شريط أخبار المسرح
مراجعة: جاك بريل حي وبخير ويعيش في باريس، مسرح شارينغ كروس ✭✭
نُشر في
21 أكتوبر 2014
بقلم
ستيفن كولينز
جاك بريل حيّ وبخير في مسرح تشارينغ كروس. صورة: سكوت رايلاندر جاك بريل حيّ وبخير ويعيش في باريس
مسرح تشارينغ كروس
21 أكتوبر 2014
نجمتان
أعتقد أن ذلك كان منذ حوالي خمسة عشر عامًا، أو نحو ذلك، عندما تعرضت لإمكانات السحر، والحيوية المذهلة، والروعة الأنيقة التي كانت تُعرض عندما يواجه مؤدي رائع موسيقى جاك بريل. جاءت مبادرتي في حفلة شيتا ريفيرا حيث غنّت - بشكل مذهل - أغنية بريل الرائعة، الراجول. في مساء مليء بالأحجار الكريمة المألوفة من تيجان هيرمان، سوندهايم، برنشتاين وكيندر & إيبب، كانت هذه اللحظة تبرز، وتفرض نفسها، وتحقق انتصارًا.
يُعرض الآن في مسرح تشارينغ كروس إحياء لجاك بريل حيّ وبخير ويعيش في باريس، من إخراج أندرو كيتس الذي لا يكل لستيفن م. ليفي وشون سويني (من المفترض لمسرح تشارينغ كروس نفسه). تم تجميع هذه المراجعة، لو أردنا كلمة أفضل، من إرث بريل لأول مرة في عام 1968 ولكن تم إعادة صياغتها، بنجاح كبير، في 2006 خارج برودواي من قبل جوردون جرينبيرغ، الذي أخرج مؤخرًا Guys and Dolls لشيتشيستر.
هذه ليست نفس العمل تمامًا كما أُحييت في 2006 خارج برودواي؛ ترتيب الأغاني مختلف بشكل غريب وهناك بعض الحذف. لكن كوسيلة لتعريف بموسيقى بريل، يعد هذا اختيارًا لا يُنضب تقريبًا من الألحان والمواضيع؛ لوحة رائعة لرسم الصور المسرحية المؤثرة والقوية.
كما تُشير ملاحظات البرنامج:
“كان لدى بريل موهبة طبيعية في الكلمات، يوازن بشكل مثالي بين الذكاء والعاطفة، متبعًا فيكتور هوجو في بحثه عن المزيج المثالي من الكاريزما والسماوي. الحب، الكآبة، الجنس، الموت، السخرية، الجمال؛ كل جانب من جوانب الحالة الإنسانية موجود في أعمال بريل… كان بريل ضد الحرب بشكل عميق، رغم قلة من يصفونه بالسلامي الحقيقي… في أوروبا المتماثلة ولكن الجريحة، أسس بريل نفسه كالمغني الذي يمكنه رفع الحجاب عن المجتمع، الناس ومحن الحياة.”
كل هذا صحيح. موسيقى بريل فريدة: ألحان مؤلمة بشكل جميل عن المواقف الرهيبة؛ أنغام قاسية لمواضيع مفاجئة؛ خيط من السخرية متداخل مع المواقف العادية أو التجارب الإنسانية؛ كآبة مطارحة يمكن أن تتحول إلى لحظة مثيرة أو يائسة من التفكير الذاتي أو فهم العالم. لحن بسيط يمكن أن يتحول ويصبح أكثر تعقيدًا، مذهل في شدته؛ وبالمثل، أغنية نابضة وحيوية يمكن أن تتبدد إلى شظايا من الشعور بالوحدة والذكرى والتأمل.
أفضل جانب من هذا الإنتاج هو المهارة الموسيقية المعروضة من دين أوستن الموهوب وأربعة أعضاء فرقته الذين، مع البيانو، الأكورديون، الجيتار، الباس والإيقاع، يخلقون المشهد الصوتي الرائع لعمل بريل. يغني أوستن أيضًا، وفي كل مرة يفعل ذلك يبدو كأنه يكشف عن الحقيقة وفهم أنيق لنسيج الموسيقى يؤكد ما يحدث، يجعلها أفضل، تجعله لذيذًا أكثر.
الفرقة، مع مجموعة كريس دي ويلدي الرائعة ذات نمط الكاباريه باريس، تنشئ جوًا فرنسيًا للغاية مما يساعد في فهم واستخراج البهجة من موسيقى بريل. تم إزالة بعض مقاعد القاعة واستُبدلت بمقاعد صغيرة على طراز الكاباريه. هذا ناجح للغاية، وفي الواقع، كان من الأفضل إذا أزيلت ربما المقصورة الأمامية بأكملها لإفساح المجال للمزيد من الطاولات الصغيرة – ذلك النوع من الأجواء، كما يفهم كيتس بوضوح، يفيد الجميع، المؤدي، الملحن والجمهور، في حالة ريبرتوار بريل.
كانت هناك لحظات عندما كانت تجمع الإضاءة (مايك روبرتسون) والتصميم والفرقة تنقلك ببساطة إلى مساء مظلم في بعض الشوارع الباريسية المظلمة، حيث كانت الإمكانات والمأساة على بعد خطوة، حيث كانت رائحة الغطرسة الفرنسية تعبئ الهواء وحيث كان الوهج الناعم للنجوم يقدم مادة للتأمل الدائم.
للأسف، في كثير من الأحيان، تلك اللحظات من الوضوح المثير تحطمت بسبب تصميم الصوت (الذي نجح في أن يكون إما ناعمًا للغاية أو صاخبًا جدًا، لكنه لم يكن كافيًا أبدًا لضمان سماع وفهم الغناء والكلمات) والمغنين الذين بدا أنهم يفضلون بوضوح الصراخ أو النباح بدلاً من الغناء. بينما بدت الفرقة تفهم (على الأقل في الغالب) ما تقوم بأدائه، بدا أن كل من الفريق ومصمم الصوت يفعلون شيئًا آخر.
في الغالب، كان هناك انفصال كبير بين الكلمات والمغني، التلميح والخطوة. هذه أغاني قيمة ورائعة تحتاج فقط إلى غناء رائع – بعضها بصوت ناعم، وبعضها مع بناء ثم طاقة مفجرة، وبعضها بابتسامة، وبعضها بدمعة، بعضها بفرح، متذكرًا أو قائمًا. لكنهم جميعًا يتطلبون البساطة والأناقة – بشكل تام.
لم تكن خطوات سام سبنسر لين مناسبة للمناسبة الموسيقى، خاصة عندما بدا المؤدون بشكل واضح غير قادرين على تنفيذها بدقة وبشكل متماثل. أفضل اللحظات كانت عندما كان هناك هدوء في المؤدي الذي سمح بتركيز تام على الموسيقى والكلمات – وعلى الأداء.
بالطبع، تكلفة هذا النوع من العرض هو الكشف عن أوجه القصور، خصوصًا الصوتية، للممثل المعني. لكن في تلك اللحظة من الوضوح الخام غير المصفى تحقق موسيقى بريل قمتها.
هنا، لم يكن الأربعة المؤدين بمستوى مطالب الموسيقى. البكاء ليس عرضًا بالأناقة. كان هناك الكثير من الغناء خارج النغمة تمامًا، ربما بقصد “التمثيل” أو “الحماسة” ولكن بالنتيجة، فُقدت نقطة الموسيقى تمامًا. أحيانًا كنت أتساءل إذا كانت هناك محاولة لمحاكاة ميل بريل الشخصي للحماسة الملتهبة (إن لم يكن النهيجي) في الأداء – لكن بريل كان بريل، وهذا العرض ليس عن بريل بل عن موسيقاه.
بعض الأغاني تبدو جميلة جداً كما هي موضوعه ولكن الغناء لا يتناسب مع تأثير الموضوع. الأغاني الأخرى، خاصةً الأكثر فكاهة، تم تجهيزها بشكل مفرط وبالتالي تفقد الزخم الكوميدي. بعض الأغاني تخلط بين الغضب واليأس أو السعادة والحنان. يبدو أن بعض الموضوعات تضاد بشكل تام مع الجو ونغمة الأغنية والمغني.
تمت مناقشة عدة موضوعات – أنجحها يتعلق بالشيخوخة، الحرب وضحاياها والحب والخيانة. بكل تأكيد، تخرج من المسرح برغبة في الاستماع إلى المزيد من موسيقى جاك بريل.
دانيل بويز هو الأكثر تأثيرًا من الطاقم، خاصةً من حيث الصوت وأسلوب الأداء. تظهر جينا بيك جوانب من المهارة الحقيقية وتنجح في جعل بعض مقاطع بعض الأغاني ذات نغمة وتعبير أثيري.
ديفيد بورت وإيف بوليكاربو في بعض الأحيان يبدون رائعين، يبدو أنهم مناسبين تمامًا للحظة الموسيقية من حيث الزي، وقفة، موقف، طباع – لكن ثم يفقدون أي تأثير بسبب طريقة توصيلهم الصوتي. الأغاني مثل أمستردام، لا تتركني ودوامة تتطلب براعة صوتية تتجاوز قدرات بورت وبوليكاربو. إنه لأمر مخجل حقًا، لأن كلا المؤديان يبدو أنهما يبذلان قصارى جهدهما لجعلها تنجح.
وربما، يكون هذا هو المشكلة الأساسية. يبدو أن الكثير من التفكير والجهد قد دُفع إلى “كيف نقوم بهذا لعام 2014” بدلاً من التركيز فقط على تقديم أفضل نسخة ممكنة من كتالوج بريل. المشتتات مثل قناع نايجل فاراج، غرفة انتظار في عيادة صحية جنسية أو لقطات لأشخاص غير محددين يقومون بأشياء غير محددة تُعرض في الجزء الخلفي من المسرح غير ضرورية تمامًا عندما يكون المادة قوية ومليئة بالعاطفة مثل موسيقى بريل.
إنها هدية أن مسرح تشارينغ كروس قد دعم هذا الإنتاج – لم تكن موسيقى جاك بريل حية وبخير في لندن في السنوات الأخيرة. موسيقى دين أوستن، وموسيقى فرقته، تقدم دليلاً مغريًا على جمال وقوة موسيقى بريل. لكن رغم أن هذا الطاقم لا يمكنهم طرد ذاكرتي لتلك العرض الطويل مع شيتا ريفيرا، إلا أنهم يلهمونك بالتأكيد للاستماع إلى موسيقى بريل.
حتى 21 نوفمبر.
© BRITISHTHEATRE.COM جميع الحقوق محفوظة 1999-2024.
تم إنشاء موقع BritishTheatre.com للاحتفال . مهمتنا هي توفير أحدث أخبار المسرح في المملكة المتحدة، ومراجعات ويست إند، وتقديم تحليلات حول كل من المسرح الإقليمي< و> و<المسرح والفن>ر المركزية لندن، لضمان مواكبة عشاق الفن لكل شيء من أكبر المسرحيات الموسيقية في ويست إند إلى المسرح المعاصر الرائد. نحن شغوفون بتشجيع وتغذية الفنون الأدائية بكل أشكالها.
روح المسرح حية ونابضة، وBritishTheatre.com في طليعة تقديم الأخبار الدقيقة والمعلومات الموثوقة لعشاق المسرح. يعمل فريقنا المتفاني من الصحفيين المسرحيين< و> و<وأيضا النقد>النقاد بلا كلل لتغطية كل عرض وحدث، مما يسهل عليك الوصول إلى أحدث المراجعات وحجز تذاكر المسرح في لندن للعروض التي يجب مشاهدتها.