مراجعة: فقط عرض مسرحي، مسرح جيرالد شوينفيلد ✭✭✭

روبرت غرينت، على اليسار، ميغان مولالي، ماثيو برودريك، ناثان لين و ستوكارد شانينج يشاركون في بطولة "إنه مجرد مسرحية" في برودواي. الصورة: جوان ماركوس إنه مجرد مسرحية

مسرح جيرالد شونفيلد

30 أكتوبر 2014

ناثان لين. ستوكارد شانينج. روبرت غرينت. ميغان مولالي. ف. موراي ابراهام. ماثيو برودريك. مع طاقم من هكذا نجوم لامعين، ماذا يمكن أن يحدث خطأ؟ خاصة عندما لا يقومون بإيبيسن أو تشيخوف (ليس أن هناك خطأ في ذلك) بل يقدمون مسرحية "جديدة" من ريشة تيرنس ماكنالي الحائز على جوائز متعددة - وكوميديا بامتياز؟ ومما يضيف إلى ذلك أنها من إخراج جاك أوبراين، الشهير بإخراجه الحائز على جائزة توني لأعمال (ستوپارد) ساحل اليوتوبيا و(شكسبير) هنري الرابع؟ حقاً؟ ماذا يمكن أن يحدث خطأ؟

افتتاح / إحياء مسرحية ماكنالي، إنه مجرد مسرحية، من إخراج أوبراين، والتي تعرض الآن في مسرح جيرالد شونفيلد على برودواي، تقدم الجواب على هذا السؤال بوضوح وتميز.

هذه هي المرة الثالثة التي يسعى فيها ماكنالي للعرض على مسرح برودواي. قام بتعديلها وتحديثها لهذه النسخة. إلا أنه في جانبين، لم يكن يمكن أن يأمل في الحصول على طاقم أفضل. بالتأكيد لم يكن يتوقع تصميم ديكور أفضل (يسهم سكوت باسك في تصميم شقة أرت ديكو رائعة وباهرة) أو أزياء أفضل (آن روث، التي تقدم خطوطًا رائعة في أزياء الافتتاح هنا). في الواقع، كل شيء عن الدعم الفني على مستوى الدرجة الأولى.

ولكن بالنسبة لتنقيح ثالث، تملك مسرحية ماكنالي مخططًا يعادل "الرقاقة الرفيعة" المسرحية. لقد افتتحت مسرحية جديدة للتو على برودواي والنجم، والمؤلف، وكاتب السيناريو، وصديق الكاتب الأكثر إخلاصًا، والمنتج ينتظرون بلهفة التقييمات. أضف إلى ذلك كاتبًا طموحًا وممثلًا طموحًا، وعشرات من النكات حول النجوم الحقيقيين و"الحكمة" التقليدية حول المسرح وكيفية عمله، وهذا يكاد يكون كل شيء. التقييمات ليست جيدة، والغم يتسلل. هناك "التواء" في النهاية، لكن كل ما يفعله هو تسليط الضوء على تفاهة العمل.

ريبارتية حادة، أحيانًا بذيئة، أحيانًا متهكمة، هي نقطة ارتكاز المسائية. مسرحية ماكنالي لا تعرف حقًا ما هي، باستثناء كونها فرصة لبعض السخرية الفكاهية عن الممثلين، ونقاد المسرح، والكتاب، والطبيعة الزائلة المتقلبة للنجاح. تقضي الكثير من الوقت في إسقاط أسماء النجوم الذين لا يظهرون وبلا شفقة تشويهم، وتشريح الناقد الرئيسي لصحيفة نيويورك تايمز والتهجّم على الجميع تقريبًا بأي اتصال بالمسرح. وإذا التزمت بذلك، لكانت متعة وايلديان تقارب السخرية الفوارة والمرح المتألق.

ولكن هناك محاولة عاجزة في الفصل الثاني لإضافة بعض العمق، لاستكشاف أسئلة عن الصداقة والصدق، لإيجاد لحظات مؤثرة، لمناقشة أسئلة مهمة حول المسرح. إنها خطوة خاطئة وتهدد بخروج القطار المرح عن مساره.

ومع ذلك، هناك الكثير من الضحكات التي يمكن الحصول عليها مع الشخصيات الكاريكاتورية وماكنالي يعرف بالتأكيد كيف ينحت تعليقًا لاذعًا كوميديًا. تحتاج إلى الكثير من المعرفة عن برودواي، تاريخه ونجومه، لفهم جميع النكات "الداخلية" - أعجبتني بشكل خاص اعتراف شخصية ناثان لين المؤلم بأنه أحب عائلة آدمز. ولكن إذا لم تكن تعرف أن لين مثل في تلك المسرحية الموسيقية التي، من غير المعقول في رأيي، حصلت على تقييمات ضعيفة، ربما تكون قد فاتك النكتة. والعديد من الآخرين الذين يتم تسليمهم ولكن لا يتم إعدادهم في المسرحية ذاتها.

ولكن بعض الاختيارات التي يتخذها الكاتب تبعث للقلق. لماذا تحددت مصير الإنتاج بأكمله، طاقم العمل وطاقم التنفيذ، على تقييم من صحيفة نيويورك تايمز؟ التقييمات الجيدة لا تعني أن الكتابة أو الإنتاج ناجحة أو لا. وكذلك التقييمات السيئة. الجماهير تقرر - وبما أن المسرح هو للجماهير، فهذا هو ما ينبغي أن يكون. إن البؤساء و وي ويل روك يو بالكاد حصلتا على تقييمات رائعة عندما افتتحا لأول مرة لكنهما استمرتا وعليهما. النقاد ليس لديهم، ولا ينبغي أن يكون لديهم، القوة لإغلاق العروض وإدانة العمل للنسيان. ومع ذلك، هذا هو الأساس الذي تسير عليه "إنه مجرد مسرحية".

إذا كان هدف ماكنالي هنا هو السخرية من قوة النقاد، فلم يتم تحقيقه. إنه يقدم نكات رائعة عنهم لكنه يحتضن قوتهم بحماسة تبدو غريبة. وردود شخصياته على التقييم الهجائي (ولكن المضحك) من بن برانتلي الوهمي لا تشير بالضبط إلى أن رؤية ماكنالي لمستقبل المسرح وردية.

رغم ذلك، يركض جاك أوبراين مع المادة ويمتنع عن الضحك بكل مهارة ووضوح توجيه يجبر الأنظار بعيدًا قدر الإمكان عن عيوب المسرحية. إن التشكيلة الرائعة من المؤديين تساعده في تلك الحيلة.

يظهر ميكاه ستوك لأول مرة على برودواي كجزء من الطاقم المشهور أعلاه العنوان ويقوم بدوره بأكثر مما يجب عليه. إنها أداء فائز للغاية لشخصية غير قابلة للتصديق بالفعل. يلعب دور غاس، الممثل الذي وصل حديثًا، والذي لا يعمل حاليًا، والذي يعمل كمساعد في منزل المنتج لمسرحية جديدة على برودواي. إنه خبر جديد له أن الأشخاص في عالم المسرح لا ينادون بعضهم البعض ب"سيدي" ويفضلون "عزيزي" و"حبيبي" وألقاب مماثلة، ومع ذلك فهو غارق في تقاليد المسرح بحيث يمكنه، عندما يتطلب الأمر، أن يقدم نسخة مثيرة للضحك من "تحدي الجاذبية" لرفع معنويات الحشد المجتمع.

ستوك رائع للغاية. يستغل كل الفرص الكوميدية المقدمة وهناك لمسات صغيرة (مثل وقفته الحمقاء وميوله إلى تصحيح ملابسه) التي تظهر التفكير والتفاصيل التي وضعت في أدائه. ومع تقدم المساء، ومع ارتياح غاس بشكل أكبر في بيئته ومن يخدمهم، يجعل ستوك الشخصية أكثر مرحًا ومرحًا، مما يؤدي إلى دوره الغبي في ويكد - وهو بالفعل تسليط الضوء الحقيقي للمساء.

تحقق ستوكارد شانينج انتصارًا كاملاً بصفتها ممثلة هوليوود المرفوضة، الممثلة الطفلة التي أجرت جراحة تجميل بعد مراجعة سيئة لدورها كبيبي جون في غيبسي، المجرمة المفرج عنها التي ترتدي سوار كاحل، التي تجيب عن السؤال "ما حدث لبيبي جاين؟". ذهبت إلى برودواي لتلعب دورًا في مسرحية جديدة على أمل إحياء مسيرتها.

شانينغ رائعة. تقدم الكلمات المؤلمة بلذة دائمة، وتستغل مستويات الاكتئاب والغضب المهووس المختلفة التي تحدد شخصيتها المتلاعبة المنهارة، وضد الصعاب، تدير أن تكسب التعاطف عندما يتم قراءة التقييمات التي تسخر من أدائها. إنها سيدة الوقفة، النظرة السريعة التي تجذب الضحك ويمكنها أن تحتفظ وتطيل ضحكة مثل كوميديانة حقيقية.

تظهر ميغان مولالي مدى روعتها كممثلة من خلال تجسيدها القوي والجذاب والمجنون تمامًا للمنتجة البسيطة والغنية بشكل لايصدق التي دعمت المسرحية التي افتتحت للتو. إنها شخصية متكاملة رائعة وتفيض بالمرح المجنون. تبدو رائعة وتقدم كل ما لديها.

لدى ف. موراي ابراهام ربما الدور الأصعب: ناقد مسرحي لا يحبه أحد. (هل يحب أحد ناقدًا مسرحيًا؟) لديه الحظ السئ أنه أفسد العلاقة مع باقي الطاقم تقريبًا، إما بشكل غير لطيف، كما كتب مسرحية جديدة هو متلهف لإنتاجها لكنه يخاف أن يضع اسمه عليها، وهو أصلع ولكنه يحاول إخفاء ذلك بباروكة. يأخذ ابراهام الأمر ببساطة، حتى الطبق من اللازانيا الذي تلقيه باتي لوبون على رأسه (خارج المسرح، بالطبع، وليس في الحياة الحقيقية). إنجليزي، دقيق، نموذجًا للتوقيت الكوميدي وديكشن مثالي، يخلق ابراهام كائنًا كوميديًا رائعًا.

من ناحية أخرى، يعطي ماثيو برو