقل المسرحية بإعداداتها خلال العرض – ففي الفصل الثاني انتقل من ١٩١٨ إلى ١٩٤٧ إلى ٢٠٠٦ ثم عاد إلى ١٩٤٩ خلال خمس عشرة دقيقة! بينما تم استخدام هذا بشكل فعّال، ربما كان يمكن فعل المزيد للإشارة إلى ذلك حيث أن الطقم والدعائم لم تظهر عليها علامات ‘تقدم’ – كان من السهل متابعة هذا وأنت مسلح ببرنامج العرض لكن ربما يمكن تقديم وضوح أكبر لأولئك الذين ليس لديهم نسخة.

الريشة البيضاء هو كل ما يجب أن يكون عليه المسرح الموسيقي – سيجعلك تفكر بعمق في الشجاعة والحرب وطبيعة الإنسانية طوال الطريق إلى المنزل. إذا كان هناك أي عدالة فستحصل هذا الإنتاج المثير على عرض أطول أو منزل ثان حتى يحصل على المشاهدة الأوسع التي يستحقها.

تستمر مسرحية الريشة البيضاء في مسرح الاتحاد حتى 17 أكتوبر 2015