مراجعة: حب حب حب، مهرجان المسرح المغلق ✭✭✭✭

يستعرض جوليان إيفز مسرحية Love Love Love لمايك بارتليت التي تم تقديمها كجزء من مهرجان Lockdown Theatre التابع لـ BBC Radio 3.

حب حب حب

مهرجان Lockdown Theatre

BBC Radio 3، الأحد 14 يونيو 2020

4 نجوم

استمع إليها الآن إذا كان هناك شيء واحد يتعلق بالدراما الإذاعية، فهو يعلمك مدى أهمية الصوت في المسرح، ومدى أهمية جميع العناصر الأخرى للإنتاج المسرحي الفعلي.  كانت هذه مسرحية لمايك بارتليت، تم إحياؤها مؤخرًا بامتياز في مسرح لايريك، هامرسميث، من قبل المديرة الفنية الجديدة لهم، راشيل أوريوردان، وكانت واحدة من ضحايا الإغلاق الجماعي للمسارح في المملكة المتحدة.  عندما رأيتها هناك، مثل باقي الجمهور، اجتاحتني قدرة هذه القصة الرائعة على إقناعك بأن الشخصيات التي نراها تتقدم حقًا في العمر عبر عقود من الزمن من عام 1967 إلى (تقريباً) الوقت الحاضر.  في ثلاثة فصول، يتم عرض ثلاثة أنواع مختلفة من 'الحب' لفحصنا.  بينما تمر موضات وأشكال مختلفة، يكون بعضها عابرًا لدرجة أننا بالكاد نلاحظه، لكن البعض الآخر يقدم تحديات أسلوبية للممثلين مما يجعلها بعيدة عن كونها عرضًا سهلاً للتنفيذ.

تبدأ القصة بتبادل يشبه أسلوب بينتر لرجلين من الطبقة العاملة، أحدهما قد تم دفعه إلى بيئة الطبقة الوسطى في جامعة أوكسفورد، بفضل نظام المنح، كينيث نيكولاس بيرنز الذي يشبه دايفيد هيمنغز، والآخر، هنري الرمادي من باتريك نولز، يعمل برتابة مقابل قليل من المال وفرص قليلة.  ينزلق هذا بسلاسة إلى حوار ثلاثي الأطراف يشبه أسلوب ديفيد ميرسر بين هؤلاء الرجال وذلك الركيزة من دراما الستينيات، 'الغريب.'  في هذه الحالة، تكون الوافدة الجديدة امرأة أكثر أمانًا من الطبقة الوسطى ولها موعد مع أحد الرجال، لكنها سرعان ما تجد اهتمامها موجهًا بشكل أقوى نحو الآخر.  هذه هي الورقة الرابحة للعرض، كما يتضح: هنا، حصلت راشيل ستيرلينغ على دور الفتاة، ساندرا.  يتحدثون جميعًا كثيرًا، لكن النقاش يعني أقل بكثير من المناورة الجسدية: يتم التقاط هذا جيدًا - أحيانًا - من خلال الهندسة الصوتية الذكية (آدم وودهامز، على الرغم من أنني أعتقد أن مشكلته الرئيسية هي الاضطرار إلى 'دمج' الأصوات المختلفة التي سجل فيها الممثلون أدوارهم الفردية، قبل أن يتم 'تحريرهم معًا' لإنشاء 'الإنتاج').  يبدو الرجال أصغر بكثير في الميكروفونات الإذاعية مما كانوا عليه في قاعة المسرح؛ لكن أزياء ستيرلينغ وماكياجها كانوا يصرفون الانتباه أكثر مما أدركته من عمق صوتها الناضج والحيوي.

يأخذنا الفصل التالي إلى واحدة من الأزمات العديدة لعصر تاتشر: ضريبة المجتمع في حالة تقدم كامل، لكن كينيث وساندرا هما من مشاة اليبي يحملون اثنين من المراهقين الساخطين يضيفان تنوعًا إلى بيتهم في ريدينغ.  هنا، يحتوي دور جيمي لمايك لوفلاند على الكثير ليحزمه في كلماته القليلة: هذا ليس مشكلة على المسرح، ولكن من الصعب تحقيقه مع توفر الصوت فقط؛ ودور روز لإيزابيلا لوفلاند - مرة أخرى، هو 'دور' الذي، كما هو مكتوب، يلعب مقصداً ثانويًا لجلالتها 'المزاجية'، التي أصبحت مجد أداء لوفلاند في هامرسميث.  أما بالنسبة لستيرلينغ، فإن الأزياء التي منحت لها في المسرح كانت تمرينًا فيما يمكن تسميته بيجيز بيركتكس؛ حيث أن هذا، إلى جانب الشعر والماكياج والأحذية والإكسسوارات، خلق وحشًا مرعبًا حقًا، يمكن بعد ذلك لعب الخطوط الودية 'ضدها'، مما يرفع التافهة السطحية لما يقال.

كلما بقيت مع هذا الإنتاج الإذاعي، كلما شعرت في بعض الأحيان أنه قد يكون أكثر نجاحًا إذا تم تقديمه بتفسير جديد تمامًا من قبل طاقم جديد.  لكن هذا ليس الهدف من هذه السلسلة من التسجيلات.  إنها كما هي: سجل لما فُقد في هذه اللحظة الخاصة.  مع ذلك، عند إنتاجها كـ 'مسرحيات إذاعية'، هذا هو الوقت الذي نلاحظ فيه أن هناك أوقاتًا يقوم فيها الطاقم بالحصول على ذلك بشكل صحيح لدرجة أن اللغة يمكن سماعها بشكل أكثر دقة ووضوحًا مما في المسرح الحقيقي.

النقطة المحورية في المسرحية - اكتشاف ذلك الركيزة في المسرح البريطاني (وفقًا لنويل كاورد، الانشغال الرئيسي له)، 'الخيانات الزوجية بين الطبقات الوسطى' - تُعرض في لحظة كوميدية مليئة بالدخان.  يبدو كما لو أنه قد 'طرأ في أذهانهم'، للأسف، مثل العديد من آليات المؤامرات في مسرحيات بارتليت.  الآن، نحصل على 'المرأة التي اتهمت خطأً'، 'الزوج الخائن - والمهمِل'.  نسمع قليلاً عن خلفياتهم، لكن لا شيء جوهري يتجسد.  مع وجود القليل من الخطر على المحك - بغض النظر عن الأنا للمشاركين - من الصعب أن نهتم بهذا الوضع المبتذل.  مثل هذا التفصيل الصغير لا يردع طاقم العمل، ومع ذلك، فإنه يقتحم طريقه من خلال الضربات والأشرطة الحادة، خاصة ستيرلينغ، التي تستمتع برمي عتلة التروس إلى العودة الكاملة، ثم التسارع الكامل، عدة مرات.  لا تزال ساندرا تحصل على أكبر وأفضل خطاب في الفصل لتحطيم المنزل، حيث تحب المنازل أن تكون، عند حافة نهاية الفصل الثاني.

في الفصل الأخير، تقدم لنا المسرحية عالمًا أكثر غموضًا وإلتفافًا، حيث تحصل الزوجة المطلقة على النظر على رماد ماضيهم (حرفيًا، مع جرة من رفات الأخ هنري إبقائهم رفقة).  روز تعمل بجد، لكن مكسورة ومريرة، وترى درجات سلم الحياة مرتفعة الآن بحيث يبدو أن هناك فرصة قليلة لها في الإمساك بالأقل لتبدأ 'بداية جديدة'؛ جيمي قد استسلام تمامًا للحياة الحقيقية ويعيش في المنزل مثل حيوان أليف دائم مع والده.  والزوجين الذين كانا متزوجين يبدو أنهما أقرب من أي وقت مضى.

إنه أمر رائع أن نستمع إلى كل هذا مرة أخرى، وأن نسمعه بطريقة مختلفة تمامًا، واحدة تستحق إعادة الاستماع.  لن تعرف أبدًا، قد تحصل حتى على فرصة لرؤيتها في يوم من الأيام في مسرح حقيقي.