شريط أخبار المسرح
مراجعة: الشيطان الأبيض، المسرح الملكي، مسرح سوان ✭
نُشر في
17 أغسطس 2014
بقلم
ستيفن كولينز
الصورة: كيث باتيسون الشيطان الأبيض 16 أغسطس 2014 1 نجمة
قبل بضعة أسابيع، قامت فرقة شكسبير الملكية بخطوة غير مسبوقة، على الأقل بالنسبة لي، حيث كتبوا إلى جمهورهم بشأن إنتاج ماريا أبرغ القادم لمسرحية جون ويبستر "الشيطان الأبيض" (المعروضة الآن في مسرح سوان) وتحذير:
"لقد كانت مسرحية ويبستر الذكية والتهكمية والعنيفة تاريخياً تتحدى الجمهور بسلسلة من الجرائم الدموية، ومع مواصلة العمل في غرفة التدريبات أصبح واضحاً أن إنتاجنا لن يكون مختلفاً...
مع ماريا أبرغ، قد استعنّا بمخرجة تسعى بقوة لربط هذا النص الذي عمره 400 عام بالجمهور المعاصر... وهذا يتضمن وضع المسرحية في بيئة حديثة مما قد يجعل مشاهد العنف أكثر إلحاحاً للجمهور.
بناءً على ذلك، أردت أن أكتب إليك لأبلغك بأن إنتاجنا سيتضمن مشاهد ذات طبيعة عنيفة وجنسية قد يجد بعض الجمهور أنها صادمة. لم تتم إضافة أي مادة جديدة للنص، بل أنه من خلال وضع المسرحية في بيئة معاصرة، ستشعر القطعة العنيفة والشغوفة لويبستر بأنها ملحة وتتحدى مثلما شعرت لأول جمهور لها في عام 1612."
لتشويه اقتباس من الشاعر: "أعتقد أن فرقة شكسبير الملكية تحذر كثيراً."
أو بشكل أكثر دقة: "أعتقد أن فرقة شكسبير الملكية تحذر من الشيء الخطأ."
هذا الإصدار الحديث، ذوات الأسطح الجافة والنظيفة والشاشات متعددة الوسائط التي تهيمن في إصدار أبرغ من ويبستر لا يغرق في الدماء، ولا يتسم بالعنف (جنسياً أو غير ذلك) وهو أكثر غموضاً وغير مفهوم مقارنةً بمواجهته. نعم، هناك خنق (وفي مكان آخر دوران الرقبة) الذي يصعب مشاهدته، لكن ليس شيئاً أكثر كآبة من المشاهد في إنتاجات أخرى حديثة على مراحل فرقة شكسبير الملكية.
مع فتح كل فصل، تتقدم كيرستي بوشيل (تلعب دور العاشقة الفاجرة، فيتوريا) إلى مقدمة المسرح، وتقوم بعمل تواصل مرئي عمدي مع أعضاء معينين في الجمهور، تتواصل معهم لفترة كافية لتكون غير مريحة. هي بالكاد ترتدي ملابس: حمالة صدر، سروال داخلي متين (نوع قد يتخيله طالب مدرسة أن راهبة قد ترتديه)، شعر في قبعة شعر مستعار، حافية القدمين. ضعيفة. لكنها قوية. تدريجياً، ترتدي ملابسها، وتغرق الجمهور في تورط حميم. عندما يتم وضع الشعر المستعار، تبدأ "الحركة" ويكون الجدار الرابع منتهكاً وغير قابل للإصلاح. في الفصل الثاني، تأخذ الوقت لتضع حقيبة طبية مليئة بالدم المزيف في سروالها، مشيرةً بطريقة متآمرة بأنها ستنزف "هناك" في وقت ما في الفصل الثاني. طوال الوقت، تطيل النظر بثبات في عيون الجمهور متسائلين "لماذا أنا؟".
مزعج وغريب.
لكن التأثير، في كل مرة، يكون عابراً حيث يتم إغراق الأداء في موسيقى صاخبة وصور فيديو تركز على الدم أو أجسام النساء، و "رقصات" مضطربة وغريبة من قبل الشركة، مع شعور مبالغ فيه لنادي ليلي أوروبي من المجموعة والإحساس بأن هذا قد يكون حلقة خيالية من "زوجات لاعبي كرة القدم". هناك إفراط حسي، مزعج وصراحة، غريب.
الشيء الذي يعاني أكثر في كل ذلك هو الرواية. الدوافع، دقة الحركة ورد الفعل، عمق الفساد، الدوافع المترابطة للانتقام والقتل: جميعها تتغطى بالسعي لفكرة أن البيئة المعاصرة ستضمن الملاءمة والتحدي.
قرار إخراجي رئيسي آخر، تبديل جنس شقيق فيتوريا، هو غير صوتي بشكل كارثي. ليس هناك صعوبة مع ممثلات رائعات يلعبن شخصيات ذكورية؛ ولكن يجب أن يكون هناك سبب وجيه لتبرير تغيير جنس شخصية قام المؤلف بإنشائها. لدى أبرغ سابقة في هذا المجال: إنتاجها لملك جون كان يحتوي على دور امرأة شريرة. لم يكن ذلك فعالاً حينها وهو كارثي هنا.
ما هو أساسي لمسرحية ويبستر هو إحساس الشخصيات الذكورية باستخدامها وإساءتها، السيطرة عليها، "حمايتها" وأخيراً ذبح فيتوريا وإيزابيلا، زوجة عشيق فيتوريا (تلعبها هنا فاي كاستيلو). ببساطة، تمثل إيزابيلا فكرة النظام الأبوي للزوجة "الجيدة" وتمثل فيتوريا الزوجة "السيئة". إضافة شخصية نسائية مركزية أخرى لا تضيف شيئاً لإلقاء الضوء على المسرحية ونقاطها. ولا يبدو أنها تقول شيئاً مفيداً عن كراهية النساء.
أداء كاستيلو الفاتر والممل ذو النغمة الواحدة إلى حد كبير يدق مسماراً آخر في نعش الفكرة. إذا اخترت أن تجعل فلامينيو امرأة، عليها أن تكون مميزة؛ منافسة قوية، بلا خوف، ومخططة ضد الرجال في المسرحية الذين يعتادون على القوة التقليدية أو الدينية ولكن أيضاً امرأة مختلفة تماماً عن شقيقتها. اختارت كاستيلو غموضًا منخفض النشاط، وكاد أن يكون ضبابيًا. النتيجة هي عديمة الفائدة تماماً في كل الطرق وتسرق المسرحية من الكثير من قوتها.
بالنسبة لمسرحية تُبنى كل طرقها على الشهوة والخيانة، يفتقر هذا الإنتاج بشكل فريد لأي إحساس جنسي أو شغف حيوي. هناك الكثير من الكلام الممل ولكن ليس هناك الكثير من الحركة أو التفاعل. ولا توتر أو ملاءمة.
إنه مثل مشاهدة فيلم دعاية خاضع للرقابة: لديك فكرة واضحة عما تتوقعه، لكنه يُقدم بطريقة تُخمد تلك التوقعات. ممثلو الأدوار الذكورية، بشكل عام، أقل قوة وأقل إثارة. أداء كورنيليا بواسطة ليز كروثر بليغ وديفيد رينتول يضفي على مونتيسيلسو كل البراعة والدقة كدالك يرتدي صليبًا.
بوشيل هي الأفضل من بين الممثلين المخيب للآمال، لكنها لا تجد الفرصة لتتألق كما يجب بسبب الأهداف التي اختارتها أبرغ لإطار هذا الإنتاج الثقيل في تشبيه الرياضة.
إنه محير. آخر إنتاج قامت بإدارته أبرغ لفرقة شكسبير الملكية كان عُرض بشكل رائع "كما تشاء". لو تم جلب المهارة والبصيرة التي أظهرتها هناك في رواية قصة قديمة بطريقة جذابة ومنعشة هنا.
© BRITISHTHEATRE.COM جميع الحقوق محفوظة 1999-2024.
تم إنشاء موقع BritishTheatre.com للاحتفال . مهمتنا هي توفير أحدث أخبار المسرح في المملكة المتحدة، ومراجعات ويست إند، وتقديم تحليلات حول كل من المسرح الإقليمي< و> و<المسرح والفن>ر المركزية لندن، لضمان مواكبة عشاق الفن لكل شيء من أكبر المسرحيات الموسيقية في ويست إند إلى المسرح المعاصر الرائد. نحن شغوفون بتشجيع وتغذية الفنون الأدائية بكل أشكالها.
روح المسرح حية ونابضة، وBritishTheatre.com في طليعة تقديم الأخبار الدقيقة والمعلومات الموثوقة لعشاق المسرح. يعمل فريقنا المتفاني من الصحفيين المسرحيين< و> و<وأيضا النقد>النقاد بلا كلل لتغطية كل عرض وحدث، مما يسهل عليك الوصول إلى أحدث المراجعات وحجز تذاكر المسرح في لندن للعروض التي يجب مشاهدتها.