点评：亨利五世 - 圣殿教堂 ✭✭✭✭

安德鲁·霍奇斯和格雷迪·斯图尔特。照片: Scott Rylander 亨利五世

圣殿教堂

24/08/15

我想，大多数戏剧观众清楚地记得他们第一次观看《亨利五世》制作时的情景。每当我听到一个演员开始背诵‘哦，为了火之缪斯！’，我会立刻回忆起那个童年被迷住的时刻，当时我第一次看到了奥利弗的电影——扫视都铎伦敦的镜头，沃尔顿令人振奋的骑士浪漫音乐，以及第一次看到的‘木制O’。对其他人来说，这可能是肯尼斯·布拉纳泥泞但仍然英雄的电影版本，或者十年前的Hytner-Lester反战制作。很少有人能对这部剧毫无先入为主的观念，而勇敢的导演会找到一种新的说法来重新审视这部我们认为非常熟悉的剧。而这正是反式感悟及导演本·霍斯伦和约翰·赖斯贝罗在我近年来看到的莎士比亚剧目中最令人印象深刻的复兴之一中所实现的。他们通过识别和适应自己对该剧核心模糊性的视野，从而成功地做到这一点，使其既不是对战争的简单庆祝，也不是对战争的否定，而是承认战争是人类生存状态的不可分割部分。莎士比亚宽广的心胸关键在于，这出戏剧拥抱了高政治的吸引力以及这些决定对普通男女的影响同样重要，不仅仅局限于国王——华丽与悲伤，失败与成功之间的恐惧边界，生存或死亡的界限。

安德鲁·霍奇斯、亚历克斯·胡珀、弗雷迪·斯图尔特和詹姆斯·默菲特。照片: Scott Rylander

圣殿教堂的环境在其共鸣的英国历史层面上是如此有助于气氛。在圣殿骑士和强制执行《大宪章》的男爵的墓旁，舞台在教堂长椅之间设置成横穿的形式。在两端开放的升高平台上放置了一些弹药箱和医疗用品。两名身穿第一次世界大战制服的士兵走进来，一名法国士兵和一名英国士兵。然后是一名法国护士。接下来是熟悉的沟通挣扎，最终英国士兵给了他的法国同伴一份莎士比亚的剧本副本。我们在阿金库尔线后的一家盟军野战医院里，两方都同意演一场戏打发时间。但在我们开场白之前，手风琴和钢琴引入了乔治·巴特沃思对A.E休斯曼的‘那成百上千的年轻人’的配乐，在莎士比亚的灵感修辞之外，我们还有另一种骑士遗憾的共鸣层，正好写于第一次世界大战前夕。从剧情、审美和历史各个方面都非常贴切，让我也体验到了当年看到奥利佛电影时那种思维扩展的震撼。我无法更高地赞美这一开场片段的处理。

于是我们进入了戏剧本身，但在讨论制作的质量之前，值得强调的是，第一次世界大战的情景一直是参考点。进一步设定的休斯曼音乐，使用爱德华时代风格的音乐，在关键时刻打断行动，最近冲突的体验触动并恰当地融入了演出中——比如巴多尔夫因抢劫被处死，以及演员在表演此角色时倒下时的情景。很少有公司能将新的概念如此彻底地融入到莎士比亚的剧作中——通常它只是象征性的——但这里对细节的关注程度极为令人钦佩和富有想象力，同时仍然与原作的精神相呼应。

正如这个公司的一贯做法，个体表演和群体合奏的标准都很高。场景之间的转换处理得非常好，尽管空间有限，导演仍非常灵活地使用，并利用了最少但富有创意的道具（例如：作为网球的绷带盒，作为皇冠的蛋糕盒等）。我曾纳闷他们将如何处理战斗大场面，但这种包围情境给出了答案，以舞台外突然的炮火袭击、另一首休斯曼歌曲和号角音来表现.....这个时刻被捕捉并记录而无需展示。

弗雷迪·斯图尔特和路易斯·坦普尔顿。照片: Scott Rylander

作为评论的限制，我无法为这里提供的一系列精彩表演做充分的描述，因为几位演员扮演了多个角色。只需说，无论是政治场景还是喜剧场景都同样出色，这在这部戏中并不总是如此。士兵中的民族主义竞赛也没有像有时发生的那样让人感到疲惫。台词投射得很好，并伴随着大量流畅的舞台动作，尤其是在战斗前一夜的场景中，男性的亲密友谊和紧张的玩笑完美地呈现了原始和现代设置的结合。

换一种口味，这次有地道的法国人扮演法国朝廷角色的变化真是令人愉快：对英国势力形成了真实可信的政治抗衡，太子和指挥官之间的竞争以一种通常情况下不常见的方式被投射出来。弗洛里安·安德森饰演的凯瑟琳以莎士比亚为她设定的语言游戏恰如其分地表现，完全能与弗雷迪·斯图尔特饰演的亨利五世在求爱场景中匹敌。

斯图尔特的表演具有这个角色所需的许多成功素质。在政治和公共场景中，他自然权威，在求爱时，他同等把戏谑、幽默和笨拙结合在一起——他确实有触碰灵魂的‘甜美触感’。在与威廉姆斯（亚历克斯·胡珀）争执这一对于影片制作至关重要的场景中，他自信地把握住了音调并在军队面前提供了一种可信的‘哈里的轻触’。

然而，我对他处理著名独白的表现持保留意见，这种保留更广泛地延伸到当前莎士比亚固定段落的呈现方式。虽然舞台上的自然主义能够走很远，但在这些高度复杂的修辞片段中不起作用，因为它们是特定情感的清晰结晶，而不是对情感的描述。自然主义的方式最终显得吵闹和单调，并没有以任何有意义的方式吸引人。演员确实需要将这些风格化的长篇演讲诠释和塑形成如同乐曲的片段，使观众与你融入信任中。虽然我能理解年轻演员不愿意像奥利弗和吉尔古德那样强调‘美丽声音’，但这仍然可以做到，而不需要违反自己人物塑造的其他方面。公司中的老演员——例如杰弗里·塔沃斯（埃克塞特）和路易斯·坦普尔顿（快活夫人）展示了这种方式，尤其是坦普尔顿对福斯塔夫之死的演绎，通过顺其自然的文本节奏而不是强迫力来感人至深。如乔纳森·贝特所说，有时候，‘戏剧艺术的关键是虚情假意。’ 完全可以将煽情变成艺术，观众将高兴地与你共享这一刻的特殊空间……

这在一个完全吸引人的戏剧之夜里仅是微小的苛责，使我们观众中的许多人重新思考这部显而易见最熟悉的戏剧。我真心希望无论在此或其他地方，他们都有机会重新上演这部对莎士比亚最伟大成就之一的精彩改编。当演员们形成队列进入圣殿教堂黑暗隐秘的骑士群中，再也无法将他们与从乔叟的骑士故事开始，通过莎士比亚的历史剧一直到休斯曼的命运步兵的漫长骑士传统分开：

‘他们带着人类的印记回到铸币官。

那些在荣耀中死去，永不老去的小伙子。’

《亨利五世》在圣殿教堂的演出一直持续到9月5日