مراجعة: العرض القادم، مسرح قصر واتفورد ✭✭✭

ميتش سوني، نيل دي سوزا، غولدي نوتاي ورافين جي غاناترا في الظهور. صورة: ريتشارد لاكوس

مسرح واتفورد بالاس

14 أكتوبر

3 نجوم

شراء التذاكر

لقد كان هناك بالفعل عدد كبير من المسرحيات والأفلام حول تجربة الهنود في بريطانيا. ومع ذلك، هناك القليل من المعلومات حول كيفية استقبال البريطانيين الهنود عند عودتهم إلى وطنهم الأم.

يحكي نيل دي سوزا فيلم الظهور قصة آلان (الذي يلعبه دي سوزا أيضًا)، الذي يعود إلى الوطن الأم في مهمة عمل بعد عقود من الإقامة في المملكة المتحدة. ويجد أن الهند التي يعرفها قد تغيرت بشكل كبير، إلى جانب علاقته مع عمته وابن عمه. كما يستطيع أن يتتبع خطوات والده، يعقوب، الذي يظهر في شكلين، الأكبر والأصغر، في إطار مقاطع من دفتر يومياته. ويظهر تربية يعقوب الكاثوليكية الصعبة في ظل خلفية غاندي وحركة الاستقلال الهندية.

إذا كان يبدو هناك كثير من التفاصيل، فإنه بالفعل كذلك! هناك قصتان كبيرتان تمتدان عبر العديد من العقود والمواقع وتضم حوالي عشرين شخصية بالمجموع. ليس هناك مشكلة في ذلك بحد ذاته ولكن التعليمات المسرحية تدعو لتحويل المواقع بأقل ضجة. السرعة التي يتحرك بها المسرح تأخذ بعض التعود (أحيانًا يعود الشخصيات إلى الزمن في نفس المشهد والإعداد)، خاصة مع عدم إعطاء الشخصيات مقدمة كافية. يبدو أن المسرحية تصبح أقوى في النصف الثاني حيث تبدأ القصة في الاستقرار ويبدأ بعض النقاط الرئيسية بالتقارب.

هناك أشياء كثيرة يمكن الإعجاب بها في هذا الإنتاج؛ الشخصيات جميعها معقدة ومثيرة للاهتمام والحوار الحيوي والغني يشعر بأصالة هندية. هناك بضع موضوعات تروج خلاله؛ بالأساس حول الهوية والانتماء. يشعر آلان (افتراضيًا) بأنه ليس في منزله في بريطانيا ومع ذلك لا يمكنه أن يتحمس لوطنه؛ لا يحب الثقافة ولقد ابتعد عن أقاربه، متابعًا النجاح المالي بدلاً من ذلك.

إنه منعش أن نرى تصويرًا متضاربًا لعودته للوطن، بدلاً من سرد "العثور على نفسك" الذي يظهر عادةً؛ الأمزجة المتشابكة هي جزء مما يحافظ على المسرحية شيقة وجذابة. تظهر الهند كبلد في حالة انتقال، مستبدلة انقسامات الطبقات في الثلاثينيات بثقافة المستهلك، رغم أن الفجوة بين الغني والفقير لا تزال ضخمة كما كانت دائمًا.

المشاهد بين آلان وابن عمه المنفصل شعرت بأنها الأقوى، مع تمثيل رائع من أعضاء الإنتاج. في الواقع، كانت القصة الفرعية لآلان أكثر إثارة من قصة يعقوب، جزئيًا بسبب تورط الأخير في بعض الرمزية غير الضرورية مع نمر، الذي بدا ناضجًا جدًا للتخلص. كان هناك أيضًا خاتمة ذكية تضم فتاة هندية شابة في صالة مغادرة، تظهر كيف تغير آلان (والهند) وتسمح لآلان باستكشاف والتعبير عن مشاعره الحقيقية.

طاقم العمل ممتاز في جميع النواحي؛ إنه إنتاج جماعي حقيقي مع الجميع يقومون بثلاثة أو أربعة أجزاء. من المتوقع أن يغيروا العمر والجنس واللهجة، حتى أثناء المشهد نفسه؛ جميعهم يفعلون ذلك بمهارة حقيقية.

برز اثنان بشكل خاص؛ الأولى غولدي نوتاي التي أظهرت تنوعها بلعبها كل من يعقوب الشاب الحلو والنشيط وعمّ آلان البالغ من العمر ثمانين عامًا. كانت العروض المختلفة بشكل جذري ولكنها متقنة بذكاء مع حس قوي من الفكاهة. ميتش سوني مؤثر بالمثل كأخ آلان دانيال وكاهن متضارب؛ كان دانيال البالغ من العمر سبع سنوات درسًا في كيفية تمثيل الأجزاء الأصغر بواسطة البالغين.

الإعداد لريبيكا بروير ممتاز؛ مغطى برمز ديني، مع خلفية قوية وإضاءة تعكس الموضوعات الغامضة للمسرحية. كانت حركة شونا موريس جيدة، لكن لم تشعر بأنها ملائمة لهذه النوعية من المسرحيات؛ زادت استخدام الرقص نحو نهاية المسرحية بشكل كبير مما جعل النهاية الملهمة تتباطأ بشكل طبيعي.

المسرحية "الظهور" هي مسرحية تحاول القيام بالعديد من الأشياء المختلفة وتحقق نجاحات أكثر من الإخفاقات. مع تحرير دقيق، يمكن أن تُعتبر من أكثر العروض ابتكارًا لقضايا الهوية والمطاردات الثقافية.

يستمر عرض "الظهور" في مسرح واتفورد بالاس حتى 24 أكتوبر 2015