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点评:爱的生活,朗艾克尔剧院 ✭
发布日期
2015年4月13日
由
斯蒂芬·柯林斯
在爱中生活
长安剧院
2015年4月11日
1星
没有什么比看到一个真正的超级明星因为参与一个糟糕的百老汇作品而被贬低更令人悲伤的了。这种事情曾经发生过很多次,未来无疑还会发生。现在,在长安剧院,乔·迪皮耶特罗的平庸戏剧《Living on Love》正在预演,而轮到蕾妮·弗莱明受此影响。
弗莱明是一位成就卓著的歌剧女高音,拥有令人陶醉的美丽嗓音,并有能力通过她非凡的歌唱和作为音乐表演者的技巧使歌剧观众达到情感的极端。实际上,这部剧中一些最精彩的时刻出现在弗莱明偶尔唱出奇特短语或连绵音符时。“那是鸟儿吗?”她问道,然后美妙地高声唱道:“哦不,那只是我。”毫不夸张地说,这是这部剧中最机智、最有趣的时刻之一。
情节是乏味的。过气的女歌星不幸福地嫁给过气的指挥家。他们是意大利人,至少从整体效果上看是如此,而非事实。他正在写他的回忆录,只想谈论他的卧室成就。他的贫穷、古怪的“神秘助手”(就是“有趣”的幽灵作家……是的,这给你一个关于这里写作水准的见解)没有自信却想写出伟大的美国小说。指挥家解雇了神秘助手,这促使出版商的代表找上门来要求退还回忆录的预付款。
她(你知道这是怎么回事,对吧?)很漂亮,想在男性主导的出版世界中证明自己。这是五十年代,而指挥家的可预测对手伯恩斯坦即将与《西区故事》在百老汇混迹。叫她漂亮的有希望编辑。指挥家喜欢她的样子,并聘请她来写他的回忆录。恼怒之下,女歌星重新聘请神秘助手来写她的回忆录,并获得一个比指挥家高一美元的预付款。回忆录完成的竞赛开始了。
接下来涉及三对爱人(还有一个仆人组合)揭示他们的真实感情,弗莱明的一些漂亮长裙,傻乎乎的嫉妒,偶尔的歌唱,还有一只狗,叫做普契尼(Poochini似乎是一个错失的机会)以及一些关于当前社会主题的尴尬、伤感的无稽之谈。
笑料非常少。
德里克·麦克莱恩的布景非常漂亮,成功地唤起了欧洲在璀璨曼哈顿公寓中的感觉。任何去过维也纳萨赫酒店的人,指挥家和女星的心爱的城市,以及他们首次相遇的地方,都会立即理解麦克莱恩在这里采用的氛围。无处不在的精湛品味,体现在华丽的天花板设计中,奢华的织物,三角钢琴,恰到好处的家具中。有一面墙挂着过去歌剧和音乐胜利的相框照片——在歌剧界富贵奢侈的生活是显而易见的。
这里还有大量的雪花球。你一看到它们,就知道其中一些会被打碎,问题只是何时和如何。同样,你知道,无论他们如何像《无事生非》里的贝内迪克与贝娣丝或《驯悍记》里的卡特琳娜与佩特鲁奇奥那样大吵大闹,指挥家和女星都会亲吻和好。你知道神秘助手和漂亮的有希望编辑会在一片凌乱的衣服中来电。如果你不知道仆人们暗地里是一对,你就真的脑死亡了。
你可能不期待普契尼会在一个全女星装束中出现,但除此之外,这部剧如同死亡和税收一样可预测。同样值得奖励。
凯瑟琳·马歇尔是一个不懂喜剧内在音乐性的女人,但即使她的才能出众,也无法在这冗长的废话上打出凹痕。如果它有音乐感,那便是挽歌。
一些表演并无助益。杰瑞·奥康奈尔在神秘助手的角色中完全不适合;这是一个传统的闹剧角色——一个戴眼镜和气喘喷雾器的书呆子,你不会期望当他的衬衫被脱下时,他看起来竟是肌肉发达的。奥康奈尔过于英俊,不足以神经兮兮或与众不同,无法使最终显而易见的结局发生。
安娜·克鲁姆斯基作为漂亮的有希望编辑太现代化,不能令人信服地作为想在工作中证明自己同事和母亲对女性角色的错误的办公室女孩。她有着极佳的时刻——例如,她用意大利语回驳指挥家——但表演既不古怪也不活泼。
饰演指挥家的道格拉斯·西尔斯是典型的巧妙的蛋——部分不错。他身为一个极其恼人的音乐家,有时候足够友善,偶尔他惹现场观众发出真正的笑声,但大多数情况下,无论他如何努力,都无法使白费的对话生动起来。他当然在努力。他展示的昂贵丝质睡衣阵容令人印象深刻,但没有足够的闹剧愤怒和愤慨来点燃这部作品。
意外地,制作中最好的时刻源于西尔斯被迫在与奥康奈尔的一场戏中吃吐司时真正的呛到了。被问到一个问题,西尔斯满脸通红地回答,略微带着讽刺的说他在呛到。奥康奈尔似乎认为这是他故意搞恶作剧,并忽略了西尔斯。但当西尔斯再次说他真的在呛到时,奥康奈尔脸上明显地闪过一丝绝望。怎么办?他一时被困住了。然后西尔斯恢复了,喝了液体,把对话拉回未开始呛到的地方。奥康奈尔应对自如,而这是第一次,也是仅有的一次,观众对这部剧感觉到共谋。
作为女星,蕾妮·弗莱明确实看上去很适合角色,并且她能轻松流畅地演唱歌剧曲目。她的头发、服装、姿态和风度都恰到好处。但无可否认的事实是,她不是一个接受过闹剧或高喜剧艺术的演员(不同的艺术,无论哪种都适用于这部作品),所以尽管她是最可爱和值得喜爱的表演者之一,她仍屈居第二位。她绝不是差劲,但也未能卓越。可实际上,在这样的材料下,她如何能做到卓越呢?
剧本使她处于尴尬的位置。她被迫穿的礼服,据称显示为《波西米亚人》中的密咪角色,更适合于卡门或《西部女郎》。服装设计师迈克尔·克拉斯在想什么?最后一场戏要求她演唱欧文·柏林的标准作品《Always》,但不是以她的歌剧声,而是在半路的位置,既非歌剧又非音乐剧风格。这首歌是历史上最伟大的喜剧/闹剧之一的《Blithe Spirit》中的必要歌曲,是另一个思考其在这里包含和突出原因的原因。
布莱克·哈蒙德和斯科特·罗伯逊作为女星和指挥家的管家的表演聪明、紧凑且时机掌握非常好。两位演员合作得非常出色,实现了远超剧本的和谐。他们稍微唱歌并演奏钢琴,使剧有一种音乐厅/杂耍感,虽然未能实现,但仍然受欢迎。
作为普契尼,宠爱犬,特里克西是一场胜利,虽然说实话,对指挥家发几声嘶吼不会造成损失。
在某一点上,指挥家将枫糖浆涂在头发上以使它平滑,并让自己看起来风度翩翩。是的,就是那种节目……
这不是一个值得百老汇舞台的文本。它需要大量的提炼。这里的过失并不在于明星。
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