مراجعة: روميو وجولييت، مسرح ذا جلوب ✭✭✭✭

كريستي بوشل (جوليت) وإدوارد هوغ (روميو. الصورة: روبرت ووركمان

روميو وجوليت

مسرح غلوب

أربع نجوم

احجز الآن

مع قصة مألوفة وتُؤدى بانتظام مثل روميو وجوليت، هل لا يزال من الممكن تقديم شيء جديد ومنعش؟ لقد أثبت دانيال كرامر أنه يمكن ذلك بإنتاجه الصاخب والمفعم بالنشاط في مسرح غلوب، وبينما قد تُفقد بعض التفاصيل الدقيقة وسط الصخب، إلا أنه مليء بالمشاهد المبهرة والابتكار والمتعة التفاعلية التي يُجيدها المسرح المفتوح.

غالبًا ما علق العلماء على أن النصف الأول من روميو وجوليت يحتوي على بنية كوميدية أكثر منها تراجيدية. وكما هو الحال في مسرح غلوب، يتم اغتنام كل فرصة للعثور على الضحك في قصة العائلتين المتناحرتين ومراهقيهما العاشقين. يرتدي الممثلون أزياء حفلة تنكرية برية ووجوههم مطلية بمكياج المهرج مثل فرقة سيرك لكن بحدة أكثر تذكيرًا بالكاباريه البديل وفرقة 'تايجر ليليز'. ويبدأ الحفل الكبير حيث يلتقي الشابان بعرض يجذب الجميع لأغنية 'واي إم سي إيه' لفرقة 'فيليدج بيبول'، يرقصها ويغنيها معظم الفريق بقيادة والد جوليت، اللورد كابوليت، مرتديًا زي ديناصور.

هاريش باتيل (القس لورانس) وإدوارد هوغ (روميو). الصور: روبرت ووركمان

ورغم الضحك، تظل المأساة تلوح في الأفق، لا سيما من خلال التكرار المتواصل لتابوت الأطفال وكذلك الكفن الأسود وما يبدو أنه قنبلة محمولة جواً معلقة على مجموعة سوترة جيلمور الخالية من الديكور. تأتي أول ضربة عاطفية كبيرة عندما يلتقي روميو وجوليت أخيرًا، مع خلفية موسيقية مؤثرة بأغنية 'ذِس بِتر إرث' لدينا واشنطن، التي تعلن أن الحياة 'كالغبار' بدون حب.

يتحول النغمة بسرعة مع مقتل صديق روميو ميركوتيو وابن عم جوليت تيبالت، مع تداخلهم في الزواج بين الشابين ثم جوليت في انتظار روميو في الفراش الزوجي. هذه جزء من سرعة الإنتاج النشطة التي نادرًا ما تتباطأ، ففي بعض الأحيان تشتت الانتباه عن نص شكسبير، على الرغم من وجود لحظات هادئة، لا سيما في المشاهد الأكثر حميمية بين العاشقين.

رغم أن الممثلين الرئيسيين كانوا في سن يكفي لامتلاك أولاد مراهقين، إلا أن إدوارد هوغ وكريستي بوشل يجسدان ببراعة شدة الأهمية العصبية لشخصياتهم الشابة. روميو يبدأ كفتي متذمر من الشباب، مع سماعات الرأس مثبتة على رأسه، بينما جوليت تتوق بشدة للحب والهروب من والديها المهيمنين. اختيار ممثلين في أواخر الثلاثينات يصبح أكثر منطقية في النصف الثاني عندما يصبح المراهقان راشدين بسرعة تجاه مواجهتهم النهائية التراجيدية، مكتسبين نضجًا وبصيرة أكثر من والديهم المتناحرين.

بصفته اللورد كابوليت، غاريث سنوك يتسم بصدد ديكتاتوري، يلامس العنف، تجاه عائلته، بينما تبدو مارتينا ليرد مثيرة للشفقة بطريقة غريبة كزوجته المدمنة على الكحول المتقلبة. تيبالت ريكي تشامب مثل كلب شرس يصدر تهديدًا تحت تصنّعه. كما يقوم بدور مزدوج بشكل غريب ككلب كابوليت - مرتديًا زي كلب كامل - متحدى ارتباط تيبالت الزمني مع القطط التقليدي. وتتضمن الأداءات البارزة الأخرى بليث داف التي تتميز كممرضة، بلهجة اسكتلندية حادة تمكنها من استخراج كل قطرة حدة وكوميديا من سطورها. كما أن جوناثان ليفنجستون جيد أيضًا كبينفوليو الجدير بالإعجاب، حيث يقضي بعض الوقت يتنقل في زي شخصية 'غوفي'.

غاريث سنوك (واقف) كلورد كابوليت وريكي تشامب (على الأرض) كتبيالت. الصورة: روبرت ووركمان

مع كل ما يجري، حقيقة أن ميركوتيو يلعبها ليس فقط امرأة بل كشخصية أنثى لم تسبب سوى نقاش قليل على عكس تحول تامسين جريج إلى مالفوليا في الليلة الثانية عشرة في المسرح الوطني. يضيف بعدًا جديدًا للصداقة مع روميو، مما يشير إلى أن عاطفتها تقترب من الحب الرومانسي، وربما يوضح أن تغيير الجنس في مسرحيات شكسبير أصبح بالفعل أقل بروزًا. تقوم جولدا روزيفل بأداء شجاع لها كفتى جريء لا يخشى التعبير عن جنسانيتها، ورفضها في البداية الاعتراف بأنها قد أصيبت بجروح قاتلة من قبل تيبالت يجعل موتها أكثر تأثيرًا. كما تترأس روزيفيل المشهد الختامي، بينما تقود الفريق في أداء مؤثر لأغنية 'إن ذِس هارت' لسينيد أوكونور التي تضمن عدم جفاف أي عين في المكان.

مع انفجارات منتظمة من موسيقى الروك والهاوس والإخراج الواضح، يشبه العرض في بعض اللحظات أوبرا الروك، بمساندة من المخرج الموسيقي لورا مودي، والمنتج الموسيقي بن دي فريس ومصمم الصوت بول غروتهويس. قام كريمر بعمل بعض الاختيارات غير المعتادة مثل استبدال السم والسيوف بمسدسات لعب تتطلب من الممثلين قول "بانغ" مثل الأطفال الذين يلعبون، مما يضيف اهتزازًا كوميديًا إلى ما سيكون عادة محزنًا. لكن بشكل عام، يستحق كريمر والفريق الإشادة لأخذهم لقصة معروفة وتقديمها بمنظور جديد ومثير.

مستمر حتى 9 يوليو 2017

احجز تذاكر روميو وجوليت في مسرح غلوب