مراجعة: كلاريون، مسرح أركولا ✭✭

كلاريون

مسرح أركولا

22 أكتوبر 2015

نجمتان

تقييم جيمس جاردن

عندما تسافر بشكل موضوعي عبر المجالات المعروفة لكتابة السيناريو العظماء، مثل بادي تشايفسكي الأمريكي، الذي يُقال أن نصه الحاد لفيلم "شبكة" ألهم عن غير قصد أسلوب تقديم اليوم من قبل المتطرفين اليمينيين على شاشات التلفزيون، يجب أن تحمل عصا كبيرة بمهارة كبيرة لإعطاء العالم المروع للـ"صحافة" البريطانية (الميل/ستار/إكسبريس) التوبيخ الذي يستحقه بجدارة.

مارك جاجاسيا لا يفشل فقط في حمل هذه العصا، بل إنها ثقيلة جدًا بالنسبة له ليرفعها من الأساس. "كلاريون"، الذي يلعب حاليًا في أركولا، هو أكثر قطع من النقد المناهض للصحف التي ظهرت على المسرح في السنوات الأخيرة، وهذا يشمل محاولة ناشيونال فون هاكينج، بريطانيا العظمى.

من المثير للأفكار أن قام الإعلام المطبوعة بتقييم هذا العمل بمستوى عالٍ. إنه لأمر رائع أن تربت على ظهرك بنفسك - جاجاسيا هو من وسطهم وهذا أول جولة له في كتابة المسرحيات. ولكن في النهاية، يفشل في احترامين هامين. أولًا، يعاني "كلاريون" من نقص كبير في هيكل القصة وتطوير الشخصيات. يملأ هذه الفجوة بالمشكلة الرئيسية الثانية: نكات ميتا ضد غير البيض ومجتمع المثليين، واحتقار غير ميتا تمامًا لأي شخص تحت سن الثلاثين.

لمهاجمة المشكلة الأولى: نعم، هناك قصة، على الورق، الصحيفة على وشك الانهيار التحريري (ولكن ليس المالي) على وشك فصل صحفيها المخمور الكبير في السن الذي يريد "تصحيح الأمور" لأنه، رغم بيعها، لا تزال لديها بعض المعايير. ومع ذلك، يبدو أن الدورة الفاضلة التي تدفع كتابة السيناريو الجيدة - رد الفعل على القصة يكشف الشخصية ويجبر حركة القصة (ثم يكشف الشخصية أكثر) - قد فوتت هذه الكاتب في أول مرة. نعرف كل شيء، بخلاف تقلب القصة النهائي بمجرد الكشف عن "الرسالة" - وهو المشهد الثاني.

إذا كانت قصتك ستكون واضحة منذ البداية، فإن الشخصيات ورحلتها عبر القصة يجب أن تجعل العرض يستحق المشاهدة. هذا لا يحدث هنا. الشخصيات نفسها هي برقيات لما يكون عليه "الصحفيون الحقيقيون" - مجرد مزيج كافٍ من الحقيقة مع الساخر لجعلهم يبدون "حقيقيين". واستخدامي لكلمة برقية في نقد مسرحية عن صحفيين في الصحف هو بنفس عمق عالم الميتا لـ"كلاريون" نفسه.

لكننا رأينا الصحفية المخمورة ذات المعايير الأعلى المكتوبة بمعايير أعلى بكثير-- بشكل استثنائي بواسطة ديان إنجليش، وتلعبها كانداس بيرجن في أداءها الفائز بجائزة إيمي خمس مرات في الدور الشرفي لـ"مورفي براون". تم منح مورفي سببًا لإدمانها، وتعاملت معه بطريقة تبدو معقولة. فيريتي، اسم ثقيل اليد بطريقة سخيفة ("أوه انظر لقد وجدت اسمًا يعني "الحقيقة" باللاتينية وأعطيته لصحفية صحف شعبية")، مكتوبة بضربات واسعة بشكل كبير.

تم شرح إدمان فيريتي ولكن فقط من قبل الشخصيات الشابة التي تتحدث عن خلفيتها - هذا هو أسوأ ما يكون في كتابة السيناريو الهاوية. لا نحتاج إلى أن نُخبر لماذا يجب أن نغفر لشخصية عيوبها، يجب أن نرى ذلك بأفعالها. نسمع بعد ذلك أن الخلفية التي سمعناها سابقاً كانت في الواقع هراءًا، وفي الحقيقة، قناعًا لسلوك مخمور أكثر. هذه هي المشكلة نفسها مجددًا - نسمع كل شيء، لا نرى شيئًا. هذا عار، بالنظر إلى كلير هيجينز التي أداؤها رائع في "فينسنت في بريكستون" كان أسطوريًا، تقوم بعمل رائع مع ما حصلت عليه. لسوء الحظ، لم يتم منحها الكثير هنا.

الشخصية الشابة "المتدربة في العمل" مثيرة للاحتجاج في عدة مستويات. ليس فقط لأنها نمطية، وأنها تتقطر بازدراء المؤلف لأي شخص شاب، ولكن لأنها ببساطة مملة. جميعنا سمعنا النكات عن طلاب الدراسات الإعلامية كونهم أغبياء، والازدراء الذي لديهم من الحرس القديم تجاههم. لكن ظاهرة يوتيوب 2011 الفيروسية "كونك أحمق هو أمر رائع" تقوم بعمل أفضل بكثير في تحريرهم ولديها إيقاع يمكنك أن ترقص عليه بشكل ساخر. من المروع أن تُسمح لشخصية واضحة بهذه بالشكل بالدخول إلى المسرح على الإطلاق. لا يمكن إلقاء اللوم على الممثلة عن أدائها، يتم التلميح إلى المقاعد الرخيصة في الخلف، ولكن هذا هو حال الشخصية على الورق. مزيج "ياه ياه" و"هل أنا مهتم" هو، لعدم وجود كلمة أفضل، رخيص. لكن مع ذلك، تفعل أفضل ما يمكن مع ما لديها.

هذه الشخصية تقودني إلى المشكلة الأكثر قلقًا في المساء. يعرف الجمهور في مسرح أركولا اليساري بالفعل أن الصحافة اليمينية معظمها تتكون من التنمر الملفق على المهاجرين والمستفيدين المفترضين من الضمان الاجتماعي. لذلك فإن إظهار لنا رئيسة النسخة الصاخبة، موريس، يلعبها ملاحظة واحدة كما هو مكتوب بواسطة جريج هيكس، مجرد الصراخ يمينًا ويسارًا عن الأجانب والمثليين والفقراء ليس بالتأكيد كشفًا عن رعب صحافة التابلويد. هو متوقع. هناك لحظة حيث يبدو أنه يصدق فعليًا هرائه، وهو، بغرابة، النقطة الأكثر صدقًا في المسرحية كلها.

لكن عندما يطلق كاتب المسرحية نكات عنصرية، جنسانية، وجهها، ومشابهة للمثليين بشكل سيء، "مع العلم"، والجمهور بالفعل يضحك منها، "مع العلم" (كانت المرة الأولى التي انفجر فيها الجمهور بالضحك في تناسق عند الاستخدام الحاد لهيكس لكلمة "المثليين")، يتساءل المرء أين تقع الخط بين الفكاهة "مع العلم"، والخطاب الكراهية الحقيقي. هذه المسرحية بالتأكيد لا يبدو أنها تعرف، لأنه في الواقع تكافئ "كلاريون" على إفاداتها السيئة - بالتأكيد، يموت أحد أفرادهم بسببها، لكن هل نرى أي رد فعل إنساني حقيقي على هذه اللحظة؟ لا. الجمهور يضحك مع الكذابين... "مع العلم."

الطبيعة المبالغة للكتابة تقابلها اختيارات الإنتاج. هناك العديد من "الصحفيين" الشباب في كل مشهد في غرفة الأخبار الذين لا يتحدثون، ولكنهم يردون، ثم يحركون الديكور حولهم. لكن الوجهات البوكر والرؤوس المتحركة بشكل حاد مثل "الجيتاريستات" الخلفية من فيديو موسيقي "مدمن على الحب" لروبرت بالمر عند تنفيذ تغييرات المشهد لا تضيف شيئًا للإنتاج. بصراحة، بالنظر إلى أن أركولا قدمت للمراجعين نص المسرحية، فكرت بجدية في العودة إلى المنزل وقراءة الفصل الثاني في المترو، لأنه لم يبدو أن الإنتاج سيضيف شيئًا جديدًا لجعل الإنتاج يبرز، بالنظر إلى أنه لم يفعل شيئًا في الفصل الأول. بقيت، وتم تأكيد أفكاري.

قد يكون مارك جاجاسيا يكتب من تجربته الخاصة كصحفي، ولكن إذا كنت ستكتب مسرحية تبدو أنها ترغب في انتقاد الصحافة البريطانية الحديثة، تأكد من أنها تفعل ذلك بأكثر من مجرد إعادة النظر في ما نفترض بالفعل. "شبكة"، الفيلم الأيقوني الحائز على جائزة الأوسكار عمل لأن ليس فقط أظهر ما توقعنا حدوثه خلف الأبواب المغلقة لشبكة تلفزيونية فاشلة، بل أخذهم إلى أقصى جنون، بهدوء. ذلك الفيلم تنبأ بمشهد الأخبار الحالي، قبل حوالي 40 عامًا. لا نحتاج إلى "كلاريون" ليخبرنا بما نعتقد أن نعرف عن أخبار اليوم - لأن لدينا بالفعل ديلي ميل متاح للنقر عليه. أخبرنا ما القادم، لأننا لن نصدق ذلك، حتى يصبح متأخرًا. تلك، القصة، عكس "كلاريون"، ستستمر بعد إنتاجها الأول الذي لا ينبغی أن ينسى تقريباً.

كلاريون تعرض في مسرح أركولا حتى 14 نوفمبر 2015

الصور: سيمون آناند