شريط أخبار المسرح
مراجعة: مسرحية 'هي تحبني' في مصنع الشوكولاتة منير ✭✭✭
نُشر في
9 ديسمبر 2016
بقلم
جوليان إيفز
مارك أمبرز وسكارليت سترالن في عرض "شي لافز مي". الصورة: ألاستير موير شي لافز مي
مصنع شوكولاتة منير
8 ديسمبر 2016
3 نجوم
هناك كرم قوي في إعجاب العبقرية الذي يستعير من أعظم إنجازاتها أكاليل المجد ويمنحها لإنجازاتها الأقل. ولا يوجد مكان أكثر صحة لهذه الفكرة من حالة عمالقة المسرح الموسيقي، جيري بوك وشيلدون هارنيك، الذين خلقوا انتصاراً وحيداً لكن رائعاً للغاية: وهو النتيجة المثيرة لتلك العملاقة المسرحية، «عازف الكمان على السطح». ذلك العمل الفريد والساطع يضيء بشدة لدرجة أن بقية إنتاج تلك الشراكة المتميزة محملة بشكوك أنه، لو استطعنا فقط تمييزهم، ربما نجد فيها سحرًا من نفس النوع، وجمالًا من نفس السعادة، ورؤى في الحالة الإنسانية بمثابة عمق مماثل، وهكذا. نصل إلى الاقتناع بوجودها هناك: لو كان فقط بإمكاننا العثور عليها....
سكارليت سترالن وكاثرين كينجسلي في "شي لافز مي". وهكذا تستمر البحث. تتزايد عروض أعمالهم الأقل نجاحاً. هذا العمل المعين - عرض لم يجد لأسباب وجيهة عديدة مكاناً دائماً في البرنامج - هو موسيقي من تأليف ميكلوس لازلو يحادث الجمهور بعنوان «عازف الكمان على السطح». في وقت تكوينه، كان قد تم تصوير القصة مرتين باللغة الإنجليزية، أولاً في فيلم لوبتش 'المتجر حول الزاوية' ثم في مركبة جودي غارلاند 'في صيف الزمن الطيب القديم'. أُعيد تشكيل المنتجين من تلك المشاريع وقاموا بالتعاقد مع جو ماستروف لكتابة النص لأغاني بوك وهارنيك المتداخلة برقة، وإن كان غالباً ما يكون غير ضروري درامياً. (حسنًا، لا يوجد خطأ في ذلك: «سيدتي الجميلة» لاتحتاج حقيقة إلى أغانيها.) العمل الذي خلقوه هو إعجاز في التكامل الفني - حتى نقطة معينة. المشكلة الكبيرة هي رقة القصة، المبنية على مواد موسيقية درامية غير قابلة للانصياع مثل الحذر، الخجل، التهرب، الإحراج والأدوار الجندرية التي كانت خارج نطاق التاريخ بالفعل عندما كان العمل يوقف، لأداء متواضع من 300 عرض، لكي ينفتح ثم يخرج بسرعة من برودواي (أدار عددًا أقل بكثير في لندن). بعد عام جاء «عازف الكمان» مع تشغيل مذهل لما يزيد عن 3200 إزالة ستارة، ومنذ ذلك الحين كان «شي لافز مي» يعاني من عامل التعقيد هذا كونه النسبي الضعيف من أحد الإخوة الأكثر قوة، محتفظًا بنظام دعم الحياة لمدة طويلة بعد ساعة وفاته المقررة.
وهذا ليس بدون سحره، بالطبع. المكونات الفردية غالبًا ما تكون جذابة للغاية. فقط أنها لا - تمامًا - تتماسك بقوة كافية لتقديم قضية مقنعة. لكن، مؤخراً، تم الترحيب بها على مدى برودواي كـ «عجيبة»، وظهرت أيضاً في عدة عروض في لندن. أخر عرض شاهدته في لندن كان تقديمة داخلية أخيرة لروبرت مكوير في مسرح لاندور الممتاز (والمفقود بشدة)، وجاء قريبًا جدًا من تحقيق نجاح باهر جداً. لذلك ذهبت لرؤية عرض ماثيو وايت الجديد العظيم في منير ممتلئاً بالآمال أن يكون قد حقق نجاحاً كبيرًا أيضًا.
سكارليت سترالن ومارك أمبرز في "شي لافز مي". الصورة: ألاستير موير تأهيل وايت للمهمة لا يمكن أن يكون أكثر واعدة. التكيف والإنتاج الأخير لأغنية فريد وجينجر الموسيقية 'توب هات' كان بمثابة أمر مثالياً بشكل خارق، مستعرضاً إتقانه الأقصى للمسرح الموسيقي. ومع ذلك، استمتع بحرية استثنائية في هذا المشروع، حيث خُول له لعمل التكيف بالطريقة التي رأها مناسبة: هذا حدث غير شائع للغاية في حياة أي مخرج مسرح موسيقي. ثانيًا، بينما قد تسمح المسارح مثل (لاحظ المقارنة) 'المسرح الخارجي' لاندور أن تثني القواعد قليلاً - أو كثيراً - وتقوم بتعديلات غير رسمية (أي تحسينات) للنص المنشور، فإن المواقع المعترف بها 'الخارج غرب النهاية' مثل مصنع الشوكولاته عليه أن تلعب بصرامة وفقًا للقواعد، وعندما تسعى إلى تحويل محتمل إلى الغرب النهاية (كما هو معتاد في منير)، يمكنك التأكد تقريبًا أن ما ستحصل عليه هو فصل وفصل، على الأقل كما يقف وفقًا للأحكام التي فرضتها سلطة الترخيص.
بعض المخرجين يقولون إن وظيفتهم الرئيسية هي إخفاء نقاط ضعف النص. وهم ليسوا خطأ. القوي يميل إلى التحدث بنفسها، ولكن النقاط الضعيفة تصرخ بالنيابة عن منتقديك. لذا، نحن لا نحب سماعها. عندما يأخذ هو أو هي على عاتقها وظيفة، يكون الأمل والدعاء بأن يكون من الممكن التنقل بأمان نسبيًا عبر الأفخاخ والعقبات الموضوعة في طريقهم من قبل الكتاب والمنتجين والمخرجين السابقين (الذين يمكن أن يتجاوز ختمهم بسهولة قرن إنشاء العمل). عند تقديم قطعة يتظهر على نحو أقل من مثالية، كما هو الحال هنا، لا تكون المخاطر في المقامرة مرتفعة بالفعل.
حسنًا، هذا على الجانب النظري. الآن لهذه الإنتاج. بدءًا هنا، الأمور تبدأ بشكل واعد. تصاميم المجموعة والملابس الرائعة من بول فارنسوورث تبدأ بقطعة قماش أمامية مموجة بانحناء برلمان هونجاري، يُرى عبر دونة، تمت مرافقتها بكمان جيبسي من الدرجة الأولى لعبه (فيليب جرانيل أو دايريوس لوك). (نعرف موسيقى أخرى لبوك وهارنيك تبدأ بكمان جيبسي، أليس كذلك، يا أطفال؟) بالطبع، MD ومشرفة الموسيقى كاثرين جايز تفهم المسرح جيدا، وقد اختارت فرقة من براعة وقدرة مذهلة: ريتشارد ماكسويلز الرائع لتربيتة؛ ستيفاني داير أو جين سالمون لتروبه رائعة؛ بيرني لافونتان لآلة النفخ الجميلة (ناي، ومجموعة متنوعة من الكلارينيت، بما في ذلك باس مذهلة); رونما فيازاني لأكورديون أصيلة؛ البيس المزدوجة لباول مويلان وجيمس أوكارول الذكية في الإيقاع. نعتقد أننا نسمع ناي وأوكران أيضاً، ولكن هذه حيل سلسة من مهارات جايز في لوحة المفاتيح، أنا متأكد. جيسون كار قام بعمل جيد في تقصير الترتيبات الأصلية: وصوت الفرقة يتناسب تمامًا مع أبعاد هذا المكان.
سكارليت سترالن في "شي لافز مي". الصورة: ألاستير موير الغناء للنتيجة ممتع بقدر كبير. كالم هاولز يقدم شخصية آرباد المريحة؛ ألاستير بروكشو يفكر بحدة في شخصية سيبوس وهو شارك القلب والروح؛ كاثرين كينجسلي تضيف صوتاً ترحيبًا وضرورة للأنوثة كإيلونا؛ دومينيك تيغه يخرج بشكل أفضل - كما يفعل الممثلون في هذا الدور دائمًا - كالجرداء كودالي؛ مارك أمبرز يبدو لذيذًا مثل جيريمي بريت كشخصية نواك الساحرة والمهذبة؛ ليس دينيس هو شخصية ماراتشيك المقبولة؛ سكارليت سترالن تستغل كل فرصة كأماليا، بالرغم من أننا نتمنى مرارًا وتكرارًا أن تمنح نتيجتها صوتها الرائع حتى أكثر فرصًا للإثارة واليتقدم نص دورها شخصية ذات العمود الفقري الحقيقي؛ بيتر دوكس لطيف كالير؛ كوري إنجلش شاهدته كنادل (سيستبدل من 10 يناير إلى 6 فبراير بنورمان بيس) وبالتأكيد يرى وايت له في شخصية من نوع «إريك بلور» هنا. تشمل الفريق المتفوق راشيل بينغهام، مات كراندون الذي يتحرك beautifully، لوقا فيثرستون، أوليفيا فاينز، إيمي هودن، سارة-جين ماكسويل وفينسينت بييريلو.
أما بالنسبة للنتيجة نفسها، إنها جزء 'فتاة التزارداس' وجزء 'أرسل تحياتي إلى ساحة فوروشمارتي': في اتجاه واحد نحن مدفوعين نحو الجنون الساخر للأوبريت الفييني، وفي الاتجاه الآخر نحن ننحرف نحو سحر برودواي الستينات؛ والعدد الكبير من الأنماط الموسيقية هو مثل الاعتراض النافر في المراتب الآراء (إذا افترضنا أن هناك أيًا منها). الموسيقى دائمًا رائعة للاستماع إليها، لكنها ككل ترفض ببساطة التجمع معًا.
ثم، إلى نص السيد ماستروف: نحن نحصل على نص أطول بكثير وأكثر كلاماً مما أذكر سماعه يلعب في لاندر. لدينا أقل من هذا بكثير في طريقة الرقص (حتى عندما تحصل ريبيكا هاول الفرصة، فإنها تظهر بعض حركات الأناقة حقاً) مما أعتقد أنه كان الحال في كلافام. هذا مؤسف للغاية. استخدام هاول للحركة مثير للإعجاب تماماً: يمكن لها أن تستدعي إلى الذهن لوحات أوتو ديكس أو تامارا دي ليمبيكا فوراً؛ تسلسلة المقهى هي قطعة منفصلة رائعة، ولكن يبدو أنها تمر من دون أن تثبت نفسها في أي مستوى حسي.
في الوقت نفسه، تصميم العطار، حيث تجري معظم الأحداث، في البداية يسلط الضوء - فورة داخلية مترفة بالكثير من الذهب وزخارف مصبوبة، نوع من شارع هاي من الروكوكو: سيدة من الطبقة الوسطى كانت جالسة بالقرب مني قالت إنها تذكرت لها من بيناليجونز، بأرفف زجاجات العطور التي تبدو مضاءة من الداخل. بول باينت هو الشخص الذي يتحكم في الإضاءة، وهو يبقي الأمور مشرقة ومبهجة في الغالب (رغم وجود بعض الرسم المزاج الموسمي الرائع في مونتاج الفصل الأول). هذا ربما مُقَصَّد. الإنتاج كله خفيف، لطيف، ممتع، يميل نحو الراحة، الفخامة، الراحة ونعومة الطبقات التجارية المقبولة. عدم وجود الألوان الداكنة يخلق بيئة خالية من المشاكل، ولكن ربما على حساب أي توتر درامي أو إحساس بالصراع. حادثة الخيانة والانتحار تأتي وتذهب دون أن تحدث أي إثارة. إذا كنت تبحث عن تجربة خالية من الألم، فستحصل على واحدة. ولكن إذا كنت بحاجة إلى شيء أقوى فمن المحتمل أن تجدها كلها مجردة من الغموض وقليلة حتى البسيطة. هذا يعمل لـ «دي فليدرماوس» أو «أميرة التزارداس»، لكن هنا يبدو أنها بعيدة إلى حد ما.
نحن، بعد كل شيء، في بودابست في الثلاثينيات. الفاشية قوة نامية في كل مكان، بما في ذلك في المنزل تحت التحكم الحديدي للأدميرال هورثي، بينما تزدهر الشيوعية في الشرق. معاداة السامية على وشك دفع أوروبا إلى محرقة الهولوكوست. لا يحصل أي من هذا أكثر من مجرد بصمة في النص. شكرًا لله أن ماستروف لم يخلي أي لكمة عندما كتب الكتاب لـ «كاباريه»! شكرًا لله أن رودجرز وهامرستاين لم يفعلوا عندما كتبوا «صوت الموسيقى» قبل بضعة سنوات. وشكرًا لله أن بوك وهارنيك تحدثوا من القلب في «عازف الكمان على السطح». أما بالنسبة لهذا العرض، فهو جميل جدًا وجيد السلوك ولن يسبب لك أي ضرر. لا شيء تخجل منه، فقط لا تتوقع أن الأرض ستتحرك.
احجز التذاكر لأجل شي لافز مي
© BRITISHTHEATRE.COM جميع الحقوق محفوظة 1999-2024.
تم إنشاء موقع BritishTheatre.com للاحتفال . مهمتنا هي توفير أحدث أخبار المسرح في المملكة المتحدة، ومراجعات ويست إند، وتقديم تحليلات حول كل من المسرح الإقليمي< و> و<المسرح والفن>ر المركزية لندن، لضمان مواكبة عشاق الفن لكل شيء من أكبر المسرحيات الموسيقية في ويست إند إلى المسرح المعاصر الرائد. نحن شغوفون بتشجيع وتغذية الفنون الأدائية بكل أشكالها.
روح المسرح حية ونابضة، وBritishTheatre.com في طليعة تقديم الأخبار الدقيقة والمعلومات الموثوقة لعشاق المسرح. يعمل فريقنا المتفاني من الصحفيين المسرحيين< و> و<وأيضا النقد>النقاد بلا كلل لتغطية كل عرض وحدث، مما يسهل عليك الوصول إلى أحدث المراجعات وحجز تذاكر المسرح في لندن للعروض التي يجب مشاهدتها.